一部有50亿流量的顶级IP网剧经过改编之后搬上音乐剧舞台，一位离开音乐剧十年的优秀音乐剧演员借此重回舞台。这就是由专注制作音乐剧的四海一家倾力打造的中文原创音乐剧《灵魂摆渡之永生》，而这位演员就是音乐剧出身转而影视剧如今又回归舞台的演员于毅。能唱能跳能表演，对于音乐剧演员来说齐活了，于毅就是这样一个演员。前几天，在山东德州的第一场试演中，人们看到了一个优秀的音乐剧演员近乎完美的表现，尽管这一天他离开音乐剧舞台足足十年的时间。他说，离开这十年好像始终为这一刻做的准备，如今他的嗓子和于毅本人都已经为“赵吏”这个角色准备好了。于毅动情地表示：“一说到音乐剧，我都可以热血沸腾。这十年，我始终没有离开！”11月27日至29日，这部好听好看的大戏将在北京天桥艺术中心正式开锣上演，而阔别十年的音乐剧演员于毅将以摆渡人的身份现身天桥。
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重回“444便利店”于毅借此“重生”
几年前，网剧《灵魂摆渡》的热播堪称现象级，高评分和好口碑跟一部好戏有关跟一个好演员有关。如今，多年来专注制作音乐剧的四海一家将眼光聚焦在这个题材。于是，“赵吏”和他的两个小伙伴夏冬青和王小亚的“444便利店”重新开张，只不过这次是在音乐剧的舞台上。《灵魂摆渡之永生》以网剧为蓝本，以“永生”为主题，讲述了夏冬青在赵吏与王小亚的协助下共同拯救因心事未了而滞留人间的灵魂、合力挽救世间秩序的故事。
演出开始，于毅扮演的摆渡人赵吏一身黑斗篷走上舞台，一举手一投足霸气十足，漂亮的声线和扎实的唱功显示了一个优秀音乐剧演员的高超素质。舞台上，于毅将影视演员和音乐剧演员两个身份合二为一，十年的影视演员生涯为他打下了深厚的表演功底，他的表演一招一式都在人物中都在角色里。他的演唱有着任何的可能性，刚柔并济恰到好处。《时间的一瞬》是赵吏这个千年摆渡人的内心独白，这个唱段显示了于毅令人叹为观止的出色唱功，可抒情可摇滚可男高音亦可女声。同时，他也唱着“神仙向往着凡人的人生，尽管活了上千年却没有灵魂，竟没有一滴带着咸味儿的眼泪”，以此道出了内心无边无际的孤独。这部戏设置了丰富的重唱，二重唱、三重唱、四重唱，对情感的互动、剧情的推动、氛围的渲染提供了大量的戏剧空间。该剧的舞台也是极具极具金属感，生锈的齿轮、狰狞的管道、巨大的铁链、转动的鼓风机，所有的意向都为这部戏营造着魔幻的精神世界以及触及内心的灵魂拷问。大量的唱段加上舞蹈以及肢体动作，对于43岁的于毅来说无疑是个不小的挑战。不过，他做到了，于毅比十年前音乐剧舞台上的那个他更棒！
这几年，由于种种原因，很多国产音乐剧都采取用伴奏录音演唱的方式，听起来没有现场感。而《灵魂摆渡之永生》则坚持不计成本的使用现场乐队，这是现场艺术的魅力所在。
令人欣慰的是，和于毅搭档的方晓东和崔秀丽这对年轻演员同样叫人眼前一亮，他们中一位在声入人心的舞台上表现不俗，另一位是这几年在音乐剧舞台上频频亮相的优秀演员，他们将长着一双阴阳眼的夏冬青和精灵可爱的“九天玄女”王小亚塑造的极具个性，他们的唱功和表演也不时地赢得掌声与喝彩。
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《灵魂摆渡》始终是一个关于爱的故事
七年前，当人们还在看美剧英剧日剧韩剧的时候，一个堪称现象级的网剧《灵魂摆渡》诞生了，因为热播不得已在七年中一共拍了三季和一个番外篇以及一个网络大电影《灵魂摆渡之黄泉篇》。“一部网剧拍了三季，我以为画上句号了。没想到，又从音乐剧的舞台上以另一种形态重生了。”足足十年没有登上音乐剧舞台的于毅感慨万千，十年前因为生计和生活无奈离开，今天他重回这个舞台。他说：“很激动，激动的原因不是在于我离开舞台十年。说句实在话，我自己特别清楚，我是不是在音乐剧舞台上站着并不重要，而是因为中国的音乐剧依然在发发展。”
