当放下画纸画笔，开开心心买了人生中第一块数位板的时候，你对未来充满憧憬。你热切期盼着加入数码绘画的行列，盼望着无拘无束的赶稿生涯，以画为生，确实，每天做着自己喜欢的事，想想都很幸福。
但真正面对前路时，却深陷迷雾，不知道从何入手。大多数人都会借助培训机构来引导自己，可大多数的培训机构没那么善良。他们不懂数码绘画的种类细分，只注重招生营销，老师业余，导致学员就业率极低。甚至很多培训机构鼓吹“学原画吧，学完原画，插画和漫画自然就会了！”，这简直是一种贻笑大方的谬论。每次听到这种说法，真的满脑子：WTF，这特么都是什么玩意，胡说八道，@！#%$#@%$%@#%$……（啊，好生气，但每次都顾及形象，忍住了。）
从业这十多年来看，数码绘画市场大致划分成：儿童插画、商业插画、漫画、游戏原画（其实还有动画，但动画涉及到更多制作程序领域，本篇暂不过多赘述）。真正的从业人员都知道，四者区别非常大，算是四个工种，不管是创作办法、思路、标准、就业方向、工作模式等等，都是天壤之别。今天科普一下究竟是什么是什么，避免更多朋友对绘画行业充满热忱却各种上当受骗
儿童插画
从外包数量占比来讲，儿童插画占了起码70%以上的插画市场。门槛低，适合走量，相对稳定，特别适合兼职或者在家全职接单，例如星蔚插画学员里面有很多就全职在家接单，原理很简单，一张非常简单的儿插稿子100元每幅，一天出5张，一个月15000元。很多人最初看不起儿童插画，“不就是画大头娃娃么？”，包括十年前的我，刚放下水彩笔拿起数位板接单的时候，也很不情愿接儿童稿，觉得很幼稚，尤其作为一个糙老爷们，画儿插简直和本人形象严重不符。但在北京迫于生计，为拿到稿费交房租，也便“委（非）曲（常）求（难）全（得）”地接了上海人美出版社的儿插活儿。在那个充满诗意的午后，我用数位板捣鼓了半天出了张图，本人甚是满意，正想装逼谈价格来着，结果被出版社嗤之以鼻——“你真的不懂儿童插画”。
（星蔚插画团队做过的小部分图书）
本着死磕的精神，我们公司的插画团队干了十年的插画和原画，从业时间长了，你会发现要把儿童插画画好很难，而且画儿童插画真的很有意思，它有很清晰的层次标准，充满想象力，好就是好，差就是差，一点不含糊。其中儿童绘本，是最耐人寻味的好东西。
至于儿童插画的接单渠道和注意事项，我在上一篇文章中有详细的讲解。
【十年插画经验分享】职业儿童插画师的接单渠道和防坑攻略
星蔚学员原创线稿
（星蔚插画学员的原创儿童插画《小红帽》）
商业插画
商业插画，泛指为商业服务的插画，或用于商业的具备很明确的商业指向性质。它的覆盖面很广，说白了，能换钱的插画，其实都可以理解为商业插画。包括儿童插画，从某种意义上来讲，也属于商业插画。但在职业的插画师领域里，商业插画更多的是指类似海报广告插画、H5插画、卡通形象设计、条漫、2.5D……客户面也是非常之广，与平面设计紧密结合，几乎所有的公司都需要商业插画，大家随手打开APP，或者某某公司的公众号，几乎都能看到各种插画。
（星蔚插画老师的部分商业插画作品）
这种插画有个共性：创意需求相对高，数量较少，价格高。商业插画，其实不适合新手接单，因为量太少，沟通成本很高，所有很多公司都是选择招聘全职的商业插画师，我们星蔚学员大部分都就职于各大互联网、广告公司等等，有京东、去哪儿、今日头条、智课网……等等，待遇也很高。做商业插画师，最重要的是清晰地知道商业插画的分类和需求，具备商业插画思路和数码绘画功底，才能从容面对商业插画的各种挑战。商业插画经常拼的不是画工，而是巧妙准确与商业创意结合，所以大家常见的商业插画很多都是扁平风之类的，画法上其实蛮简单，但完美诠释商业诉求。
（星蔚插画学员原创的案例练习《少林足球》电影海报）
（星蔚插画学员原创插画作品：24节气之雨水）
关于商业插画的接单渠道，最好是先上班，在日常的商业插画工作中累积一部分合作非常得心应手的客户，通过时间来日积月累资源，包括我本人以及我们插画老师就是知乎、映客、今日头条、京东、大众点评、人人网、吉列、中国网球公开赛、麦当劳、稻香村……指定插画师。零散的商单，比如在猪八戒平台和站酷比赛上找的那种，其实很难搞，成功率会比较低，因为竞争的人太多了。即便是接下来，量也很少，干不长久。还有那种在淘宝上给人画头像的，收入也很微薄，因为有很多APP能根据照片直接生成漫画头像，你干不过电脑程序的。
