浪漫主义“钢琴诗人”肖邦有哪些钢琴曲是不好听的？
答案自然是都好听！
肖邦的作品优雅动人，如诗般优美！
他将短暂的一生都献给了“乐器之王”——钢琴，并且创作出许多优秀的钢琴曲目。
由于他天生有着一双极为灵巧的手，不时地在研究新的钢琴弹奏技巧，并在写曲时不断地把丰富的乐思，注入作品之中，使得他的作品逐渐突破了传统的约束，而另外发展出兼具音乐美的复杂弹奏手法，钢琴音乐便在他的努力之下，得以呈现出多变的面貌。
27首练习曲、2首钢琴协奏曲、21首夜曲、4首叙事曲......他的创作体裁丰富多样，传世作品数不胜数。
今日，分享数首囊括肖邦各类钢琴体裁作品，它们都是肖邦所作，难度甚高、又极具价值的作品！同时再来看看这些肖邦名家是如何把这些高难度作品展现得淋漓尽致
肖邦《前奏曲》
前奏曲“麻雀虽小”，但“五脏俱全”。要在短小的篇幅中，用洗炼的笔法表达出鲜明而富于个性的音乐语言和形象，这决非易事。前奏曲的创作是衡量一位作曲家钢琴写作的水准高低、技法的成熟与否的试金石，更是有志于攀登钢琴音乐创作高峰的必经之途。肖邦的前奏曲摆脱了“引子”的桎梏，以独特而崭新的面貌出现，成为音乐会及钢琴教材中的常见曲目。
“肖邦名家”波利尼这套《肖邦：前奏曲》由DG发行于1985年，获《企鹅唱片指南》三星评鉴。
波利尼曾说：“伟大的传统总是来自于细心观察。他的个人风格和原创性可以一次又一次在钻研原谱的过程中发现，而这也是他的音乐总是能让爱乐者觉得新意无穷的原因。波利尼的演奏曲目虽然广泛，但是早年在肖邦大赛得到首奖的经历，让肖邦的作品对他而言具有特殊的意义，诠释也自然带有一定的权威性。
波利尼的措辞、结构和节奏感是无懈可击的，对于肖邦《24首前奏曲》，他的诠释是纯粹的、专注的、富有生动的想象和色彩，彼时，他的事业正处于巅峰时期，而DG的录音表现也是极好。——《BBC音乐杂志》
肖邦《夜曲》
肖邦一共写有二十一首夜曲，如哈聂卡所说：“肖邦把费尔德筑高、吹进戏剧的气息与热情使之壮大。费尔德的夜曲是朴素的牧歌，肖邦的夜曲不只是单纯的表达，而是经过装饰、阴郁而且带有东方气息”。肖邦音乐中最迷人的部份就是梦幻般的旋律与热烈的情感，而他的“夜曲”就像在清凉的夜晚仰望星空一样舒适快意。”
巴伦博伊姆在1981年录制的《肖邦夜曲》，分句诠释恰到好处，速度与色彩的明暗度无不经过深思熟虑且富有诗意，轻松自如的风格如同浑然天成。听来特别的幽远而冷静，特别是他指下感情丰富的温暖旋律，慢慢地泌出一股平定的气质，格外的深刻动人，音乐里无处不散发着醇美温和。
当和其他的演奏家手下的肖邦《夜曲》比较起来时，他的《夜曲》少去了多余的浓妆艳抹效果，而是以令人心平气和的晶莹剔透取胜。
肖邦《第一号钢琴协奏曲》
肖邦一生仅作了两首钢琴协奏曲，其中《第一号钢琴协奏曲》作于1830年，肖邦在给友人的信中曾对这首作品有以下说明：“新协奏曲的慢板乐章是E大调，我并不特别要求此部分强劲的力度。我是以浪漫、平静、略含忧郁的心情作了这首作品，必须非借此让人产生像是在眼望着一个能引起无数快乐的回忆那样的印象不可。比如像是美丽的春天的明月良宵那样的印象。”
继2015年发行的《肖邦大赛实况专辑》在韩国获得9张白金唱片佳绩后，赵成珍紧接推出个人第一份录音室专辑，曲目是令他在大赛中获各方瞩目的决赛曲目肖邦《第一号钢琴协奏曲》。
赵成珍认为肖邦的音乐蕴含人类诸多不同的情感，这次特地前往伦敦著名的艾比路录音室录音，找来当红意大利籍指挥家诺塞达（Gianandrea Noseda）与伦敦交响乐团担任协奏，并加上肖邦四首充满浪漫诗潮，带有丰富幻想曲风格的叙事曲，这样的结合显示了他辉煌的运指和特性的掌握。
肖邦《练习曲》
肖邦的练习曲虽然长度都不长，然而精巧的曲调音响及紧密的结构、完整的风格及形式都后世产生极大的影响。他在传统钢琴练习曲的基础上进行了大胆的创新，并把自己的艺术思想融入到曲子中，从而使钢琴练习曲具有很高的艺术价值和音乐价值。肖邦的权威研究专家尼克斯曾说：“不管是在审美上还是在技巧上，肖邦的练习曲一点都不逊色于其他作曲家的同类型作品”。
2010年，肖邦协会发行了李谢茨基在13和14岁时现场演奏的肖邦钢琴协奏曲CD，自此李谢茨基正式进入国际视野。《BBC音乐杂志》赞扬他的表演是“有成熟感的乐感”，并称他对肖邦的诠释是“细腻而敏感的”。这张唱片也获得了法国古典音乐杂志《音叉》的“发现”奖。2011年，德意志留声机公司与年仅15岁的李谢茨基签署了专属合约，确认了其是同代人中zui有想像力和zui富诗意的钢琴家地位。
2013年，他发行的《肖邦练习曲（Op. 10 & Op. 25）》被英国《留声机》杂志评价为“弹奏出纯净的音乐，表达如呼吸一般自然”。李谢茨基表示希望能坚持呈现原作之本真与光彩。年轻的李谢茨基音乐性相当成熟敏锐，展现出他对肖邦作品的深刻解读与优秀诠释，具有自然不做作的美感，同时也显得相当驾轻就熟。
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