由爱奇艺出品、路阳监制，乔磊执导的《雪山飞狐之塞北宝藏》已经于7月15日上线网络平台。该片改编自金庸武侠小说《雪山飞狐》，以胡斐和苗若兰两位年轻人联手复仇为主线，除了保留寻宝和复仇的主题之外，导演在故事上做了大刀阔斧的改编，加入了“八恶人”“秘术”等具有游戏感、漫画感的设计，场景上也摆脱了冰天雪地的单一空间，视觉更加丰富，全片2200多个镜头，视效镜头占70%左右。而这些很具特色的改编，也获得很多观众的认可，他们称赞，“影片一些设定很有想象力。”
《雪山飞狐之塞北宝藏》海报。
导演乔磊出生于1984年，他曾在路阳执导的武侠电影《绣春刀》中担任副导演，在接受新京报专访中，乔磊谈及这次创作面临很多挑战，尤其是对小说原著《雪山飞狐》进行改编，实在太难了，但必须要走得大胆一些，勇敢一些。
金庸原著“太难改”，路阳称改编“挺大胆有趣”
2020年，路阳导演找到乔磊，打算合作《雪山飞狐》这个项目。乔磊看过原著小说，“小说太难改了，当时下意识觉得可以找到一条路去改编，但这条路要走得大胆一些，勇敢一些”。这是乔磊看完小说之后对于改编的想法。
小说《雪山飞狐》创作于1959年，是金庸创作中比较早期的一部作品，也是他12部长篇武侠小说中最短的一部。小说用了一个比较经典的“暴风雪山庄”的模式，几个人分别从各自的角度去讲述胡一刀和苗人凤的故事，有点“罗生门”（罗生门原为日语，后用来借指事实与假象之别。可解释为“事件当事人各执一词，真假难辨，事实扑朔迷离”等义）的结构，最终目的是为了寻找宝藏。
一部10万字左右的小说，改编成电影，难度非常大。乔磊想了很多种改编方式，比如，完全按照原著小说改编，去推导这条路子能不能走得通，然后再逐渐增大改编幅度，换一种叙事结构，慢慢再去推导改编的可能性。乔磊觉得，没有一条明确的路子告诉你，应该怎么走，都是在摸索。“最终的故事其实是一点点推出来的，还是觉得应该大胆一点，在故事和结构上做了比较大的创新，但同时也抓住了原著的内核——寻宝和复仇”。
乔磊（左二）在影片拍摄现场。
整个剧本创作，从大纲到最后定稿，中间只经历了三稿，大概半年时间，效率很高，“主要是花在怎么改，敢不敢改上”，乔磊说，大方向定了之后，速度就很快了。在出第一稿剧本的时候，故事框架就已经形成了，基本就是成片中的样子。监制路阳看完之后，觉得改编挺大胆，也蛮有趣的，他也提出了一些想法。乔磊印象很深的是青雯这个角色，最初剧本中青雯没有起到太重要的作用，路阳导演觉得，应该将青雯这个角色也放进“八恶人”的队伍里，是不是更好玩？乔磊就一稿一稿的推，最终青雯这个角色在片中的作用大大提升。
如果电影最初目标是上院线上映，改编会有所不同吗？乔磊说，肯定会有一些变化，网络受众跟院线受众略有不同，如果是在院线上的话，可能整个主创思路会有一些微妙的变化，最终的呈现可能也会不一样。
重点讲两个年轻人忍辱负重，联手为父复仇
在《雪山飞狐》原著小说中，胡斐是在故事进行到三分之二时才出现。乔磊说，这在电影中肯定不行，男主角得早点出场。但一开始就告诉观众这是胡斐，好像又提前露底了，最后决定将胡斐的身份隐藏起来，名字改成了“归彧”。
“归彧”这个名字有导演的心思在里面。他在网上查到，“胡”姓源自“归”的姓氏，而“斐”和“彧”是同义词，都指有文采。所以，片中胡斐没有忘记自己的身份，一直就忍辱负重，希望达成复仇的愿望。
赵华为饰演“归彧”胡斐。
原著小说中，胡斐一出场武功就已经冠绝天下，武功和大侠胡一刀、苗人凤基本属于同等级别。乔磊记得小说中有一个情节，胡斐的两个小书童提前来到玉笔峰山庄，就已经将拥有很多高手的山庄搅得鸡犬不宁。
而在《雪山飞狐之塞北宝藏》中，胡斐的武力值却没有那么强。父亲胡一刀被人害死之后，他一直被欺负，这么多年来“像条狗一样活着”，内心始终燃烧着一股复仇的火焰，但这似乎是一件不可能完成的任务，他的对手太过强大，以他现有的武功，还不足以对抗他们，必须经历无数磨难，适逢天时地利人和，才能完成复仇大计。乔磊更喜欢这样的故事，“让观众能感同身受的体会到人物的困境，让他跟观众能尽量贴得近一点”。