今年，对所有能走进剧院这件事儿实在太难了，因为有各种各种不同的变化，本来这部戏应该是过完新年就要启动的，但是一直拖到现在。于毅说：“大家真的很不容易，很多演员都是跨过黑山白水，历尽百折千辛，然后来面试，有的是视频面试，来到这个音乐剧团队。排练当中真的很辛苦，因为时间特别紧张。我来到这个团队只有20天左右，几乎通宵达旦地排练。”于毅强调说，这不是一部悬疑或者神鬼题材的音乐剧，《灵魂摆渡》从网剧第一集开始，写的就是一个关于爱的故事。
前些天，于毅在纪念抗美援朝七十年的大型文化类节目《故事里的中国》的《英雄儿女》中扮演英雄王成。于毅说，之前有一位参加过抗美援朝的老兵曹爷爷对他说，当年他们在战场上的时候，嗓子都是嘶哑的，但是现在演员的声音太漂亮了，所以那八分钟的战争戏一遍一遍的拍了三遍，他第一次在舞台上吸了氧。“那天我一点没有惜力，一点也没有后悔那么伤嗓子，最后终于真实的喊出了“为了胜利，向我开炮”，以此向志愿军英烈们致敬。”因为接近着就要登台唱音乐剧，这件事儿做的有点冒险，毕竟这部戏对赵吏这个角色的唱功要求太高了。演完之后他的嗓子有些水肿，甚至还有一点息肉。好在，通过治疗恢复了。在剧组排练的时候，他发现自己可以再唱男高音的时候几乎快哭了。特别是在首场试演的时候，他竟然唱出了high-d的高音，他自己对自己说：“我的嗓子和于毅为赵吏准备好了。”
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离开那十年，所有的事情都是在修炼
在于毅的百度百科中，他的身份只有影视演员和歌手，影视作品和真人秀节目罗列了一大堆，但对于他与音乐剧这事儿只字未提。事实上，上海戏剧学院电视艺术系毕业之后以《折扇探花》和《壮志雄心》开启影视之路，但是2004年，于毅却第一次登上音乐剧的舞台。那一年，他通过面试出演了张学友音乐剧《雪狼湖》中的“梁直”和“老狼仙”两个角色。他打趣道，自己不要面孔的说应该说是中国第一代音乐剧演员，“当时我就想，为什么会有这么精彩的艺术形式，让演员在舞台上这么爽！”从那之后，在音乐剧的舞台上于毅就开始一发不可收——《I LOVE YOU》、《马路天使》、《弘一法师》、《狂雪》。尤其是2008年，于毅和林依轮主演了百老汇音乐剧《I LOVE YOU》，除了国内的巡演，同时他们还用中文在纽约演了将近一个月。“那时候我真的觉得音乐剧对我来说是一个非常绽放的音乐形式，我可以在舞台上不光是洒泪洒汗，甚至可以把我所有所有一切的输出和对艺术的挚爱在这个形式上去展现。所以，回国之后我觉得自己差的太多了，就开始重新学习音乐剧的演唱、舞蹈，然后完善自己武装自己。”不过，于毅回忆，那个时候，音乐剧市场实在是太不景气了，为了生计和生活他只好遗憾的离开音乐剧舞台去拍电视剧，于是就有了在荧屏上的那些诸如“二丫头”等那些令人难忘的角色。
于毅借用一句《灵魂摆渡》的剧中台词表达了自己感想，他强调这句话可以说是于毅说的，也可以说是赵吏说的——“不光是人和人之间亲情、爱情、友情，万事万物也都是这样的，在这个世界上，缘分总是来回的兜转，我们终将于千万人中遇见我们所遇见的人，我们也终将在千万件事情里头遇见你该碰见的那件事情，《灵魂摆渡》音乐剧就是我该碰见的那件事。”他说，他觉得这些年好像离开了舞台，但当他再次踩到舞台上的时候，感到自己仿佛从来没有离开过，“好像这些年所有所有在演电视剧的时间和所有其他的舞台上，包括《跨界歌王》、包括在音乐舞台上、包括唱歌、出唱片，我都觉得那是在修炼，那是再为了今天再登上音乐剧舞台做准备，我真的准备好了。”
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于毅自信自夸：你太棒了！
