重温这部近70年历史，获誉无数的经典影片之后，我少了些感性，多了些理性。尝试去理性地探讨：落入俗套故事背后，隐藏的不变人性。@子鱼小姐
《罗马假日》是1953年由威廉·惠勒执导，格利高里·派克和奥黛丽·赫本联袂主演的一部小成本爱情黑白电影。该片当时直接斩获最佳女主角、最佳编剧（故事)、最佳服装设计三项奥斯卡大奖。距今已有70年的历史，虽然该片是一部黑白电影且各平台资源分辨率都没有超清版本，但这却丝毫不影响它的热度，豆瓣评分更是高达9.0。
影片主要讲述了由奥黛丽赫本饰演的安妮公主为摆脱平日皇室的枯燥生活，选择在医生注射的镇静剂未发生药效之前、他人熟睡之后偷溜出“皇宫”。在深夜，巧遇了由格利高里·派克饰演的美国穷记者乔，从而，开启了这场24小时的经典罗马假日。
整部影片的剧情框架其实单薄并不饱满，甚至是有些“俗套”的。再次重温这部经典时，我少了些感性，多了些关于这部影片的理性思考，会去认真思考成就这部经典背后的真正原因及魅力。
今天我将从该影片落入俗套的两个故事情节，结合导演不落俗套的人性诠释手法，来解读这部跨越半个世纪仍受众人追捧，豆瓣评分高达9.0的影片魅力。在文章的第三部分，我也会谈谈这部黑白电影成为影迷心中念念不忘的几点原因。
天真烂漫、内心渴望自由的安妮公主在一次偷偷溜出“皇宫”后，巧遇了刚刚打牌输钱的美国穷记者乔。两人在24小时的相处时间里，同游罗马、一起应对皇室追逐，逐渐心生爱意、坠入爱河，但“梦境”总会醒来，当一切归于原位，她是公主，他是平民。她身上有着太多的责任与义务，她不可能离经叛道只为爱情，所以在责任与爱情之间，她只能选择责任，而这一切他都懂。
公主与记者的爱情结局令人泪目、难以忘怀，也让这部经典电影的情感表达更为饱满、富有张力。在这场24小时的短暂爱情故事中，导演设计了三个故事情节的叙事模式，使观众在观影时更加自然地沉浸于影片其中。下面我将对这三个叙事模式逐一展开，来解读这部落入“俗套“剧情的电影为何成为影迷心中经典的原因。
① 灰姑娘爱上王子的反转模式，公主恋上“穷记者”
在《罗马假日》这部电影中，男主角乔是一个“穷记者”，他可以为得到五千美元选择有目的的接近公主，以便获得独家采访。而女主角却是一个真正的皇室公主，一个可以继承王位的公主。安妮与乔之间的身份悬殊，几乎没有任何相爱的可能，但在24小时的罗马假日氛围下，他们却相爱了，而且爱的深沉。
这也许就是爱情的玄妙之处，完全不同的阶层身份被彼此吸引，碰撞出不一样的爱情花火。安妮公主虽然在物质上应有尽有，但却早已厌烦了皇室的各种繁文缛节、心灵上的被束缚和压抑早已在崩溃的边缘随时都可能爆发。而乔虽然日子贫苦，但他无拘无束、不被生活束缚，安妮与乔的相处过程中，体验到了从未有过的新奇与快乐。
在影片的一开场，导演就运用了商业片中最吸引眼球的故事情节：灰姑娘爱上王子的反转模式，公主爱上穷记者。在这样的情节设定下，观众会不自觉地代入到这份浪漫的爱情之中，将一切关于爱情的美好、浪漫都赋予其中、念念不忘。
在我看来，公主爱上穷记者，实际是公主对皇室束缚的一种反抗，是对自由生活的一种渴望。她剪了短发、脱了高跟鞋、穿上喜欢的分体睡衣，这一切都是公主内心对自由生活的无尽呐喊。但所有的一切，都在责任之间戛然而止。
