在我们的素描头像中
五官的表现尤为重要
特别是耳朵的画法
更加考验绘画者的专业技能
耳朵不像人脸的其他部位一样明显
很多同学都不太注重耳朵的表现
往往就是这个不经意
就可能让一幅优秀的作品变得平庸
今天来讲讲素描中的耳朵，是不是很多同学都画不好耳朵呢，画室老师是不是经常说你画得耳朵像猪耳朵呢，其实，耳朵作为人体五官素描是有很多技巧的。
不要觉得耳朵不重要哦～，只注重眼鼻嘴的塑造，会导致画面整体不协调，考官容易认为你是为了考试而学习画画，基础不扎实。
耳朵的结构
耳朵位于头部的两侧，在中庭间，由外耳轮、内耳轮、耳屏、对耳屏、耳垂等部分组成。除耳垂是脂肪体外，其他部分是软骨组织。
二、耳朵的特点
耳朵自然生长在我们头部侧面，在我们一生的生长过程中，其实变化不是很大，也不像面部肌肉随着年龄的增长而出现褶皱，也没有面部肌肉、眼睛、手有丰富的表情。
耳朵随着头部的转动，耳朵的角度在不断的变化，耳朵是有空间的，耳朵和头部的关系也能很好地表现人物头像的空间、前后关系等。
三、耳朵的比例关系
耳朵的倾斜程度和鼻梁的倾斜程度一般接近平行
耳朵的长度和从鼻底到眉弓，中间一庭一般可以认为相等
耳朵的最宽处约等于耳朵长度的1/2
将耳朵高分为三分，中间一份为耳孔的位置
对于比例关系，我们研究的是一般情况，先有一般再有特殊情况，才能更好地掌握。在画特殊情况的时候有一般标准作为参照，才能更有把握将特殊情况画好。
如何画好耳朵
想要画好耳朵，对于熟悉耳朵的结构和特征是重中之重的事情。耳朵是长在我们头部侧面，如果把握不好，很容易将耳朵画的插在一侧，而不是自然生长出来，所以在画的时候要也有很多地方是需要注意的，下面就来结合实例来详细讲解如果画出好的素描耳朵来。
1.把耳朵的基本形状用铅笔快速地勾勒出来，将耳朵里面重要的部位定点，画面的明暗关系首先表现出来，用颜色深浅的绘画笔大致绘画出耳朵的基本雏形。
2.将刚才勾勒的基本形体上的所有明暗关系表现出来，虚化的地方雾化，该暗下去的地方着重暗下去，将耳朵的立体感表现出来；有些地方是与头发重合的，而耳朵是往后生长的，所以靠后的位置可以虚化，不要每个部位都着重处理。
3.用餐巾纸将暗部擦拭一遍，边擦边往灰部过渡，切勿将暗部擦成灰部，这时候可以看出耳朵的体积感和空间感已经出来。
4.用绘画笔将暗部细致刻画一遍，将灰面与暗面亮面的对比更加强烈，使画面空间感和体积感更加的强烈。这时候我们不需要过渡的用调，而是将耳朵的体积感表现出来。
5.深入刻画，主要是对暗部塑造的补充、完善，逐渐过渡到亮部，将亮部的灰面、亮面依据实际情况逐一刻画出来，这里需要注意的是一定要将，耳朵的起伏点，比如耳轮结节及向下走的外耳轮，向里走的耳轮脚等这些凹凸的地方刻画出来，这样会是体积感和空间感更强烈。还有注意耳朵的质感，这点也是非常重要的，质感的刻画会让耳朵更像耳朵，不要画得过于生硬。
耳朵的绘画要点
耳朵主要由四大部分组成：外耳轮、内耳轮、耳屏、耳垂。其中外耳轮贯穿耳朵的上下、内外，由内到外要注意点和点的大转折，它的形体变化比较丰富。外侧是外耳轮最薄的部分，但转折是最干脆的，软骨感最强；内侧是外耳轮向内的转折点，形体较厚实，在处理上这里的转折应强化。内耳轮的上下部分变化非常强烈，耳垂形体饱满，处理时要体现较强的形体空间感。但耳垂部分并非由软骨组成，应注意与上面耳轮部分的质感区分。耳屏形体感最弱，但上下的起伏转折较强，注意这两块面的表达。其他地方的刻画，适当清楚即可。