苗若兰这个角色也同样如此，她以“青雯”的名字隐藏起自己是苗人凤女儿的身份。乔磊说，从某种层面上说，苗若兰所承受的痛苦比胡斐更多，她认杀父仇人宝树作义父，一直在找机会复仇，找到胡斐是她复仇唯一的希望，最终就成为两个同病相怜的人联手复仇的故事。
陈雨锶饰演“青雯”苗若兰。
最初在改编时，对于每一处细节的改动，乔磊都挺纠结的，他考虑过，观众肯定会有各种不同的声音，但最终还是决定故事重点放在两个年轻人联手复仇上。所以，就有了影片最开始胡一刀和苗人凤两人比武时，双双中毒而死的情节。乔磊说，如果按照原著中的情节，苗人凤没有死，那之后苗人凤的戏份比重就会增大，就会打破两个年轻人的叙事线，只能咬牙做了改动。
照顾年轻观众喜好，“八恶人”“秘术”设定增加游戏感
路阳导演是资深的游戏迷，他执导的上一部院线电影《刺杀小说家》就有浓烈的游戏感、漫画感。乔磊导演平时也爱玩游戏，在创作《雪山飞狐之塞北宝藏》时，他就为影片定下了游戏感、热血漫画感的调子。
因为考虑到影片是在网络平台播出，乔磊和团队想更多去照顾年轻观众的一些喜好。“看过《雪山飞狐》原小说的年轻观众，应该不是很多，如果只给他们讲一个特别传统的武侠故事，他们可能不会太感兴趣”，乔磊说，只能在结构和形式上去做一些创新。
影片打造了“八恶人”的概念，并给每个角色设计了一个秘术，每个角色被杀死之后，画面都会出现“八恶人之某某某，卒”的字幕，增加了游戏感和漫画感。
原著小说中，这些主要角色都出自名门正派，但都各自心怀鬼胎，每个人都想夺取宝藏。在改编的时候，乔磊索性将这些角色名门正派的标签给摘掉，直接告诉观众他们都是恶人，“当时具体没有定几个人，后来随着剧本深入，觉得八个人正合适，不多不少，就有了‘八恶人’的概念”。
每个角色都有秘术的设定，是乔磊从整部影片的武学风格上去考量出来的。他和动作指导曹华，包括跟爱奇艺平台商量，影片要用什么样的动作风格。对于片中的动作设计，导演和团队心里大概有一个方向，但觉得在网络上播放，可能还需要一些新鲜的元素，因为不论是传统的套招，还是拳拳到肉的现代搏击，如果太实的话，观众看得已经挺多了，想让动作飞一点，但又不能太飞，就在中间取了一个平衡，干脆为每个角色设计一个秘术。
电影中有8个主要角色，要让观众记住这8个角色，其实挺难的，所以在秘术的设计上，乔磊根据每个人物的性格特征，分别设计了各自的绝招，让他们的人物性格更鲜明，对观众来说，这样更有辨识度。
并且，八恶人内部矛盾已经很深，为什么还没有内斗，就是因为每个人不知道对方有什么秘术，不知道对方的底牌是什么，一直不敢贸然出手。
每个人物的秘术设定都让乔磊很头疼，因为秘术是从人物性格里来的，所以要考虑很多因素。比如赛总管的人物设定是比较鲁莽的人，特别凶狠，杀人如麻，属于力量型选手。他手臂被砍断之后，自己重新接上，一直藏在袖子里，导演就给他设计了“麒麟臂”的秘术，力大无穷。
陶百岁是一个老奸巨猾、城府极深的人，他手里的拐杖可以变成一把长剑，浑身上下都是致人死命的东西。乔磊给他设计的秘术是“分身幻影”，即便赛总管的“麒麟臂”力量如何大，也打不到他。
吕良伟饰演陶百岁。
苗若兰看上去是个弱女子，武功也不强，但是内心却很强大，复仇的火焰从来没有扑灭过。乔磊给她设计了“萤火虫”的秘术，虽然是一个小小的虫子，也能爆发出惊人的力量。
在考虑郑三娘的秘术时，因为她与苗若兰有一场打戏，苗若兰的秘术是“萤火虫”，乔磊就想正好可以用“蛛丝”这个秘术去克“萤火虫”。
周云阳这个人物的设定是爱喝酒，手里老拿着一酒壶。乔磊就想，能不能在酒上做点文章，因为故事背景是冰天雪地，就给人物设计了“化水成冰”的秘术。乔磊说，片中一些人物的秘术其实也参考了金庸先生其他的武侠作品，“化水成冰”就很像《天龙八部》中天山童姥使用的独门暗器“生死符”。
迷雾森林、幽谷等场景很“超现实”，更符合网络观众的喜好
