今年春节档，重新属于了观众。有很多部，都值得大谈特谈，但我们依然决定把第一天的宝贵名额，留给张艺谋的《满江红》。
它不仅是必看，而且我们建议首看。
因为它的确是一部标准的春节档电影，完美具备我们所需要的春节合家欢乐的元素，让每个人在电影院里开心地度过了160分钟，而当走出影院时，一股强烈的家国情怀盈满胸膛。虽然它好像并没有直接说什么，可是友情、正义、牺牲这些美好理念的轮廓在我们眼前，重新变得清晰和坚实了。
借用岳飞和秦桧这个家喻户晓的历史故事为蓝本，甚为冒险。因为从故事的走向到价值的申张，我们每个人都已有了先入为主的定见，而这，一定不是张艺谋想讲的故事。
不过在愈是经典的历史叙事的阴影底下，愈是有可供挖掘、质疑、重述的细节空间，以及缺失的逻辑链条。岳飞的故事当然不例外。
《满江红》的构思巧妙在，把故事放在岳飞遇害的五年后，秦桧依然手揽大权的背景下。岳飞缺席了这个故事，但他作为驱动所有人物的那个原点，又无处不在。
此刻的秦桧要面谈金人，来使却死于他的驻地。外忧之下，围绕一封牵涉历史真相的密函，官兵开始搜寻、出没、争夺，又在一副副不知人鬼的面孔和心肠间，上演拉扯、颠覆的悬疑大戏。偏偏，这么肃杀的故事竟然是以喜剧风格展开的。
这一点，从本片的演员阵容观众也早看出来了。
沈腾、岳云鹏、潘斌龙、魏翔……无一不是现下最一线的喜剧顶咖。这些人出现在一部电影里，想制造幽默搞笑的效果，肯定一点也不难。但我们对张艺谋的期待，肯定不能止于让这些喜剧大咖发挥自己原本的功力。
国师的老影迷最喜欢提到的一部电影《有话好好说》，就曾经成功地做到，以全新的喜剧策略去调教姜文、李保田、赵本山、葛优这些我们原本熟识的演员，使其爆发出一种陌生的新喜剧效果。
再一次，张艺谋在《满江红》中运用了又一种新的喜剧策略，让沈腾、岳云鹏变成了你不那么熟悉的沈腾、岳云鹏。
当然，本片有一枚定海神针，就是和老谋子四度合作的张译。在《一秒钟》等前作里，张译自带正气的悲怆，比黄沙还苍凉。到了《满江红》，借势来了个反差，他演的何立，老谋深算的宰相府总管，一把玛瑙匕首尽显笑里藏刀的阴损。张译的存在，最能让人相信故事历史背景的真实，和权谋斗争的肃杀底色。
沈腾是第一次和张艺谋合作。本来，他演一个败家赌徒，天生怂兵，趋利避害，贪生怕死。从开篇一定调，戏里戏外的人都在嘲笑这个没骨头的小人物。对沈腾来说，这岂不是驾轻就熟？
如果你认为张大是这样一个人物，就不仅小看了沈腾，更是小看了张艺谋。
正是源于前期充分的蓄势，让所有人笑他，笑他连算计都不上心，可偏偏是这么一号人物，成了电影最大任务穿针引线的关键人物。
直到剧情走到张大在查案时跟余皑磊饰演的车夫刘喜说暗话，并在跟王佳怡饰演的瑶琴门后诉衷情时，掀起一波意料之外的高潮。我们看到一群底层小民，为大业飞蛾扑火，前仆后继，彼此之间的惺惺相惜乃至生离死别，迅速将影片的喜感切换出悲意。
不得不背刺同伴后，张大在门外痛哭流涕，拖着长腔说干不下去的时候，有天公与之共泣的情绪翻波。之后，喜剧还在照常上演，但门面上的嬉皮笑脸，都让观众看到了皮肉下剜到骨头的剧痛，这双重滋味的长效纠缠，才是《满江红》的真正质地。
对喜剧演员的妙用不止在沈腾，连岳云鹏、潘斌龙都无不如是，该逗趣的时候逗趣，随时画风一转，观众才明白，他们的轻松背后，关联着千钧一发的转折，和似喜实悲的反讽。
总结一下，老谋子对这群牛逼喜剧演员的运用方法，首先是引导观众去印证自己的固有认知，当观众陷入经验的舒适区感到窃喜时再突施袭击，颠覆之前建立的所有印象。
此外，本片最颠覆的选角，公认是雷佳音演的秦桧。正如沈腾所打趣的，虽然秦桧没有照片，没有固定形象，但中国人的脑子里，却有「白脸奸臣」的固定认识。无论如何，他似乎不是雷佳音这种亲切的邻家大哥模样。
可当雷佳音扮上的时候，就「毫无违和感」。他展示出一个衰颓、多疑、瑟缩却又凶残的中年秦桧，比我们原本印象中由几个负面词汇构成的单薄残影要丰富得多。雷佳音为自己赢得了一次大秀演技立体感的机会，更验证了张艺谋导演粉碎那套陈旧的演员适用框架的做法无比正确。