因为最近一直在拍电视剧，于毅没有进组，但是他在拍戏之余甚至睡觉的时间，已经把剧本的调度、音乐都提前做了大量的功课，以至于进组之后三天完成了文戏的部分，十天之后就完成了其他所有的联排。对于这部戏的音乐，于毅说自己丝毫不敢懈怠，“这个剧组不管作曲、导演、编剧、舞美、灯光、造型、音响设计等等所有这些配备对我们来说都是最强大的，我没有任何理由去拖他们后腿。”回到舞台，于毅在后台自己对着镜子流着泪说：“于毅你从来没有离开过，你真的进步了，你比以前进步了，你太棒了！”这不是自夸，这是于毅对成竹在胸的一种满满的自信。首次试演因为毕竟是第一次面对观众，虽然是圈内人虽然人并不多，但是他用了12分的能量输出，“一个演员的表演体验应该小于观众的观赏体验，应该用百分之八十的力量去做，但是我用了12分的幅度。我知道这不符合创作规律，但我还是这么做了。”一说到音乐剧，于毅都会感觉热血沸腾，比如每次在参加《跨界歌王》的时候，很多人劝他不要唱音乐剧，因为关注度小，但是他还是坚持选择音乐剧的唱段，“我可以离开，但是我要唱音乐剧，我要在其他的歌唱节目里唱音乐剧的片段，哪怕是小众。”
于毅看到某些演员从选秀节目或者综艺节目出来，去演音乐剧只要有他们的名字就可以卖票，可以带动音乐剧的市场，尤其是看到他们的票卖光了的时候，他都感到特别激动、特别高兴、特别不嫉妒，觉着这是一件特别好的事情。他说：“你知道吗？一个演员最大的荣耀就是观众不光能喜欢他们的表演，作为一种文化消费还能买票走进剧院去欣赏他们的表演和他产生互动，能走出剧院的时候，带着剧中那个的旋律、带着他们从剧里的美好体验离开剧场和家人分享，这也是我的愿望！”
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希望原著粉音乐剧粉都爱上这部戏
制作人于婷婷介绍，《灵魂摆渡》的创作是在疫情期间进行创作的，四海一家凭着多年制作音乐剧的经验，这次就是想针对年轻观众尤其是90后观众尝试着做一次跨界融合的事情，于是首选了《灵魂摆渡》这个题材。它作为中国网剧的鼻祖改变成音乐剧，就是想吸引更多的观众走进剧场来支持原创的音乐剧。
该剧的导演马达同样是上戏毕业，他和于毅是校友。对于《灵魂摆渡》主角的选择，马达称，自然除了于毅是网剧《灵魂摆渡》的主演，更主要的是他是一位优秀的音乐剧演员。“当年，我就经常看他演的音乐剧。我想有一天我们能够合作，正好就是这部戏。可以说，‘赵吏’这个角色从无到有就是他一手造成的，本身就是他自己塑造的人物嘛，更何况他本身又是一个优秀的音乐剧演员。”对于如何平衡原著粉和音乐剧粉在剧情上的需求，马达表示，很难达到这个平衡，他希望原著粉能在原剧的基础上走进剧场然后通过他们的口碑，把更多的观众带进剧场，毕竟还是有些人没有看过这部网剧，他希望通过这种口碑不断的宣传，让大家慢慢认可这部戏。
该剧在标签上加上了“朋克”的字样，导演马达解释说：“我们希望的音乐元素的选取要更加流行，我们的受众群体更往年轻的方向调整，所以在音乐风格上也自然而然会把一些当代流行的趋势作为综合考量，最后呈现出这样一个综合性的音乐风格。当然，我们也希望原剧粉能够更多地接受这个剧的这种形式。”导演是不到最后一刻永远不会放弃的职业，身为处女座的导演马达称，自己总是在不断地发现不完美的细节点，从首次试演的效果上看基本达到了自己的预期，但是为了更好的观看效果需要继续打磨修改。
在这个年轻的剧组里，除了崔秀丽、方晓东之外，还有邓靖弘、佳鑫、纪晓坤、李宸希、丁宇佳、田依凡、宁馨儿等颇受关注的年轻演员们，他们将在未来的巡演中各自搭档每一场精彩的演出。三季的网剧很多精彩的瞬间，不可能一部音乐剧可以涵盖其中。制作人于婷婷表示，希望大家喜欢这部戏，如果观众和市场认可的话，未来希望把它做成“灵魂摆渡”系列剧。
张学军 照片提供：天桥艺术中心
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