作为亲身经历国产刑侦剧黄金期的一代人，对国产刑侦剧一直有种挥之不去的怀旧情结。但不可否认的是国产刑侦剧早已不复当年的辉煌：一方面随着电视剧剧种日益丰富，国产刑侦剧渐渐丧失了以前的市场主导地位；另一方面，虽然，仍有很多人在拍刑侦剧，但那夸张的剧情、无处不在的酷炫滤镜，总感觉缺少了点以前的内味。
但最近有部原汁原味的国产刑侦剧重新燃起了我的观剧热情，也受到很多老牌国产刑侦剧剧迷们的集体推崇，甚至吸引了很多新生代观众前来围观，形成火爆的出圈效应，它就是制造了很高话题度、风头正盛的《三叉戟》。
《三叉戟》火爆出圈，豆瓣评分高达8.4
有趣的是这部剧的蹿红是一个意外，因为它几乎不具备任何可以爆火的商业元素：
首先，演员阵容太老。
《三叉戟》演员阵容太老
剧中没有当红流量明星坐镇不说，陈建斌、董勇、郝平这三位主演的年龄加一块将近一百五十岁，在这个颜值超越一切的年代，年轻人谁会看这几个“糟老头子”演戏？
其次，题材小众。
如今，偶像剧、玄幻剧才是最受欢迎的主流题材，刑侦剧则日趋小众化，至于没有玩其他花样的原味国产刑侦剧更是早已进了历史博物馆。
由此可见，片方对这部剧的受众群体最初定位应该是出生在70年代、80年代的老牌国产刑侦剧剧迷们。
然而，就是这么一部不被看好的电视剧却逆风翻盘，成了连年轻人也爱看的全民爆款，它的魅力何在？要解答这个问题，先要说清楚国产刑侦剧的特点。
国产刑侦剧的优势与缺点
国产刑侦剧曾是我国收视率最高的一个剧种，并在过去积累了很多父母辈的铁杆粉丝群。
早在1987年，一部十二集的国产刑侦剧《便衣警察》便红遍大江南北，其主题曲《少年壮志不言愁》更是在大街小巷传唱，那应该是国产刑侦剧开始受到大家追捧的第一个高峰期。
《便衣警察》
及至二十一世纪初，国产刑侦剧迎来黄金期，留下了很多经典作品，像《重案六组》、《黑洞》、《黑冰》、《征服》等都是那些年风靡一时的代表作。其中，很多荧幕形象深入人心，比如，石兆琪扮演的硬核警察徐国庆，陈道明扮演的亦正亦邪的企业家聂明宇，孙红雷扮演的霸气侧漏的黑帮老大刘华强。
经典国产刑侦剧《征服》
国产刑侦剧风靡一时，根本原因是这个题材有着很多优势，主要表现在：
第一， 满足了观众对英雄与生俱来的崇拜感。
对于英雄的崇拜，几乎是全人类共同的情结。国产刑侦剧塑造了一个个为正义而战的英雄形象，恰好迎合了人们的这种情结；
第二， 鲜明的正邪对立，强烈的戏剧冲突，对观众有天然的吸引力。
戏剧冲突越强烈，越容易吸引观众。这点国产刑侦剧有天然的优势，它不用做过多的前期铺垫来制造冲突，警察抓坏蛋的故事本身就能激起观众的观剧欲望；
第三，贴近生活，惊险悬疑的剧情，极大程度满足观众的代入感与猎奇心理。
国产刑侦剧中的故事很多都是经过时下的真实案件改编，观众既能产生浓浓的代入感，又能从惊险悬疑的破案过程中获得好奇心的满足。
此外，国产刑侦剧的制片效率也很高，因为它对演员服化道与特效制作要求都不是很高，仅需几件警服、假枪，加上固定场景即可，比其他片种的制作要更加省钱省力。
尽管如此，过了黄金期后，国产刑侦剧却逐渐走向衰落，其中原因，除了其他片种入侵以外，自身根深蒂固的缺点也是流失观众的主要原因：一方面，同质化越来越严重，故事情节换汤不换药，造成观众审美疲劳；另一方面，主旋律气质太强，主角形象过于伟光正，缺少了个性以及人间烟火气，令观众感觉不够真实。
国产刑侦剧主角过于伟光正
新时代的观众更喜欢新颖的剧情与富有个性的主角，这点在《余罪》、《白夜追凶》等犯罪、推理题材的精品网剧中都得到了验证。所以，国产刑侦剧若想破局，必须从根儿上进行改变，这点《三叉戟》成了成功范例。
颠覆传统国产刑侦剧的刻板印象，人物与剧情都更加贴近时下的真实生活
相较于传统国产刑侦剧，《三叉戟》在人物与剧情上都进行了颠覆与创新：
在人物上，塑造了三位非脸谱化、具有鲜明个性的老警察形象，他们年轻时是警局的风云人物，联手屡破大案，被称为“三叉戟”，但却因为办案过程中的一场意外，分崩离析，最后，辉煌不再，落得个颓废的晚年。
崔铁军：深沉、有主意，因为年轻时穿着前卫，喜欢梳油光锃亮的大背头，人赠绰号“大背头”。他年轻时是经侦科的大将。意外发生后，日趋堕落，后来，年纪大了，干脆图个清闲，转入后勤工作，平时修修灯管，换换电池，干干杂活，等着退休，保温杯不离手。
《三叉戟》“大背头”崔铁军
徐国柱：脾气火爆、耿直、爱冲动，人赠绰号“大棍子”。他年轻时是刑侦队副队长，但因为那场意外一蹶不振，最后，沦为派出所的一名巡警，平日走街串巷，处理一些民间的琐碎纠纷；
