“他不听话了，叛逆，讲什么都不听，现在出去，都不好意思提他。”一位年近半百的老师在和同事谈话时，无奈地抱怨着。她兢兢业业教育学生二十年，却在管教自己孩子时翻了船。
而相比这位老师，有些家长就特别会管孩子。他们有一套让孩子少提要求、乖乖照做的话术，熟知如何在孩子面前树立自己家长的威严。他们培养出的孩子，无一不安静、听话，哪怕之前敢和家人对着干，现在也乖乖坐在角落，不吭声。
可这些被调教成家长朋友圈“艺术品”的孩子们，经历了怎样的心理挣扎，有过怎样的感受，我们很少得知。因为他们的声音大都被淹没在责骂和怒吼中，缺少向外界倾诉的渠道。
哪怕只是根据他们的经历拍成的电影，上映后也直接被禁止。导演曹保平凭借这部电影斩获了柏林银熊奖，却没能在素材发源地得到认可。很多人说，这是因为他把中国家庭的强权教育拍得太“露骨”，家长成了坏人，最后还是个悲剧，对大众影响不好。
但是，这部电影从小黑屋里出来了，带着豆瓣8.2的高分和知名影评人的称赞，让父母辈的人，忆起年少的痛苦与无奈，也让孩子们看到家庭教育残忍的一面。
这就是我们今天要聊的电影：《狗十三》。
电影聚焦一个普通的市井人家，讲述了刚满13岁的少女李玩，因叛逆而被家人用拳头和怒吼教育，最终被迫吞下对自尊的渴求，最后变得乖巧顺从的故事。
电影以“狗”为线索，从少女李玩丢狗、家人买狗等一系列事件中，为我们呈现出李玩从叛逆到挣扎再到屈服的心理历程，从一开始的追求个性，再到后来的乖巧顺从，我们看到了中国式教育下孩子们压抑痛苦的心理变化。
家庭的失语和表面关心，让成长变成了一场谋杀。接下来，我将从李玩的成长经历入手，剖析电影中传达的关于“青春叛逆”这一主题的思考和启示。
叛逆是每个青少年在发育中，都跨不过去的坎。随着年龄增长，大脑和第二性征不断发育，他们开始有了明显的“性别”和“自我”的感受，有了独立的思考和选择。
这样的思维，驱使他们向外界寻求尊重，可这种和年龄不符的成熟，在成人看来，太幼稚。于是，年龄和思想深度的矛盾，造成了他们既无法回到孩子世界，又无法融入成人社会的困局。内心渴望的尊重无法得到，他们便开始批判周围的一切，看谁都不顺眼。
电影开场，李玩和父亲就起了冲突，原因是李玩热爱物理，但是英语成绩拖了后腿，老师问李玩父亲要不要让孩子退出物理小组，加入英语小组。李玩本等着父亲帮自己说话，没想到父亲觉得成绩是最重要的，兴趣爱好可以放在一边，擅自帮李玩改了意向。
因此李玩赌气好几天没有理父亲，父亲还觉得给钱都哄不好女儿，丝毫没觉得是自己的错。
本以为父亲会尊重自己的喜好和选择，到头来却碰了钉子。父亲在李玩心中高大的形象，因为这件小事，开始逐渐崩坏。
成人对孩子的叛逆，其实是很敏感的。他们能很敏锐地察觉到“孩子不听话”或“孩子跟自己对着干”，但孩子有这样的表现时，内心真正需要什么，他们往往没耐心深究。
也正是这一环节的忽略，让很多家庭，都只能在“不听话、打、更不听话”的死循环中打转。
接下来，让我们从影片中两个孩子的角度，看看她们在这断层的沟通中，究竟想和大人们说些什么。
1.姐姐：乖巧的工具，渴望融入成人社会
李玩的姐姐李堂，成绩优异，相貌甜美，深得家里人喜爱，但她喝酒，早恋，在成人的监视之外尽情快活。
她的叛逆，是双面的——在家里人的眼里，树立好模范生的标杆，大人没空管自己时，到处放纵厮混。
她可以嘴里含糖，好好哄着父母，也可以转头就和自己心中的白马王子热吻；她可以答应全家下次还考年级第一，也可以立刻就和男友玩起深夜视频聊天。
因为她想要的，是自己在成人世界中的存在感。她的认知中，成人世界是两面的，一面是家里大人的世界，一面是外界社会青年的空间。好成绩，只是让她在家人口中有一席之地，成为激励弟妹的工具。
而酒吧里俊男靓女的举杯欢庆，劲歌热舞，才真正让她感受到成人自由生活的甜头。这两个几乎割裂的双面生活，让她品尝到了成熟的快感，也让她对即将到来的成人礼充满向往。
2.妹妹：迷茫的孩子，希望成为真正的大人
少女李玩的形象，其实更贴近多数家庭的孩子。毕竟，不是所有人都能考年级第一，叛逆了就是去做不良少女。
