在《圆桌派》中柯蓝一句话揭开部分老戏骨的遮羞布。
“不能光怪小鲜肉，老戏骨也有不专业的。”
这一点章子怡也曾在节目中谈过。
章子怡第一次演电视剧的时候，和一位资深的老戏骨合作，对方是演皇帝，也是她剧中的舅舅，两人的对手戏自然不少。
无奈，老戏骨虽然老，演技却一般般。
再加上平时就爱喝点酒，不小心喝伤了神经导致永远记不住台词，两人对戏都几乎没有眼神交流，老戏骨全看提词板去了。
老戏骨这一词从何而来？
首先你得演技老练，有专业态度，不偷奸耍滑，能为艺术去奉献，然后还能被新生代演员视为表率，就此而言“老戏骨”一词就不是谁都能担得起的。
偏偏21世纪的演艺圈，只要年龄一大，就自然而然变成了“老戏骨”。
以下这6位演员便是如此，明明演技一般，却被吹成了老戏骨，实则演什么都一个样。
01：赵雅芝赵雅芝如今69岁了，19岁以香港小姐的第四名进入娱乐圈，拍了大半辈子戏，按照资历来说确实是能称的上一句“赵老师”。
但是如果说赵雅芝是老戏骨，还是有些牵强。
看到这里可能有粉丝不服了，赵雅芝明明有那么多经典角色，比如：《上海滩》的冯程程，《京华烟云》的姚木兰，《新白娘子传奇》的白素贞等等，都让人印象深刻，怎么就演技不行了呢？
最主要的原因是，赵雅芝演什么都是在演她自己。
冯程程、姚木兰，白素贞这些角色上，无一例外，都是温婉的外表下藏着坚韧的内心。
永远说话轻言细语，是温柔善良的柔美女子。
哪怕是白素贞是一个蛇妖，她的人形也是真善美的存在。
从她早期都现在的电视作品就可以看出，几乎所有的人物都有一个相同的动作，就是兰花指微微翘起。
这种带着浓厚的戏剧表演成分，举手投足间虽然是美的，但是演什么角色都感觉是在演同一个人，连神态都一模一样，唯一不同的是服装和角色名字不同而已。
在备受吐槽的《上阳赋》里，不仅章子怡被推到了风口浪尖，赵雅芝亦是如此。
依旧是老一套熟悉的味道，无论造型还是说话的语气，都有一种“白娘子附体”的错觉。
说话永远不“老实”，表情温柔和善，动作却摇头晃脑，手舞足蹈，仿佛不做动作都说不了话似得。
有时候，说一个词就一个兰花指，这样矫揉造作的演绎方式让角色本身少了些许性格，没有“人味”，仿佛下一秒就要喊出：“官人！”
这种端着，放不开的演绎方式，太过熟悉，也太过审美疲劳了，彻底的固定在同一种模式里出不来了。
说的好听一点叫自成一派，但同时也是限制了她角色的多样化，无法去突破她本身的性格演出不同角色的精彩。
能红这么多年，靠的一是童年滤镜，二则是她美了一辈子的不老神颜。
张铁林是古装剧的“皇帝专业户”，自从20年前的那一部《还珠格格》，至今都躺吃着这部剧的红利。
老实说，虽然他是北京电影学院毕业的，但一直在演戏方面却没什么建树，中间还跑去做了一段时间的主持人。
直到碰到琼瑶阿姨的《还珠格格》，他才真正火了起来。
抛开表象看本质，张铁林“吹胡子瞪眼”的表演并没有多少技术含量。
嘴角一咧，瞪着眼睛，吹着胡子，一个永远气呼呼的皇帝形象就这么油然而生，他也似乎永远学不会皇帝的“不怒自威”该怎么演。
主持人沈凌曾有意无意的吐槽说：“张铁林只有3招，吹胡子，瞪眼睛，梗脖子。”
老戏骨张丰毅也是张铁林的老同学，也曾经开玩笑说：“你把我绑起来我才能看进张铁林的戏。”
随着年龄的增长，张铁林这种“瞪眼式”的演法愈发深入骨髓，演什么角色都是在端着演，是一个样。
在《铁齿铜牙纪晓岚》中，端着架子，瞪大眼睛，努力表现很威严的样子，看着还是那个“皇阿玛”。
在《倚天屠龙记》里的杨逍，是一个讲义气的武林中人，演这个角色的时候，张铁林同样是嘴往下瘪，眼睛一瞪。
演《吕不韦传奇》中的吕不韦，这个人物心思缜密，心狠手辣，张铁林演起来还是老一套的方式，瞪眼，发怒，看得人十分违和。
在今年播出的《星河长明》还是换汤不换药，剧中他饰演的是一位大臣，端着架子说台词，从表情到动作，没有丝毫区别。
搞笑的是，这部剧才开播不久就上了热搜，营销的就是“老戏骨演技炸裂”。
但网友的眼睛是雪亮的，纷纷发言称：“戏骨不是老就行了！”
