今年的国庆档，群雄互争，各路神仙打架精彩十足，把中国不景气的电影市场一下推到燃点，不过，这一切都跟曾经叱咤整个国庆档的开心麻花没有了半点关系。
开心麻花从2015年进攻电影市场开始，几乎可以说是骤起的大鳄，一路顺风顺水，俘虏大批观众，老少通杀，在过去三年的国庆档，开心麻花共斩获了42亿票房，笑傲江湖。
截止目前，开心麻花也并未有预期上映的电影。突然间，对开心麻花还有那么一点想念。
本文，将重新梳理下开心麻花的发展史与经营策略。
01
立足话剧，登上春晚
2003年，张晨、遇凯和田有良共同出资30万元成立了“自由元素”影视文化传播有限公司，并在中戏的逸夫剧院推出了由何炅、谢娜主演的舞台剧《想吃麻花现给你拧》舞台剧，这是刚入行戏剧行业的开心麻花的第一步作品。
那个时候还在解放军艺术学院读大四的沈腾听说了团队招人的信息，就跑过来，在这个话剧中获得了一个小角色。
都说万事开头难，的确呀，第一场《想吃麻花现给你拧》，因为商业经验不足，不太了解市场，所以导致售票寥寥。后来，沈腾在《杨澜访谈录》节目中回忆了当初最惨淡的一场演出，是一个大雪天，票只卖出去了7张，剧院经理出于同情劝退了这一场演出。演出主创和创始人团队站在剧院门口给前来看戏的观众道歉，“来一个观众给退一个票，再附来回的打车钱。当时感觉没有什么前途和希望。”沈腾说。
不过，所幸大家都坚持熬过来了，依靠着工作人员的齐心努力和观众的口碑推荐，越来越多的人来看这出话剧。这出话剧，基本体现出了开心麻花一贯整体的风格，日常生活喜剧，情节很有趣，偶尔的台词笑料十足。
随后，开心麻花陆续上演了《情流感》《疯狂的石头》《索马里海盗》《乌龙山伯爵》等作品，这些作品让开心麻花在戏剧舞台站稳了脚跟，收获了大批忠实的观众。开心麻花由此也逐渐探索出属于自己的喜剧风格，多年后，刘洪涛将开心麻花的喜剧基因总结为四点：“开心麻花”= 智慧盘点年度事件 精彩动人故事 幽默表演风格。
众所周知，话剧行业是一个高度分散的行业，由于器材、道具、演职人员和剧场的限制，市场难以扩大，一个团队发展很容易触碰到“天花板”，在经历告诉发展一段时间后，观众、市场都会出现瓶颈。
2008年，受张晨的邀请，北大中文系毕业生刘洪涛加入了开心麻花，担任总经理职位，在此之前，在中新社担任影视部主任二十余年。
刘洪涛
张晨、遇凯和刘洪涛的目标，可不只是做好内容，他们的野心是想把开心麻花送上资本的舞台，把开心麻花的潜力发挥到极致。
于是，开心麻花开启了对外扩张的第一步，制造新的增长点。2011年，开心麻花向深圳和上海进发，到现在，已在全国17个城市开设剧场，包括了成都、广州、天津、沈阳、昆明、西安等，遍布全国各地，此外也在全国50余座城市巡演近1700场。
2012年，开心麻花登上更大的舞台，受邀参加春晚，沈腾、艾伦、黄杨出演小品《今天的幸福》，顿时吸引了来自全国的目光，登上春晚之后，红极一时，开心麻花和旗下艺人的命运被快速改写。之后，开心麻花团队成员五次登上春晚，沈腾扮演的“郝建”成为了经典IP，沈腾、马丽、艾伦等成为了当下炙手可热的喜剧新星。
可以说，开心麻花的喜剧时代已然到来。
02
走下舞台，迈向银幕
2014年，嗅觉敏感的开心麻花团队，做了一次经营调整，完成了从戏剧跨行到电影的变革，从小舞台走上了更大的银幕。年底，曾经提出“贺岁舞台剧”概念的“自由元素”已经改名为北京开心麻花娱乐文化传媒股份有限公司。
这个时候，我们熟悉的开心麻花才正式有了姓名。
2015年国庆档，《夏洛特烦恼》横空出世，这个剧本老套到无以复加的电影，像一匹硕大的黑马，为国庆档正名。这是开心麻花的银幕处女作，刚开始很多人都看不好这部作品，但是由于电影独有的沈腾式喜剧特色，那搞笑的台词和夸张的表演，最终这部电影斩获了14.4亿的票房，让开心麻花当年的营业收入大幅增长154.8%，净利润增长234.15%。