当然，从理性角度分析公主偷偷溜出爱上穷记者的剧情在现实生活中很难发生，但是导演却在电影中满足了观众对于童话爱情的精神需求。
② 男主：“英雄救美，助落难公主脱离困境”模式
安妮和乔的相识，是传统理想主义的英雄救美，帮助“落难公主”脱离困境的常见模式。安妮因为毫无任何独自游玩的生活经验，在没有携带任何金钱就选择了出逃，这时乔慷慨相助了一千里拉并主动做起了公主的导游，陪吃陪喝陪玩。虽然这是乔有目的地接近，但对于天真的公主，她并不知情，所以，这仍是一个比较俗套的英雄救美式的爱情电影。
在这个模式下，有一个人物我们不能忽视，就是乔的报社老板。正是因为老板这个角色的设定，才更加体现了乔对公主的一片真情。乔在得知自己所捡的陌生女孩就是安妮公主时，激动不已。立即动起了小心思，想让老板高价买断他的独家专访，当然老板为此非常愿意。
电影中报社老板这一角色的塑造极其必要，他是一个合格的商人，唯利是图，也是男主追求爱情至上的最大诱惑。正是这样一个点睛之笔的角色塑造，让男主不受金钱诱惑、忠于公主的爱情观显得更为可贵，这也让观众更加认可了这个穷记者可以“高攀”公主的现实。
从唯美主义人性探讨的角度来看，虽然《罗马假日》在故事情节上落入了“英雄救美”式的俗套剧情构架，但也让人从人性的诱惑中，感受到了真爱的可贵。
① 男主乔：放弃金钱，选择爱情，是人性从恶至善转变的升华
记者乔在半夜回家的时候，看到了睡在街头迷迷糊糊的安妮公主，内心深处的善促使他还是选择了将这个陌生女孩留宿一宿。但，这份善却在得知陌生女孩是公主、可以以此为独家专访获得五千美元时荡然无存。他开始有计划地却接近公主，这是面对金钱诱惑时，展露的人性之恶。
公主：我对此充满信心，正如我对人与人之间的关系一样，充满信心。
记者：我们相信殿下这种信心不会白费。
但是，在与公主相处的24小时时间里，他逐渐被公主的纯真、善良所吸引，深深爱上了这个美丽动人的公主。所以，在他老板想要高价购买他的独家照片时，他拒绝了。这是人性之善的觉醒，因为他知道这些独家照片对于他所爱的人将会带来怎样的可怕影响，所以他放弃金钱选择爱情，这是人性从恶至善转变的升华。
在我看来，虽然在观影的一开始会不怎么喜欢这个男主角，毕竟他并不是一开始就那样美好高尚，但却不得不说这正是导演的高明之处。正是这一开始的恶，让男主的角色饱满而又真实，从恶至善的转变更是该片让我们去审视自己人性的明镜。如果是我们在面对这巨大诱惑时，又会如何选择呢，这是电影留给我们的思考。
② 女主安妮：为了子民，放弃爱情，更是人性中更深层次的无私选择
与男主不同的是，公主正是因为心中的大善才选择放弃了爱情。虽然自始至终，安妮从未对乔说过一句我爱你，但在影片结尾时，两人深情地凝望、语带双关地巧妙对答……，让这份浓烈的情意瞬间呈现在了观众的面前，令人潸然泪下。
记者：访问的城市中，公主殿下最喜欢哪一个呢？
公主：罗马！ 就是罗马！ 我将会永生永世珍惜我访问此地留下的回忆。
记者招待会结束之后，公主为了可以再握一次乔的双手，选择了与所有人握手，只想为她们的爱情做一次正式的告别。一句简单的“幸会”，是她们爱情的结束，至此只在心里，没有然后。这是导演的高明之处，从未对此段感情的开始与结束做过任何对白，仅一简单场景的刻画足矣，一次握手，一别永远。