《三叉戟》“大棍子”徐国柱
潘江海：为人圆滑，能言善辩，人赠绰号“大喷子”。他年轻时是搞预审的，审讯犯人很有一套。“三叉戟”解散之后，他无心于本职工作，年纪渐长之后，萌生退意，平时以请病假为由不来上班，总想着转行挣点大钱。
《三叉戟》“大喷子”潘江海
显而易见，这三位暮气沉沉的老大爷和以往国产刑侦剧光芒四射的主角天差地别，令人耳目一新。
在剧情上，不再仅仅专注于破案，还加入了更多对警察个人家庭以及职场生活的描述。
比如，潘江海的老婆鼓动他与某总打好关系，以便未来去其公司做法律顾问；崔铁军萌生重新加入经侦科的念头后，他的老婆力劝他为了家庭与身体不要这么做。这些对主人公家庭生活的描写，淡化了英雄光环，使公安干警变得更加有血有肉，而不是浮于表面。
剧中有很多对警察生活的细节描写
对职场的描写也更加真实，例如，圆滑的潘江海因担心惹麻烦，不愿抢上级风头，而不敢展露自己的真实本领；三位老将想重返一线，却遭遇来自上级与年轻警官的重重困阻；某些警察嫌工资挣得少，大批辞职下海等等，这些职场细节都使公安职场变得更加真实化。
剧中有很多对公安职场的细节描写
通过对传统国产刑侦剧的颠覆，《三叉戟》以鲜活立体的人物与新颖可信的剧情，向我们展示了公安干警与公安职场的风貌，带给观众十足的新鲜感。当然，能做到这一点，同陈建斌、董勇、郝平三位老戏骨精湛的演技也分不开。
陈建斌平时最擅长演曹操这个类型的大人物，没想到演小人物也很到位。把崔铁军的那股深沉、隐忍又不服老的反差萌拿捏得恰到好处，印象比较深的一场戏是：崔铁军特意说服年轻警察到家里来返聘自己，演给自己的妻子看，以便能重返经侦科，所演出的那种欲迎还拒的样子生动而搞笑。
陈建斌演出了崔铁军的隐忍劲儿
董勇是“警察专业户”。他笑言：“我演过刚从业的人民警察、队长、局长，到今天我演一个即将退休的人民警察，我把警察从入警到退休的过程都演了个遍。”董勇演的警察普遍深沉而机警，但这次演的“大棍子”徐国柱却是个火爆脾气，与以前所饰演的同类角色迥异，但依然被徐国柱诠释得很好，尤其是被富二代欺负，被上级叫去赔礼道歉的那场戏，眼神中全是戏，演出了人民警察的硬气劲儿。
董勇演出了徐国柱的硬气劲儿
郝平也是颠覆性出演。他给我们留下印象最深的是《蜗居》里面老实而不懂人情世故的大学毕业生苏淳，他普通而斯文的外表与这个类型的人物契合度很高，之后，也经常扮演类似的角色。可这回却饰演了一个八面玲珑的预审专家，演得竟也是入木三分。尤其是他在上级面前极尽讨好，嬉皮笑脸的那副圆滑模样十分写实。
郝平演出了潘江海的圆滑劲儿
不仅个人的戏处理得好，三人飙戏更是针尖对麦芒，火花四溅，十分过瘾，看着他们互相调侃、拆台，但关键时刻又拧成一股绳的劲儿，令人感慨并羡慕这份铁打的“战友情”。
“三叉戟”的战友情令人羡慕
三位老戏骨利用多年演艺经验，既精准地诠释了各自不同的人物性格，又把人到中年那种迟缓、力不从心、却又不甘于退出二线的劲头演得淋漓尽致，使观众产生极强的代入感，为影片增光添彩。
不仅反映老一辈如何应对“中年危机”，更是鼓舞所有职场人努力实现人生价值
表面看《三叉戟》旨在通过三位老警察“老骥伏枥，壮心不已”，重返一线，并立下赫赫战功的故事反映老一辈人如何以正确的心态应对“中年危机”的问题。可仔细一想却又不仅仅如此，否则，为什么年轻人也看得热血沸腾？这就很值得推敲了。
有一个细节值得玩味：《三叉戟》在每集播放前都会用简短的片段介绍一些“三叉戟”年轻时斗志昂扬、叱咤风云的往事，然后，再讲三人当前的人生际遇。表面看这种对比是为了凸显三人老年后的颓废，但如果再想想，你会发现这不正是两个时代人精神面貌的对比与展现吗？
《三叉戟》片头通过闪回的形式对比两个时代的精神面貌
老年“三叉戟”身上所流露出的某些特征，比如，疲软乏力、圆滑世故、偷懒耍滑、放着本职工作不好好干，总想着挣点外快或跳槽……这不正是时下很多职场人（不止是老年人）所存在的痼疾吗？这种浮躁的、急功近利的风气令年轻人感到很迷茫。
老年“三叉戟”在历经低靡后，重新找回正确的职场奋斗观，无疑是给当代年轻人打了一针强心剂，帮助大家找到了前进的方向，鼓舞大家踏踏实实做好本职工作，实现自我的人生价值。
所以，《三叉戟》所彰显的实际上是两代人职场奋斗精神的传承，告诫所有职场人：“不因虚度年华而悔恨，不因碌碌无为而羞耻。”也正因这种伟大的精神内核，使《三叉戟》能够打动万千观众，成为现象级佳作。
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