再加上最近几年，张铁林私生活的曝光导致口碑一落千丈，就算再想卖童年神剧的情怀，网友们已经不买账了，只能说观众看透了。
03：靳东2015年，靳东凭借着在《伪装者》里饰演的的老干部明楼一夜爆火，成了中年男演员的顶流，属于大器晚成型的演员。
要知道，早期的靳东完全谈不上帅，也说不上出名，五官寡淡，气质也不属于突出的那一类型，在娱乐圈这个看脸的市场很难真正走出来，但他就是靠实力走红了。
可是，怪就怪在，你说他没有演技吧，他饰演的角色确实很让人信服，但你说他有演技吧，自从爆火后他的形象很固定，几乎都逃脱不了“禁欲系”霸道总裁风。
一样的帅气西装，三七分的大背头，说话霸道油腻，高高在上，永远一副社会高端精英男士的样子。
从《我的前半生》到《精英律师》再到《欢乐颂》，服装，造型，说话，表情，几乎都是清一色的霸总，帅的人一脸，但也确实让观众看腻歪了。
这种同一个固定的模式演绎出来的作品，放在一起，观众压根分不清靳东到底演的是谁？久而久之自然就不买账了。
难怪连金星都忍不住吐槽说：“我对我最喜欢的靳东最失望，角色太雷动了！”
随着《唐朝诡事录》的热播，杨志刚又再一次回归到大众面前，网上关于杨志刚的演技也引发了热烈的讨论。
有一说一，杨志刚作为一个老演员出演了不少正剧，几乎上到退休老人，下到3岁孩童，几乎都看过他的电视剧。
包括尔冬升导演都直言说：“我妈妈以前常看你的电视，我也跟着一起看。”
按常理推断，这样一个演了这么多年戏的主角，肯定是个毋庸置疑的实力派演员啊！但杨志刚却显得没有那么有底气。
归根结底，杨臣刚吃了哥哥和时代的红利。
在他的作品中年代剧偏多，但也养成了固定的表演模式，人物的饰演大多都是前期鲁莽傻小子，比较天真，后期就开始深明大义，成长为了大男主。
连念台词都是一字一句的讲，慢吞吞的语气，让人看的十分枯燥。
对于看电视的观众而言，看的无非都是电视剧的剧情，演员有演技就看的更入戏，没有也不耽误追剧，换言之，这些热款剧换一个男演员也能演，剧说不定更火。
杨志刚自己也说：“我说话是结巴，然后思维逻辑不是很缜密，说着说着就断片了。”
当这种状态持续到没有了哥哥的保驾护航，杨志刚的套路化演戏就藏不住了。
在各大导演面前班门弄斧，陈凯歌一针见血的指出他的表演太过模式化了，尔冬升也更是毫不留情的表示：“你每次的戏，表演方式都差不多。”
一个没有什么演技的“资源咖”的形象就此刻画在网友心中，杨志刚再想翻身，不仅要突破演技，还要练好台词。
唯一值得庆幸的是，在《唐朝诡事录》中，“苏无名”这个角色确实让人眼前一亮，但愿能一直保持下去。
在上世纪90年代，一部《渴望》让张凯丽成为红极一时的偶像，也是当时“国民媳妇”的化身，还拿下了当时金鹰奖的最佳女主角，可谓是风光无限。
之后，张凯丽还成了话剧院的一级演员，至今都活跃在各大影视剧中演婆婆和妈妈，是现代剧中的“妈妈专业户”。
但是近两年因为演技问题，她也引起了不少争议。
主要原因就是演啥都是一个样，几乎都端着架子，时不时还用力过猛，一惊一乍的，看得人很跳戏。
在《人世间》中，张凯丽也是被人称为“老戏骨”，剧中她饰演的是一个女干部，对比其他女演员的出彩，这个女性领导的角色总是被人指太出戏了。
原因无它，演的太夸张了。
说话摇头晃脑，手舞足蹈，一出场就给人好像在舞台上演话剧，常常说一句话需要好几个手势来完成，网友们纷纷说：“太装了！”
这种字正腔圆的比划着说台词，用力过猛后少了几分感情，多了几分朗读的意思，如果放舞台剧上刚刚好，但放在电视剧中就显得极其突兀了。
真正的好演员是“千人千面”的，可以演坏的让人牙痒痒的小三，也可以演善良正直的女干部，依照剧情起伏塑造人物性格，并且能让人能全程代入。
当然，这也不代表演戏就一定不能同一种风格演到底，恰恰相反，“固化”的表演方式更加考验演员的演技，夸张的肢体，令人深思的人物打磨，你必须得带给观众不一样的感受。
或许，一千个读者一千个哈姆雷特。
每个人对演技的好坏认定都不尽相同，你认为谁又是高估的“老戏骨”呢？
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