我们在前文多谈本片的选角和喜剧性，其实是想说，这是一部通过强烈反差感来表达立意和诉求的电影。刚才提到，在岳飞死后，一群底层百姓，深入宫闱，不顾性命也要完成一个任务。这任务的价值，决定了电影本身的价值能否立足。
张艺谋认为，很多同类悬疑片，终极目标都是杀戮。不管是为了报仇雪恨，还是匡扶正义，终归是靠着一股野兽化的愤怒，把自己同化或降格到敌人的层级，去完成所谓大义。
他不想也这样。
所以张大等人，超越生死仇恨，完成了一件千古不朽的壮举。
《满江红·怒发冲冠》这首词，在电影里，在历史中，都不仅是一则文学表达，它还是岳飞慷慨激昂的控诉和宣言，是中华民族的骨气与豪情。
秦桧在岳飞的反衬下，就格外有深意。小人的生与英豪的死，遗臭万年与流芳百世，一交叉，一对比，就从鸣冤昭雪，到了有为国为民直腰的深意。
所以讲《满江红》而不讲岳飞，道理说穿了是非常融通的，因为它指向一个不再拘泥眼前的未来。一个传诵着《满江红》的世界，是比《满江红》被湮没的世界，更美好、更正义，更值得每个普通的小人物生活和奋斗。
它也让电影在看似意外的宽厚里，得到了气贯长虹的升华。
张艺谋太懂形式对实质的护佑。岳飞《满江红》搬上大银幕的方式，就充满仪式感，从字句，到篇章，从成人，到孩童，从宅邸，到场外，再到天下，从彼时，到现今，再到将来。声浪在叠加，传奇在流转，电影的气势一飞振天。
《满江红》不是张艺谋的首部喜剧片，也不算首部悬疑片。在漫长的导演生涯里，张艺谋拍过各种各样的电影，涵盖类型片和艺术片，时至今日，对张艺谋来说最重要的，仍然是在每一部新电影中，体现某种层面的新意，涉足他未曾探索过的创作生地。
他在《满江红》中，富有新意地处理了故事所携带的超强悬疑性。
首先是紧扣三一律，张大领了秦桧的指令，要用一个时辰（约等于一部电影的真实时间）查明密函在哪，他在一所宅子里来回兜转。他的视角，就是观众走入这个迷局的视角。
整个幽深的宅院，上有禁区，下有工室，张大的跑动，相当于盘活了整个微缩世界。人一多，口一杂，疑窦就丛生，那悬疑就从最开始密函的所在，变成了密函何用、如何使用、被谁所用的连环套。
于是话中有话，局里有局，而且时间在倒数，地点在增多，人物带来意外，意外惹起冲突，故事变得愈加复杂，为后续的多重反转，营造了充分广阔的空间。
人与人之间，牵一发而动全身，格外显出这电影的逻辑严密。控住秦桧的计划是有的，备案也不少，但面对始终在布设大局的秦桧，又总有状况出现，人为阻挠或阴差阳错，都只能叫他们随机应变。
故事里的多重反转，关于事件，关于立场，关于命运，关于更多更大的算计。也就是说，它的反转并未局限于单一的模式，譬如只有人物揭露身份，或暴露目标的简单设计，而是让每一次反转都牵连很广。
反转带来惊奇，不只是通过简单地披露一个秘密这种方法。譬如张大有同党，而同党还能是栽赃者或献艺者，它很多时候就是把牌面全亮出来，告诉你这一步，孙均和张大打算怎样联手，计划详尽说了一遍，到头来全然用不上，便又到了另一重困境。
故事不断由此及彼，破旧立新，也就不断颠覆观众的预期和想象，还同时规避了很多反转电影机关算尽的油腻俗套，因为影片中绝没有为了反转而反转，合理性仍是故事逻辑的第一位。
这个时候再看电影的宣传语，「悬疑管够」与「笑到最后」，其实就不光是表面意思了。
悬疑之外，「管」既有秦桧、孙均、张大等人对局势的把控，也有导演对叙事和场面的超强把握。而「笑到最后」，既说笑料自始至终，也讲终归还是英雄和正义的一方得到历史上的胜利。
人性光辉放射光芒，正道大义得以伸张。走出电影院的很多观众，还记得当初主要是为了获得一个时辰的舒缓愉悦买的票吗？《满江红》的确做到了在不知不觉中让观众产生思想共鸣和情感升华。
所以它当之无愧就是我们的春节档需要的那类电影，它值得一个「首看」名额，这样无论后面再看到什么片，你都会觉得，今年还是值了。
,