游戏原画
游戏原画这十几年来始终是培训行业的香饽饽，它看起来非常炫酷，很吸引人。正因为它难度高，培训机构能将培训时间拉得非常长，一般是八个月之久，收取几万的学费。
如果就业顺利，学费高是可以理解的，但当前的实际情况是：新入行的原画师就业非常艰难，就业面很窄，即便就业了，收入也很低。因为没有哪个游戏公司愿意花大把的时间和工资成本来带新手。所有当今很多培训机构的原画学员就业率极低，这是不争的事实，并不是他们所鼓吹的“15万一张图”（当时听来星蔚咨询的学员说，看到很多机构异口同声的网页，以为他们都是一家，恩，某种程度上，他们确实是一家。）
（星蔚原画老师作品）
(星蔚原画老师作品)
(星蔚原画老师作品)
但这并不代表原画不好，原画本身确实是一种非常屌的创作，为游戏而生，当然也可以应用在大型的电影概念图。原画跟插画有共同的写实基础。但后期原画创作的路子和插画已经是天壤之别，原画一般是黑白灰厚涂，之后正片叠底上色，成熟的原画师可能就直接拿颜色塑形了；而插画依旧讲解线稿和上色、笔刷。我们以前跟很多游戏公司合作过，原画的单子耗时长，修改次数也会相对多，但费用要比普通的商单高很多。想要接原画的活儿，对于新手来讲是难上加难，个人建议先去游戏公司争取实习机会，跟着一些成熟的原画师学习。提升自身的原画创作能力和作品，以后才有机会接单。当前主要的大厂有：网易游戏、腾讯游戏、完美世界等等。
(星蔚原画学员作品)
漫画
漫画其实意义覆盖面也很广，它并不是特指二次元。早期的丰子恺，各种出现在报刊杂志的时政讽刺漫画，香港的《老夫子》，《风云》……等等，都可以归于漫画。但在当今主流的职业领域，漫画更多的还是指二次元漫画。
（星蔚漫画老师作品）
漫画的创作方式和插画师相比，是另一个领域，工作内容也完全不一样。漫画可以是个人作者，也可以是团队。工作方式是拟定好故事大纲，人设，样张，脚本分镜，洽谈好商业平台的合作（以前是漫画期刊杂志），力求将故事打造成热门IP，追求点击率和热度，最终变现，例如平台分成、出版和影视化。我认识的很多漫画家朋友都奋斗在漫画行业的一线，比较早期的例如颜开老师，白骁老师，还有今年荣升中国漫画金龙奖评为的王小熊猫，以及今年影视化的《快把我哥带走》作者幽.灵，也有微博大V漫画作者丁一晨、牛轰轰，做得都非常棒。我前几年业余时间画的漫画作品《媳妇儿，一起去卖煎饼果子吧》，也即将改编成真人大电影登陆全国院线，预计明年上映。所以这些经历让我对漫画和插画的区别，深有体会。
漫画从颜色上分有黑白漫、彩漫，从分格来看，有四格和多格。当前流行的还有条漫，其实条漫也带有一种无形的格，都有绘画节奏。
(源自网络)
出一套自己的原创漫画作品是很多画画人的目标之一。在星蔚的学员里很多人都想自己独立完成作品，拿到出版社去投稿，问我可不可行。我只能说，这种方式的成功率往往很低。记得十几年前我在大学期间画了很多青春故事绘本，拿着一沓水彩稿，跑到山西出版大厦，在每一层的出版社毛遂自荐，从顶层一直找到第一层，均被拒绝，“小伙子你画的不错，有灵性，但……你不是易中天，出版社出书也要看市场的……”。说实话，我当时是很想整容成易中天的。
个人建议，将自己创作的漫画作品发布在各大平台试水，例如腾讯漫画平台、有妖气、布卡漫画、哪怕微博也可以，只要有人喜欢，热度慢慢起来，你的漫画就已经离出版很近了。有的爆款漫画，甚至会直接影视化。这条路，急不得。
结语
术业有专攻。都是画画，区别却很大。入行之前，先擦亮眼睛。只有充分了解行业的区别，才会少走弯路。本文是我一个字一个敲出来的，仅作为参考，希望能帮到你。如果更好的经验，欢迎补充。
作者：魏雪明 星蔚负责人，任课老师之一，自2006年出版绘本《那曲年月》开始从事插画工作十二年。漫画作品《媳妇儿，一起去卖煎饼果子》即将改编成全国院线电影预计2019年上映，另有漫画《那些年我们在一起》《离家不远》等等。长期为各大品牌创作商业插画，如台湾宏基电脑、人人网、吉列剃须刀、映客等等。星蔚时代始于2009年，为各大出版社绘制近千本图书，例如《明朝那些事儿》精装版《赛尔号》郑渊洁《童话大王》《芭比》等等，也曾为中央纪委、国家安全部绘制官方插画。