耳朵绘画的注意事项
1 . 起形时注意该处形体的穿插关系。2 . 耳朵结构复杂， 受光源影响会形成很多小灰面，表现时注意这些灰面在色调层次上的变化。3 . 把握耳朵几处色调较深的暗面，不能画闷。 4 . 调整明暗交界线和投影线，使它们的起伏变化和耳朵的结构密切地联系在一起。
七、耳朵的塑造规律
1.首先， 虽然每个人耳朵的外形特征各不相同， 但结构却基本一致。并且， 当头部平视时耳朵是斜着的， 总体倾斜度与鼻梁近似。其次，因为耳朵大部分是由具有弹性的软骨组织构成的， 外部形态呈现方中有圆、圆中带方的感觉， 所以耳朵的外轮廓一定要画出体积感。
2.如下图， 通过对形体交界线、反光、灰面和亮面的刻画，就能较好地塑造出体积感。因为耳朵上方的三角窝多数情况下都会含在暗部中， 所以对耳轮上的受光面、灰面、交界线以及反光和投影等都是我们刻画的重点。
3.相比耳轮、对耳轮和耳垂，耳屏、三角窝和耳道在空间上比较靠里， 为了拉开它们之间的前后空间， 我们在塑造时就应适当减弱靠后部分的黑白对比。并且， 耳屏不是一个简简单单的两个鼓包， 它是由两个突起组成，因此要通过表现交界线的细微变化以体现其体积。
4.耳垂有厚有薄，但无论厚薄都要通过画出其底部的交界线、弧面、亮面和反光来体现体积感。另外， 耳垂前面与头部衔接的部位并不是已调简单的直线， 它的起伏转折还需根据不同的情况认真表现。
耳朵的角度特征
正面耳朵正面俯视角度耳部表现规律：俯视的耳朵整体高度变短。内外耳廓、耳窝等的顶面增大，底面消失或变小。整体透视有向下的趋势， 上宽下窄。正面仰视角度耳部表现规律：仰视的耳朵整体高度变短。外耳廓、耳窝等的顶面消失， 底面面积增大。整体透视有向上的趋势， 下宽上窄。
半侧面耳朵
半侧面角度耳部表现规律：半侧面耳朵的宽度最大。内外耳廓亮面变窄， 暗部变宽。三角窝及耳窝的立面增大， 面积增大。
全侧面耳朵
全侧面角度耳部表现规律：侧面的耳朵整体变得更窄， 呈长方形。三角窝及耳窝的立面进一步增大， 内外耳轮、耳垂、耳屏的侧面进一步减小， 注意内外耳轮前后空间关系产生的虚实变化。
耳朵的形状是不规则的壳状，其轮廓呈C形，上宽下窄，中央是一个凹形碗装体。耳部主要由耳轮，耳屏，三角窝和耳垂等几个部分组成。
耳轮：由于耳轮的外部形态呈现方中有圆，圆中带方的感觉，所以要对耳轮外轮廓交界线，从上到下的粗细，深浅和方圆节奏给予重视，并且还要在耳轮上分出交界线，反光，灰面和亮面等。
耳屏：耳屏，三角窝和耳道在空间上比耳轮大，对耳轮和耳垂靠后，为了拉开耳朵前后的空间，我们要适当减弱靠后部分的黑白对比，在刻画上还要注意主次和虚实关系。
耳垂：在表现对象的耳垂时，无论厚薄都要表现出耳垂底部的交界线，灰面，亮面以及反光。
三角窝：耳朵上部的三角窝多数处于暗部中，耳轮上所形成的投影形的起伏变化是体现耳朵体积的关键。
从这个图，我们能看出来，耳朵的内部轮廓的黑白灰要求很高。
