由秦岚、吴谨言、聂远、韩庚等人主演的民国剧《传家》，豆瓣开分为6.4分。对于这个评分，很多人表示不理解，认为评分过低，网友的点评非常不客观。
《传家》以上世纪20年代末的上海滩为背景。讲述上海百货巨子易氏家族在民族命运风雨飘摇之时，对上海工商业、对国家的坚守。剧中选取的人物，是当时千万中国人的一个缩影。正是有这些人的坚守，国家和民族才有了希望。
《传家》这部作品更像是对一段历史的回顾。让观众意识到，无论何时个人命运与国家命运都需要紧密联系在一起。这也是电视剧最触动人心的地方。这样一部作品应该被肯定。
一，剧本有真正的灵魂。
剧本，是“一剧之本”，是整部电视剧的灵魂。再有灵气的演员，也救不了天马行空的剧本。《传家》中的主要角色，人物设定非常饱满，有前期的反差萌，有后面的性格成熟蜕变。同时，剧情发展中的戏剧冲突，也有很强的逻辑性。
易家三姐妹是整部剧的核心。观众眼中的大姐易钟灵，温柔贤惠，做事情有理有据，有礼有节。她是当时上海滩非常典型的大小姐。易钟灵规范自己的行为，同时也在规范其他人的行为。
拿丈夫席维安来说，军人出身的他总是与易钟灵格格不入。大年夜，易钟灵恳求席维安不要在家里开枪，可最终还是看到了鲜血。这让易钟灵无论如何也接受不了。
弟弟妹妹劝说她，不要委屈自己。似乎在所有人的眼中，易钟灵和席维安都不是一路人。可是，随着剧情的发展，易钟灵和席维安的人设都在发生改变。
尤其是席维安，观众开始意识到他被认为是有些狠辣、偏执的做法，在当时的上海滩，在当时的历史环境下，更像是一种自保，以及对家人的守护。如果不是席维安一直以来强硬的态度，易家人早就身处危险中。
易钟灵在父亲死后，也完成自己的蜕变。被认为是最守规矩的大家闺秀，亲手喂大伯喝下了喝药。大伯在父亲被日本人杀害的事件中，有推波助澜的作用。其实，即使易兴华不被日本人杀害，也极有可能被眼中只有利益的大伯害死。
而最不能让易钟灵容忍的是，父亲用死抵抗了日本人，完成了他对国家的坚守，可大伯却在父亲死后将易家在东北的矿产交给了日本人。大伯的行为已经超出了，他作为中国人的底线。对于这样一个人，易钟灵不可能选择原谅，因为他的存在只会害了更多人。
人物形象饱满的还有二小姐易钟玉。从国外回来的她，最开始给人的感觉飞扬跋扈，不可一世。似乎在易钟玉的眼中，没有她惧怕的事情。即使她在被绑架之时，易钟玉也没有一丝的惧怕。
易钟玉回国的目的很简单，争夺星华百货和易家老宅。她不肯原谅父亲当年对母亲的抛弃，不肯原谅继母的出现。她带着儿时受到的心灵之伤回到了上海。
最开始的剧情，确实也在重点呈现易钟玉对星华百货的执念。可是，同样在易兴华死后，易钟玉完全变成了另外一个人。人设的转变，也让易钟玉这个人物更加立体、吸引人。
为了给父亲报仇，易钟玉甚至选择和日本人同归于尽。实际上，她不单单是想给父亲复仇，她是完全赞同父亲的做法。易钟玉绝不能让日本人染指星华百货，一定要保护当时上海滩工商业仅有的一点希望。
日本占领上海滩之后，易钟玉本可以去往国外，但她却没有。这是一个人的觉醒。之后，与唐凤梧一起在停战区保护普通人，救护难民，易钟玉利用自己的金钱和地位做了能做的一切。
无论是易钟灵，还是易钟玉，又或者是积极投身战场的易钟杰，以及作为军人的席维安，《传家》中的主要角色，最后都将自己与国家联系在一起。这种人物设定契合民国剧。
电视剧中的偶像剧情节固然重要，谈情说爱很吸引人，但《传家》却有了一种深度。这是一种思考，是对历史的敬意。民国剧最触动人心的地方，就是当时的每个人都不能脱离环境存在，而去单纯的谈恋爱。
易兴华死后的剧情，重点呈现的就是人在环境变化中的觉醒。易钟杰从东北回来之后，他有了新的身份；席维安在不断战败的局面下，有了新的选择。
而原本被痛恨的汪剑池，也在日本占领上海滩之后发生了转变。这很意外，但又合乎常理。在国仇面前，个人恩怨已经完全不重要。
个人的觉醒，才是《传家》剧本的高明之处。这不是一部单纯的爱情剧，而是有态度的民国剧。何以为家？没有国哪有家？
二，演员的选择值得肯定。
饰演易家三姐妹的演员中，只有易钟玉的扮演者吴谨言，一直被观众苛责。而丁一却认为，如果说吴谨言之前的影视剧角色不够亮眼，体现不出来她的演技，那《传家》中的易钟玉非她莫属。
易钟玉这个角色，在吴谨言的演绎下，其实比剧中其他角色更突出。每次出现都是靓丽的服装、头饰，举手抬足之间富家小姐范十足。吴谨言演出了易钟玉的“调调”。
聂远、秦岚等人的演技毋庸置疑，吴谨言这一次也应该被肯定。只是单纯因为她的“观众缘”差一些，就否定一个角色，一部作品，这显然不够客观。
三，《传家》的服化道韵味十足。
《传家》中女性角色的造型堪称完美。尤其是能够体现中国女性之美的旗袍造型，每一套都很吸睛。富家小姐们的旗袍，长辈们的旗袍，人物有年龄，旗袍也有语言。服化道体现了剧组的态度。
从以上3个方面来看，《传家》这部作品已经非常用心。评分6.4确实很低，不符合实际。
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