“诗言志，歌咏言，词抒情”，词是我国古代文学史上的瑰宝。短短数字、寥寥几笔，便将作者的意图，表现得淋漓尽致。无论是“情不知何起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也”，的深情款款；还是“马上琵琶关塞黑”，“易水萧萧西风冷”，的壮志未酬身先老的悲歌，都是古人智慧的结晶。
鹊桥仙
秦观
纤云弄巧，飞星传恨 ，银汉迢迢暗渡。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
提起《鹊桥仙》，人们最先想起的，恐怕就是秦观的“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”。
这首词歌咏牛郎织女的爱情，是爱情词中的绝唱，也是秦观的代表作之一。
上篇：秋夜云彩轻盈多姿，这全靠织女高超的技艺。但这么聪慧灵巧的女子，却不能与自己的爱人长相厮守，这又是何等的恨事。牛郎早已等不及要与爱人相会了，一个“飞”字传神的刻画出了他这种心情。然而“迢迢二字，却写出银河之广阔。但是词人却别开一笔，不再为他们的爱情叹息，而是翻起一阵欢乐的浪花，说他们这一年只一度的相会，抵得上人间千万遍的相会，足见他们的爱情有多么纯洁脱俗。
下篇“柔情似水，佳期如梦”，绵绵情意如同那悠悠的流水，美好的相会如梦般迷离、如梦般短暂。“忍顾鹊桥归路”，分离的时候是多么的不舍，都不敢回头去看鹊桥归路，唯恐心碎。
“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，最后一笔，空际转身，是千古名句，也揭示了爱情的真谛：两人若是真心相爱，不一定要形影不离、朝朝暮暮相伴。可是这样纯洁的爱情，又有几人能给与爱人，又有几人能承受呢？
鹊桥仙
纳兰性德
梦来双倚，醒时独拥，窗外一眉新月。寻思常自悔分明，无奈却、照人清切。
一霄灯下，连朝镜里，瘦尽十年花骨。前期总约上元时，怕难认、飘零人物。
人们常把纳兰当做宝玉，不仅是他们相似的身世，还有一点就是“身居华林而独被悲凉之雾”的心性和气质。情路上的甜蜜与悲伤也是两人相同的体验，宝黛之恋从欢愉走向破灭，纳兰的爱情，随着爱妻卢氏的去世，成了不可触碰的伤痛。所以，他成了古代史上写悼亡词最多的人。每每追忆起妻子的温柔体贴，和那永远失去的柔情，不免肝肠寸断，唯有将它倾注于笔端。
他的悼亡词主要特点：凄清婉丽。这首《鹊桥仙》诉说的正是哀婉的思念和对身世的隐怨。
在梦中与妻子相偎相依，醒后却形单影只，这种从温馨到寂寞的感觉，恰如从云端坠落谷底，从阳春跌入寒冬，从发丝到脚尖都摔得疼痛、冰得刺骨，唯有望着窗外的新月念旧人。
伤心的人看到月亮，只会更伤心，纳兰也是如此。那弯新月，让他想起了与妻子相伴的时光，月如初，夜风依旧，独不见斯人，空留思念。顿生物是人非的感慨。明亮美丽的月光，只能徒增心中的伤感，悔当初不懂得珍惜相守的幸福。
又逢明月夜，但却人事全非，旧日历曾与爱人在镜前画眉挽髻，如今镜中只有自己的影子。思念让人憔悴，即使再有机会相见，她怕也认不出这昔日的情郎了。
生死殊途的遗恨，令作者满腔悲痛，却又无可奈何。只有将剪不断的爱意幽思，和道不尽的柔肠悲歌，写进字里行间。
真切如他、痴情如他，只有愿他们在另一个世界里重逢，再续前缘；愿世间有情人终成眷属！
鹊桥仙
陆游
华灯纵博，雕鞍驰射，谁记当年豪举？酒徒一半取封侯，独去作江边渔父。
轻舟八尺，低篷三扇，占断蘋洲烟雨。镜湖元自属闲人，又何必官家赐与。
这首词是作者晚年罢归山阴后所写。
陆游少年时便有凌云壮志，为抗金兵驰骋奔走。因此遭到主和派的排挤，屡遭贬黜。词人报国无门，只好寓情江湖，渔樵度日，然而终究忧愤难平。这首《鹊桥仙》就表达了这种忧愤的心情。
开篇“华灯纵博，雕鞍驰射”，词人追思他在南郑幕府的生活。当年在地处西北边防的南郑幕府，他的生活是多么富有英雄豪气，在华丽的灯光下，和通辽纵情豪饮，骑上骏马猎射驰骋，杀敌疆场。可不到一年，这样的生活就化作泡影，陆游官转成都。
“酒徒一半取封侯，独去作江边渔父”，这里描绘了两种人，两条道路：饮酒作乐之人，反倒受赏封侯；有志报国的仁人志士，却被罢官闲置，做了江上渔翁，不平之气流露。
下篇“轻舟八尺，低篷三扇，占断蘋洲烟雨”，写江边渔父的生活，词至此声情转为舒缓消散，他们驾着轻舟，往来于烟雨蒙蒙的沙渚之间，多么自由自在呀！
“镜湖元自属闲人，又何必官家赐与”，这一句又转高，这镜湖风月本质属于闲人，用得着你官家赐与吗？这两句将笔锋直指最高统治者，表现出对他们强烈的不满。
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