刘洪涛对这个结果表示十分满意，“我们这么多年在喜剧领域深耕，学到了很多东西，把它转化成电影被证明是成立的。这片子确实是把一个喜剧公司的厂牌立起来了。”
2016年10月28日，开心麻花第二部电影《驴得水》上映，虽然话剧版的口碑不错，但不少人都对这种文艺电影（黑色幽默）不太感兴趣，但是刘洪涛觉得这话剧很有特色，也很有意义拍摄这样一部作品，事实证明了，他的决定是对的。虽然相比较《夏洛特烦恼》的票房，仅有其十分之一，为1.72亿元（符合预期），但是在豆瓣上，却收获了不少好评，成为年度最优秀的华语电影。
2017年,《羞羞的铁拳》上映前一个月，开心麻花公布了上半年的财报，公司实现净利润2635.28万元，同比下降19.43%,但是在次年4月份公布2017全年的财报时候，一部《羞羞的铁拳》直接将原本下降的利润直接逆势增长441.8%。
第四部电影《西红柿首富》于2018年7月27日在中国大陆上映，一时间成为最火热的话题，沈腾依然具有十足的票房号召力，这部电影成为了18年暑假档票房最高的电影，挤进了中国影史票房前十。
如果说前四部电影是口碑和市场的双赢，那么第五部电影《李茶的姑妈》就成为了开心麻花的滑铁卢，本来备受期待的国庆档头号种子，结果几乎清一色的负面评价所围困，让制作团队百口难辩。一时间，各种矛头指向了开心麻花，让整个公司的创作陷入僵局，让创作团队深刻反思。有不少人把今年未上映电影归咎于这部电影的失利，对此刘洪涛认为全是无稽之谈。
刘洪涛最近一直在思考下一部作品要怎么做，于是开心麻花停掉了一个处于创作剧本阶段的项目。这也是麻花迟迟没有推出新电影项目的一个重要原因。“我们现在要更多回归现实主义，这也不排除会有浪漫、玄幻的内容。”
03
喜剧的意义
在如今都市生活的高压状态下，实际上作为消费的主力的年轻人的消费诉求开始逐步转向娱乐解压。别是很多搞笑幽默的内容受到他们的热烈追捧，所以喜剧行业在这几年迎来了高速发展期。
喜剧电影，是最能体现文化个性、民族风情和审美情趣的电影类型之一，然而中国喜剧电影却没能形成自己独特的文化个性，始终没有找到一条蓬勃发展的道路。那么开心麻花向电影转型，则正是填补了这部分的空缺。开心麻花的电影，其精髓还在于舞台剧。
虽然电影和话剧，在艺术表达方式和手段上存在着某种差异，但是在绝大多数情况下，两者相互借鉴，可以贯通。
开心麻花作为中国喜剧市场的先锋，自立16年以来，创作了30 部舞台喜剧。开心麻花从创立之初就走商业化路线，其舞台剧在商业上之所以能获得成功，最主要的一个原因就是他们对舞台产品有着清晰且明确的定位——“喜剧风格 动人情怀 智慧盘点 精彩故事”， 并能准确地把握核心受众心理，同时用严谨的创作机制来制作产品，坚持原创内容。
此外，开心麻花培养了一大批导演、编剧、演员等人才，作为台柱子的沈腾在03年便加入了，可以说是元老级别了，闫非、彭大魔等著名导演也加入团队十来年，马丽、艾伦、长远、陈昊明等演员的努力才使得开心麻花能够走得这么远。
对于创作，开心麻花的副总裁汪海刚却认为，艺术行业是站在风口上，一味想去追随市场是无法作出好作品的，有足够诚意的作品，才能够站住风口。他说：“我们不能只做观众期待的东西，而是要做超乎他们期待的一切。”开心麻花用这样的理念创作，使得开心麻花的原创舞台剧更加贴合观众，也更有温度和情怀。
我们也有能力相信，开心麻花能够创作出更多的精彩喜剧。在下一部电影上映之前，我们只能精心等待。
参考：
年容为王，营销制胜；黄小媛 2018年22期
开心麻花还能“开心”多久？；中国企业家杂志
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