众所周知，韩国电影是以敢拍著称，
编剧们热衷于把有关于人性的东西通过电影的形式呈现出来，让观众们在看完影片后都能纷纷陷入沉思。
比如《熔炉》，《素媛》，《黄海》，《杀人回忆》，而这一部，也是这样——
《和声》하모니
电影一开篇就是惊心动魄的分娩过程，
孤女贞慧，这个在怀孕时被患有精神病的丈夫家暴而过失杀人的女子，
她的孩子在监狱中出生了。
在她那间小小的房间里，还有其他女子罪犯。
年轻时因为开车撞死丈夫和情妇而入狱数年的音乐教授；
数十年如一日的给女儿写信乞求原谅可是却始终得不到的母亲；
不幸在被继父强奸时反抗而杀死继父,每天都想着如何在狱中结束自己的生命的音乐学院学生；
为了双胞胎女儿而向高利贷借钱，不能与丈夫和孩子相聚而苦恼万分的妈妈；
误杀陷害自己的教练，与自己心中的男神互通神秘情书却不敢让他看到自己模样的前摔跤运动员......
就是这么绝望的环境中，却因为珉宇这个小生命的到来开始给死气沉沉的牢狱带来点生机和希望......
小珉宇可爱懂事，就像上帝派来的小天使，照亮了大家的生活，
让这些和贞慧一样曾犯下罪过的女人在围墙之内品味久违的温情。
她们的生活开始有了笑容和憧憬。
可是韩国刑法有规定，女囚犯在监狱生产以后，可在监狱育儿的时间为产后18个月。
期满时必须将孩子送出监狱由其他人领养。
作为母亲，贞慧经历了在狱中生子这样一个极其特殊的时刻，同时又必须接受与儿子分离的命运。
为了得到在领养之前与儿子一起外出的机会，她跟狱长建议组建一个合唱团。
如果合唱团能有好的结果，不仅能作为未来合唱团一直存活的根基，也能使贞慧获得特赦外出的奖励。
于是音乐，就把这群沉溺在各自的罪过和悔恨中无法自拔的女犯们维系在了一起。
温暖是彼此的，她们相互填补了各自的内心空洞。
被冰冻太久的心灵开始融化变柔软。
就像温暖的光芒一样润物细无声的蔓延蔓延，温暖着每一个寒冷黑暗的角落。
合唱团成立之初，团员岁数不一，资质有异，良莠不齐。
电影里教授奶奶曾说过：要唱歌，首先要打开心扉，
如果将心门紧紧地关上唱歌，那这个合唱团也就没有意义了。
没有信心打开心扉的人，就请出去吧！
于是在接下来的六个月时间里，她们不断克服障碍加强默契，
摸索出了满足规定标准又符合内心特质的音乐模式。
六个月后的第一次演出，大获成功。
在她们所有的感官神经还醉倒在成功的自豪与宽慰时，
贞慧却被告知特赦，有了外出机会，但同时这也意味着孩子要被送到福利院了，
她和孩子将要离别。
翌日，她走出狱房的铁门，带着孩子的物品。
受疼爱的孩子一出门就追着玩具跑远，贞慧和女犯们都来不及与孩子告别。
婴儿鞋跑动起来的声响和闪烁的彩灯，留在她的视线里，恋恋不舍。
再次见面，已是四年后的平安夜。
合唱团作为特邀嘉宾参加演出，被准许可以邀请亲人前往。
可在演出前，女犯们被作为嫌犯重点搜查。
这里看得小妹真的很心疼，即使在很努力地用心生活，
可人权与尊严在罪犯的面具前还是被赤裸裸得覆盖，被踩在最底层。
最优秀的模范犯人标签也不能使世人重新接纳她们，给予该有的平等。
在有偏见的人眼里，曾经犯下的错误不是音乐能够洗干净的。
可愤怒又怎样？
她们太珍惜这样的机会，为这样的表演走了太长太长的路。
所以，舞台上，她们依旧闪着泪光演唱。
影片的最后，在感受了各种温暖的团聚与令人宽慰的原谅后，
导演还是没有忘了给观众当头一击：教授奶奶的死刑执行期到了。
贞慧隔着狱门的铁栏，声声地叫着“妈妈”，然后唱起了那首歌：
“妈妈每天走的路，长满白色栀子花，白色美丽栀子花，饿的时候摘来吃，叫着 妈妈，妈妈”
教授奶奶走向人生最后一段路程时，其他人都用歌声为她送行，
教授奶奶得知死刑执行后紧握着那串佛珠，毕恭毕敬地关上合唱歌谱，
放好那支为了合唱辛勤耕耘的笔，仿佛是和它们永别时的一种仪式。
她走之前又望向自己的宿舍，看着和自己朝夕相处的室友们，
看着她们悲哀的眼泪，她投向坦然的笑容。
走到生命尽头，最后她回眸的一刹那也是影片结束的定格镜头。
是微笑，虽然带着苦涩；是悲伤、但是带着勇敢。
她想说的话，每个人都知道，却没有人能够言表。
合唱的歌声穿越了整个监狱，贯穿了每一个抱着回忆的人，也跨越了即将到来的死亡......
毕竟监狱是最常见的禁锢形象，被禁止的权利、被禁止的自由，甚至连爱也被禁止。
可《和声》讲述的是哪怕权利和自由被禁止，爱的施与被禁止，
但爱与情感属于心灵，永远无法禁止的故事。
即使是那些丧失希望，将自己封闭起来的人，内心亦藏着因受伤而尘封的爱。
从抗拒到接受，她们最终将情感释放，
一起完成了一首动人的生命之歌，
这就是无法禁止的生命之声。
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