牵牛花也称为喇叭花，它的颜色很丰富，有白色、紫色、蓝色等等。
首先用大白云笔，然后选用曙红、胭脂及酞青蓝。将曙红调出浓淡色阶再加入胭脂，有时需要再加一些酞青蓝色画牵牛花。
画牵牛花要分以下几步进行：
1.用笔勾喇叭状花冠的外沿线，形成一个不对称的两边细中间宽的弧线，表示两瓣结构。
2.笔杆向上侧锋由外向中心部分平扫一二笔，形成一个外宽内窄的三角形色块。
3.笔杆向右按同样的方法画第二个色块。
4.笔杆向右下方，侧锋补笔，补齐花的完整造型。由于每部分色块之间留有一个纤细的不同形状的尖形空白，所以给人以强烈的立体感。
5.用笔吸水交将笔中的色彩调淡，分两笔画出锥形花筒。画花蕾要中侧锋行笔，画出上尖下圆的形态。
6.用笔蘸浓墨画花托，花托由四片结构组成，但不论从哪个角度观察总有一片被挡在后面看不见。因此画三笔是正确的，第三笔顿笔之后就拖笔画出花茎，并顺势将花中心的小孔点上，这样一朵完整的花就画好了。
一身孕画正面的花为圆形，侧面的花为扁圆形。再加上方向不同、笔下的牵牛花就会丰富起来。
下面用一号斗笔调好色墨侧锋画叶子的第一笔，即中间较长的一笔，接着连续画出两笔，即左右两笔。下笔时应注意三笔之间的组合结构，要从角度、方向、深浅、疏密、虚实的对比来考虑，画出多种变化的叶子。
叶筋要随叶子的轻重去勾勒，叶筋的勾法，可简化为三笔，能够表示叶子的动态就行了。
牵牛花的花茎、叶茎及藤蔓是用浓淡不同的墨色长线条来表现的。笔法以拖笔的形式为主，特别要注意组织好疏密的变化，不要画乱、画散，要做到“密不透风，疏能跑马”。
《牵牛花》设色步骤
步骤一：
素描稿：这张画的原素材有点俯视的角度，这样就使人物的眼睛比较突出。在画素描稿时要弱化这种透视关系，工笔画适合表现一种平面效果，太强的透视表现不是工笔画的优势。注意构图的虚实关系，衣服留白，背景较密，以繁托简。
步骤二：
勾线：勾线时注意线条的粗细变化，皮肤较细，衣纹和花叶较粗，头发的线条要流畅,头发的末端用笔要虚一点，体现蓬松和飘逸感。
步骤三：
分染 ：头发要分组来染，依次梳理出它们的层次关系。树叶用淡墨分染，眼睛的处理一般不留高光，显得含蓄，但这张画为了表现少女的活力，可留一点高光。衣服用曙红＋花青＋藤黄染一遍。
步骤四：
罩染：如果对肤色的稀稠程度没有把握．不妨先调稀些，罩一遍看看如何，如觉浓度不够再罩第二遍，或是觉得颜色感觉不对，偏暖或偏冷了，再在肤色中加些冷色或暖色，利用第二遍把色相调整过来。罩肤色忌粉气或颜色太厚。
白粉罩染花头，每次罩的颜色要薄，每层颜色罩上去都要有透明感。
曙红＋花青＋藤黄上一遍淡淡的底色，把人物烘托出来。
步骤五：
染脸部要注意虚实，五官实一些。颧骨、咬肌、口轮匝肌、下颚等处要虚，要有一种似有似无的感觉，颧骨可以从鬓角入手向中间染，其它一些虚染的部位尽量以附近的轮廓线为依托，沿着线染，这样既自然又整体。
步骤六：
整体调整，背景“跳”了可以用水笔洗一洗。面部和手部用曙红复勾一下，加强皮肤的色彩感。人物、背景关系要统一和谐，叶子颜色太艳，用花青墨罩一下，边缘用石绿提一下。
绘制心得：
这张画的素材来自于一张女孩的照片，女孩双手交叉，带着甜蜜的微笑，使我想起了达 芬奇的《蒙娜丽莎》，背景特意配上了清晨开放的牵牛花，画面人物处理为白衣，和背景的牵牛花形成呼应，背景的花叶减弱了色彩的纯度，以墨色为主，为的是让画面更加素淡轻松，以突出主体人物。
这种描绘青春少女的作品很容易流于艳和俗，应注意格调的处理，透过外在形象，挖掘人物内在美。在日益繁复纷扰的今天，单纯、宁静、明净的美，也许更能打动人心。
《牵牛花》绘制步骤
步骤一：用淡墨勾花，线条稍为纤细圆润；重墨勾勒花萼、藤蔓、背面叶；浓墨勾勒正面叶。
步骤二：调酞青蓝加墨成灰蓝色，用排笔平涂画面。中间用水笔轻扫出有变化的亮部。
步骤三：花朵用白色平涂一遍，再由外向内分染二至三遍；三青加白平涂花萼、背面叶和藤蔓；正面叶用酞青蓝加墨分染数遍，留出叶脉水线；中间颜色重边缘颜色稍浅。
步骤四：用花青罩染正面叶，覆盖水线；曙红加少许藤黄分染花朵，三青加淡墨分染花萼和藤蔓、背面叶。
步骤五：前景正面叶用头青罩染，强调突出；花头用白色提染边缘，并勾勒纹理，中间用曙红勾勒强调；花心分染草绿，并用浓白点出花蕊；背景色仍用灰蓝色分染加深。最后落款盖章，修整完成。