在《雪山飞狐》原著小说中，场景比较单一，故事主要集中在玉笔峰山庄上。在剧本创作阶段，乔磊也曾和团队讨论，一部90分钟的电影，将几个角色限定在同一个场景里，对于现在的年轻观众来说，能不能接受？
乔磊说，原著小说距今已时隔60多年，这种封闭空间叙事，在各类艺术形式中已经被反复使用过，包括英国侦探作家阿加莎·克里斯蒂也有这种非常经典的“暴风雪山庄”模式，观众对于这种封闭空间去叙述一个“罗生门”的故事，兴趣可能没那么大。
所以，乔磊决定让故事中的角色从山庄里走出来，走到更丰富的一些场景里去，也更符合网络观众的一些喜好。“我们站在观众的角度去想，设计了一些点，不仅让场景变得丰富，还变得有趣，每个场景都有自己的特点”。乔磊说。
比如迷雾森林。如果它只是一个森林，没有一些视觉上的奇观，对乔磊来说，还不太满足，所以就设定出迷雾的氛围，有一些超现实的感觉。几位角色进入森林之后，迷失了方向，谁也找不到谁，也比较符合男主角归彧的复仇计划。
片中有不少雪景，乔磊担心画面全是白茫茫的一片，观众会视觉疲劳，就设置了幽谷这个场景，有花鸟树木，绿意盎然，甚至还有瀑布，有些观众可能会质疑：雪山里怎么可能会有这样的场景？乔磊对这一场景做了一些细节上的铺垫，当周云阳进入到山洞的时候，有个甬道，他抬头看到上面是被冰封住的。“那片区域常年被冰封住，下面不会特别寒冷，可能会产生一个温室效应，”乔磊解释，其实这个场景也带有一些非现实主义色彩。并且，这个场景也比较契合青雯的复仇计划，因为她的秘术是萤火虫，而萤火虫出现在太冷的地方很突兀，必须在温暖湿润的幽谷才能发挥这个技能。
影片中的幽谷镜头。
还有赛总管跟陶百岁最后决战的那片雪原，乔磊也是考虑到两人一直在树林里打，怕观众看着累，索性让赛总管施展麒麟臂的秘术，一拳把陶百岁打到雪野中，这会让场景更丰富一些。
对于最后宝藏之地这一场景的呈现方式，乔磊看了很多关于宝藏的电影，想了很多方式，比如角色进到一个房间，里边全是宝藏。但最后选择了观众可能比较少见的一种方式，将所有宝藏冰封在地下，在视觉上也呈现出一种奇观。乔磊也曾考虑过，用水流将冰融化来呈现出宝藏，但这个过程比较漫长，就不如冰面破裂那一瞬间给观众带来的冲击力强。“虽然你能隔着冰看到宝藏，但你根本得不到，其实是一种妄想”。乔磊说。
乔磊本打算去东北取一些景，但因为疫情原因，没有去成，最后全部在横店完成拍摄，共用时35天。
鬣狗取代狼更挑战特效量，但更契合裂谷的阴森
虽然是一部网络电影，《雪山飞狐之塞北宝藏》的视效量却不小。导演乔磊说，除了室内的几场戏之外，几乎其他场景都需要视效镜头。
片中有一场在裂谷中的打斗戏，出现了一群鬣狗。很多网友就提出质疑：为什么这个场景里会出现非洲鬣狗？
其实，最开始导演选择的是雪原狼。但后来，导演觉得，鬣狗比较符合当时的氛围。他想将裂谷做成一个死亡气息比较重，比较阴森的场景。鬣狗的戾气比较重，特别是它的叫声更恐怖一些，更契合场景的死亡气息。而狼在形象上有点帅气，戾气没那么重，氛围上比鬣狗差一点。
影片中出现了很多带有奇幻色彩的鬣狗。
当时，视效团队做了两种资产，狼和鬣狗的建模都做了，最后选择了鬣狗。乔磊说，其实鬣狗的视效比狼要复杂很多，更难做一些。因为国内影视作品中，狼的特效做得比较多一些，资产也多，而鬣狗肢体动作、形态跟狼完全不一样，国内影视作品中也很少出现鬣狗，参考也不多，并且鬣狗的叫声也是一个麻烦，可参考的声音没有那么丰富，在后期特效中难度也比较大。
其实，路阳导演也曾跟乔磊说，要不然就考虑狼的方案，他担心观众质疑鬣狗存在的合理性。乔磊觉得，那个场景本来就是一个超现实主义的地方，像幽谷、宝藏之地、迷雾森林等也都有一些奇幻色彩在里面，这里出现鬣狗也无伤大雅。
整部影片2200多个镜头，视效镜头就有1500个左右，大概占70%。“视效总监头皮都快挠破了，没想到镜头量这么大”，乔磊笑着回忆说，当时视效部门集中连轴干了半年，完成了影片的特效。
新京报记者 滕朝
编辑 黄嘉龄
校对 吴兴发
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