我个人很喜欢这样不完美的结局，不完美显得更为真实、成熟，这是两个成年人之间的爱情，它并不是小朋友过家家的童话爱情。她是公主，他是平民，她身上有着太多的责任与义务，最终选择放弃爱情、守护子民，这是人性无私大爱的诠释，也是导演对现实爱情观的正向引导。在推崇爱情至上的同时，更应加入彼此责任与现实的考量。
公主爱上穷小子的桥段在目前电影市场上越来越多，拍摄手法与爱情元素也是层出不穷。但为何这部简单的黑白色调、距今已有70年时间跨距的“老电影”却可以在竞争如此激烈的爱情市场中占据一片江山、无法撼动？我想下面的三种元素，是让观影者念念不忘的主要原因。
① 黑白色调：让我们纯粹的感受影片的剧情，体会观影地简单快乐
黑白色调，本是一个时代的烙印，却在现今光怪陆离的影像和多轨道声音的市场中显得独树一帜，更富内涵。这部简简单单的黑白影像，让我们在观影时将所有的注意力都集中在了剧情的本身，返璞归真、酣畅淋漓地体会着这份简单带来的感动与快乐。
而在现实生活中，纷繁复杂、快节奏的生活早已让我们感到疲惫；这时，一部质朴、慢节奏的电影，或许可以让我们沉浸其中，找到内心深处渴望的最为简单的那份快乐。
② 梦幻的罗马：大街小巷有着浓厚历史气息的罗马，是很多人旅游的向往之地
在忙碌的现实生活中，我们都渴望自己可以来一场“说走就走”的旅行，然而现实总有太多无奈与牵绊，于是我们开始在影中寻找这份愿望，而《罗马假日》更是犹如一部导游视角的浪漫之旅。
跟随男女主角的罗马假日，仿佛如同自己也徜徉于那古老的城市之中。大街小巷，到处透露着浓厚的历史气息，著名景点：许愿池、万神殿、斗兽场、真心石、西班牙广场.......，无一落下。罗马假日，谁说又只是属于赫本和派克的的呢？
在平凡的生活中，能够看到这样一部的美妙电影，在“罗马假日”中体味自己的假日，就已是足够的快乐与满足了。
③ 编织的梦：对美好爱情的期待，希望会有一份真挚感情的出现
很喜欢陈凯歌导演的一种说法：电影就是给人家圆梦的。所以，电影就是在给观众编织美好的梦，关于生活、关于爱情、关于旅行等等。《罗马假日》中公主爱上穷小子的浪漫爱情可能会在某个角落上演，但至少还未曾在自己身上上演，于是我们开始幻想，对美好的爱情充满期待。
在现实生活中，我们过着平淡、平凡的生活，而有时生活又需要一些激情点缀，于是电影满足了我们这一需求，在短短的两个小时之内，让我们普通人也感受到了跌宕起伏的爱情经历，体验不一样的情感人生，沉浸其中，这是梦实现的另一种方式。
如此真挚、美好的爱情，是每个人心中渴望的梦境。导演用细腻缓慢的视角，抓住了观影者对美好爱情的期待。人人都渴望拥有一份如影中那边浪漫、纯真的完美爱情，或许这也是为什么很多影迷反复观看的重要原因。
《罗马假日》无疑是一部成功的爱情经典电影，导演用不落俗套的表现方法将人性诠释地淋漓尽致。电影中每一处细节地刻画，都透露出导演匠心独特的精巧设计，这也是能够让一部剧情如此简单的爱情电影斩获3项奥斯卡大奖的魅力之处。
由于本片，很多人都对男女主角的浪漫爱情进行了解读，所以，今天这篇文章我着重介绍了一下我对《罗马假日》故事内容之外的一些思考。也希望大家可以在某个午后、静心地去欣赏这部令人无法忘怀的经典之作。
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