她对家里人都没什么需求，她只能谈“希望”：希望从小陪自己长大的爷爷奶奶，能知道自己患了乳糖不耐受，别再天天给她灌牛奶；希望爸爸能别只关心二胎弟弟，也花点时间陪陪自己；希望那些自称“大人”的人，能负点责任，自己做错了事，要会弥补。
她叛逆，是因为发现爱自己的亲人，都不是她眼中真正的大人。狗被爷爷弄丢的那天，她朝着脸色阴沉的家人大吼：“你们根本没有去找对不对！”
弄丢了别人的东西，不想着去找，不想着去补偿，还觉得委屈，只会用自己家长的身份压榨孩子，这算什么交代？
电影里，她看着是最躁动的叛逆因子，打不听，骂不听。实际上，她只是希望能从大人的口中，得到一点尊重，得到一点理解，而不是一直被灌输说自己要理解他们。
《狗十三》是一部悲剧青春电影。李玩经历的，是“谋杀式”成长，那份叛逆被彻底扼杀，让她的心灵变得扭曲且脆弱。虽然听话懂事，但太软弱无力。
导演用尽心力设计的这份成长经历，其实是我们应对叛逆的“避坑指南”。
1.帮助感知，而不是占据空间
电影中，最让人心头一软的桥段，是李玩对着镜子咧开嘴，露出牙套，小心撩开上衣，看自己身体的场景。正处在叛逆期的她，正是爱美，爱面子，爱自己的时候。
她对自己的身体充满好奇，但又有些害羞，不知道该如何表达。可正是这份对自己，对自我的感知，让她慢慢从之前对大人的言听计从，甚至崇拜中脱离出来，让她找到自己的思考。
可更多时候，孩子们选择压抑自己。他们把身体的变化归类为“奇怪”，感觉自己成了异类，与周围人格格不入，然后陷入自我怀疑。
而让孩子能顺利建立感知的关键，在于自我空间的建立。
电影中的李玩，因为和爷爷奶奶住着，有自己独立的房间，能听自己喜爱的音乐，看自己喜欢的书，有拒绝他人进入的权利。正是有了这样的小环境，她才能在深夜边吃自己爱的方便面边胡思乱想，也能在绝望时，隔离所有人放声大哭。
所以，当孩子开始慢慢锁起自己的房门，藏起自己日记的时候，请给他们空间，去感知自己，而不是挤占他们的秘密基地，让那些本就难开口的想法再被压抑。
2.放下身份，而不是单纯咒骂
“我都XXX了，你还想怎样？”
电影里，几乎此话一出现，就不会再有对白了。因为这句话，从来不需要回答。它是一句宣判，告诉你我已经为了你如何如何，接下来你就应该接受，然后照做。
狗丢了，继母给李玩随便买了一只打算搪塞过去时，李玩刚想大闹一场，却被爷爷喝住：狗给你找来了，你还想怎样？最后，狗留下了，大人谈笑庆祝，只剩李玩一个人低头扒饭。
明明真的在问“你想如何”，却莫名其妙变成了一句陈述。这样的“命令式”沟通，让孩子越来越想闹，也让大人越来越抓狂。
而如果我们能转换身份，放低身价，与孩子同身份沟通，情况就大有不同。只有把孩子当成了同龄的朋友，相信他们有独立的思考和判断力，很多不敢说的话，才能彼此说开，孩子也才能由原来的敢怒不敢言，变得知无不言。
3.认真奖励，而不是打击式教育
当李玩考了年级前三，原本最差的英语考了接近满分时，父亲立刻许诺，带她去天文馆看展览。可只有在自己没饭局，又兴致大发的时候，他才想起奖励女儿。可是等他有空的时候，展览并没有开，李玩早就失望了很多次。
唯一一次接近胜利的时刻，卡在了那场饭局。李玩父亲为了全程陪好领导，总让女儿“再等等”，甚至最后被催烦了，直接借势举杯说：“小丫头要去看天文展览，我都不知道有什么好看的，地上的事情都没搞清楚，还往天上看！还不如好好坐在这听听张伯讲话，听听人生经验！”
对待自己的奖励承诺，父亲从没真正放在心上，就连女儿的喜好，在他眼中也从来不值一提。这样的打击下，女儿虽然不敢逆反，却也失去了对家庭的信任。
如果可以，请让自己每次和孩子的承诺，都算数。他们取得的成绩，除了让人骄傲，也是他们小心翼翼换取你关注的筹码。
《狗十三》除了作为国产青春片的顶梁佳作，还有更多的现实意义。
叛逆，远远不止“不听话”那么简单。
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