注意：耳朵也是有特征的，外轮廓线一定要注意，每个模特的耳朵都有不同的特征，起伏变化也要有。
步骤详解：
第一步是打形，把耳朵里一些重要的明暗关系先表现出来，注意这些地方的深浅不一，哪些地方卡重一点，哪些地方不用卡，都是有讲究的。
第二步把耳朵所有的明暗关系画出来，还是要注意哪些地方要重，哪些地方要轻，该重的地方画重了，然后暗部虚掉，空间感就出来了。耳朵的后面基本上也是虚掉的，因为耳朵是立起来的，和头发有一段距离，所以不能把耳朵画成贴在头发上。
耳朵的位置接近后脑勺，除了侧面的耳朵，从其余方向看耳朵都是比较靠后的位置，这个位置在处理的时候整体是要虚掉的，但是又不能太虚，因为不管怎么说耳朵都是立起来的，并且也是重点要刻画的一个位置，所以这个度得把握好。如下图所示，耳朵的距离比较远，所以要遵循近大远小的规律，不是真的大小，而是说从透视学上的近大远小。同时还要遵循近实远虚的原则。
正侧面的耳朵在空间上比五官还要靠前一些，我们在处理的时候不用处理的特别灰，但是也不能比五官更强。首先我们要考虑五官在一个平面，然后是颧骨和耳朵，基本上可以分成2个大面。五官的面稍微倾斜一点，颧骨和耳朵的面对于这个角度来说是一个平面，所以在处理空间感上要注意这些变化。
实在不会的话，可以看高点，即转折点，哪里转折起伏大，线稿就这样画。关键点的掐点，在图中标记出来了，这样能突出耳朵的立体感。
对耳轮角的部分是耳朵内部最高的地方，当然这也因人而异，女性的可能比较平一点，体积感不会这么强。我们在画的时候可以像画衬布一样，最高点是亮部，然后灰面、重灰、暗面，暗面和重灰面用一条重色线条卡一下，这个体积感就出来了。其余的部分都是这样，你只需要找到耳朵的几个亮色，然后用同样的方法去刻画，注意亮色也是有区分的，最高点最亮，然后往下排，注意再亮也不会比脸部的亮面更亮，在全部画完之后可以在耳朵上排一组线条，整体虚掉。
注意上图中标明的这些位置都是需要重色的，那么画这些重色的依据又是什么呢？当然是这些地方都有一定的空间感，它们都不是平的，而是突出来的，所以需要重色来拉开与平面的空间感。一深一浅，方有空间
有个关键点就是，耳垂的厚度，不能薄气。纸巾揉擦成一个面，找不准特征形的话，眯着眼睛，看耳蜗的形状，耳蜗是整个暗部的，颜色深，这个掐点还是转折的强烈，耳朵这样画出来不平，有立体感。
最后，有些区域呢，会缓和一下，调整一下形，排排线就好了。
看完了是不是觉得容易一些了呢？其实呀，就是在几个关键上，
第一个是耳蜗的形和外轮廓形，第二个是耳垂的厚度，第三个是掐点体现立体感，第四个是耳朵结构的穿插关系。
给大家透露几个耳朵的小秘密哦～～，咳咳，敲重点啦！
耳朵不要画的太直，在耳垂靠近头部的地方，可以重点掐一下，特别强调是保护耳孔的耳屏处。
内耳轮像一个字母“y”，上方延伸到了外耳轮。会有一个投影，画好这个投影，能更好地表现内耳轮的形体关系。
耳垂处有个掐点，注意啰，这里转折分明，也能凸显外轮廓线。
而在正面与侧面画耳朵的区别就是，画正面的话，刻画没那么深入，主要集中塑造面部，而侧面的话，就要求更高，将我说的这些都好好在画面中体现出来，会给你的画面加分哦。
我们来看看几张素描耳朵，是否符合哦。
