在文字中证道。——唐泪
香港电影中有很多浪子形象。
比如周润发的阿郎、船头尺，张国荣的旭仔，梁朝伟的洪飞。
而认真说起来，四大天王也并不缺少此类角色。
尤其在上世纪九十年代。
作为偶像领军人物的天王，总是各大片商争抢的人物。
那么如果以他们的作品和表演而论。
谁最适合浪子角色？
刘德华有很多街头故事电影。
简单数数，比较突出的电影和角色，或包括《旺角卡门》的阿华、《天若有情》的华弟、《龙在江湖》的韦吉祥、《暗战》的阿华乃及《阿虎》中的孟虎。
再进一步研判，可能应该选择《天若有情》中的华弟和《暗战》里面的阿华。
一个是孤苦无依的街头混混，与富家女JOJO上演一场生死相许的苦恋，鼻血、婚纱和飞驰的摩托车，这一幕相当经典。
另一个是只剩下四个星期生命的盗贼，他希望在最后的生命关头了却自己的心愿，报杀父之仇，而在猫鼠游戏的精巧设计和有趣之外，更有阿华与梁婉婷在公交车上邂逅的那场戏，令人印象相当深刻。
而很巧合，本文列出来的五部电影，皆是死亡结局。
第一个阿华为义气赴死，华弟与黑帮烂仔同归于尽，韦吉祥则表现出来“一入江湖，生死不由人”的宿命悲凉，第二个阿华绝症无医，孟虎为尊严和赎罪战死。
从二十七岁到三十九岁，也恰好是一个男演员最巅峰的岁月。
张学友在形象上略微吃亏。
但也有一部《明月照尖东》可以单列出来。
这部电影中，张学友的角色占戏并不重却位居一番，同在宝丽金的另外一位天王黎明演满全场，但角色设计更像一个花瓶类型，二人皆恋关之琳饰演的翠儿。
张学友在电影中仅出场半个小时左右，戏份分布在片头和片末，却将角色太子的嚣张、冷酷和霸道，乃及情深义重表现得淋漓尽致，尤其终场驾车冲向大海时，那个回头再望的眼神，深情中带着悲凉和释然，而后复转为癫狂，与这个世界说再见。
又因为他的出色表现。
电影《明月照尖东》甚至有一个别名叫「太子传说2」，而《太子传说》实则要晚两年上映，这当然是张学友的威风史事件之一。
就职业生涯早期而论，无论是唱功还是演技，他确实都当得起一句四大天王之首的形容。
当然他一向有一个问题，也就是主角戏始终弱于配角表现。
再随着1996年宣布息影，刘德华一如既往高产，郭富城和黎明也相继在电影上发力。
相形之下，张学友在影路表现上就相对黯淡。
郭富城可堪九十年代香港影坛新偶像的代表人物。
因为虽然在四大天王阵营中，黎明才是最年轻的那个，但郭富城毫无疑问更具活力和青春气息，其偶像气息也更为突出。
但他却甚少涉足浪子形象的角色扮演。
原因很简单。
他出道形象就是那种干净、阳光而纯情的乖乖仔，或也导致他选择反叛形象角色的机会不多。
比如早期，除了一部《九一神雕侠侣》是反派，绝大多数都是《五亿探长雷洛传2父子情仇》、《逃学英雄传》、《伴我纵横》、《赤脚小子》、《夏日情未了》和《天若有情2天长地久》这种类型。
所以若论浪子形象，也就可能只有一部《浪漫风暴》可谈。
青春叛逆的阿肯，在女友的鼓励下踏上拳手之路，却因在擂台上失手打死女友的亲哥哥，从而堕入黑暗，开始酗酒、打地下拳赛，其后转而向上，以赢得亚洲拳王金腰带为目标，最终赢得了比赛，以失去生命为代价，与这个世界和解。
电影悲情而励志。
也算郭富城职业生涯中的一个代表性角色。
黎明在九十年代戏路均衡。
不但有《甜蜜蜜》、《半生缘》和《玻璃之城》、《一见钟情》这样的纯文艺向电影，也有《都市情缘》、《堕落天使》和《真心英雄》这种商业意味的都市电影。
而与浪子相关，就是后面三部电影。
电影《都市情缘》，可能是刘镇伟难得的一部正经之作。
黎明饰演的小武，叛逆又痞气十足、但内心善良，女主角吴倩莲，二人上演一场街头浪子和富家女的痴缠，中间的百转千回很动人心，反转精巧而不刻意，情感真挚、令人动容。
在电影中，黎明将「浪子回头」四个字诠释得丝丝入扣，与吴孟达的父子情也尤其感人。
王家卫的《堕落天使》与《重庆森林》几乎同期。
所以从叙事手段上看，二者非常相近，一众演员同样很能豁出去表演，但架空的故事背景和人物设定，很难令观众有代入感，进而就带来一个问题，角色空洞化。
所以黎明所饰演的这个「天使一号」，足够酷帅，但很难真正入心。
而这个形象其实延续到了另外一部电影里面。
也就是杜琪峰的《真心英雄》。
那几年刘青云先后与多位大咖双雄对戏，很少落于下风。
但在这部《真心英雄》里，他输给了黎明，论及快意恩仇和潇洒不羁的影像，当真得首推黎天王，当然也或是刘青云确实驾驭不了这种类型角色。
黎明的jack令人印象深刻。
从拥趸的角度来看。
华弟的孤苦、阿华的宿命难违，太子的霸道、阿肯的励志与悲情，乃及小武的青春叛逆、天使一号的酷帅、jack的快意恩仇，肯定是各有喜欢。
但综合而论。
刘德华相对浅浮、郭富城缺乏痞意，而张学友难撑全场。
故而黎明的浪子形象。
或更为突出。
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