（本文由Sir电影原创：dushetv）
一出冷暖自知的人间故事，是悲剧，又不悲伤。
一组黑白交织的人物群相，每个人你都爱不起来，又恨不下去。
一部实至名归的年度佳作，值得赞美，更值得看。
这是《毒舌》为这部本周上映的新片，写下的“三块广告牌”。
关于它，表哥去年早早安利。
他赌上一顿牛肉火锅，奥斯卡最佳影片，妥妥的。
表妹珍惜自己的脸，只预言一定会发生的，最佳女主，妥妥的。
看片过程，表妹脑子只有三个字，标红加粗，大女主。
光装扮就酷到凛冽……
大女主这个词，快被我们影视污名化。
好好一部大型女性励志传奇怎么就变成了“风流俏寡妇和她的五个男人”？——来自《毒舌》作者@韩梅梅
说的是谁？
《那年花开月正圆》。
只有《那年花开月正圆》？
听听观众的疑问——
坦白讲，我们的“大女主”，不过是玛丽苏的变形。
女主人设，还是傻、白、甜——
傻傻有人爱；白白惹人怜；甜甜的，总是受到命运的眷恋。
什么才配叫大女主？
好比真正的女权主义并不只是把目光聚焦于如何提高女性地位，是追求整个社会的平权。
真正的大女主，也不是让女性得到男性青睐，以女性战胜男人为荣耀，而是塑造出一个真实、真挚的人物。
《三块广告牌》从一开始就不打算美化它的女主。
这是一个跟漂亮一点边都沾不上的女人。
米尔德丽德（弗朗西斯·麦克多蒙德 Frances McDormand 饰），她的女儿在家附近的路边被奸杀，七个月过去，警方一无所获。
她很气。
于是，她买下路上的三块广告牌，写下三句话：
强奸致死
凶手依然逍遥法外？
怎么回事，威洛比警长？
正是这三块广告牌，让原本处于道德优势的她，被打成罪人。
因为她要控诉的威洛比警长（伍迪·哈里森 Woody Harrelson 饰）。
可是一个100%好警察！
他心地善良，尽责尽职。
在没有任何目击证人，现场DNA和抓捕归案的人都不符的情况下，威洛比警长已做了他能做到的一切。
但没线索，就是没线索。
更关键是，好人威洛比患上癌症。
接下来几个月是他生命最后的时光，都说死者为大，把一个将死之人的名字写上广告牌，让他难堪，于情于理，过分了。
所有人都在劝女主放过警长。
牙医，神父，甚至女主的大儿子。
但女主不为所动。
她怼牙医。
怼神父。
神父，你们教会有自己的旗帜，有自己的俱乐部，说的好听点，你们就是一个帮派。所以如果你在楼上抽着烟斗，读着《圣经》，而你的一个帮派成员，却在楼下猥亵一个辅祭男童，就像那些黑帮一样，你也是有罪的。因为你加入了这个帮派，我不在乎你有没有干坏事，有没有看到或听到坏事，你加入了帮派，你就是有罪的。
乃至当面怼癌症警长——
- 我得了癌症
- 你死了，那些广告牌就没什么用了，对吧
她强大吗？
强大。
强大到不近人情。
所以，《三块广告牌》是在丑化它的女主吗？
当然不是。
它只是不带任何立场地塑造了一个成长于暴力，利用暴力也被暴力所累的女人。
或者说，人。
注意片中这些一闪而过的细节——
女主生活的小镇，叫埃宾镇（Ebbing）。
这是一个导演虚构的地方，但也真实存在于这世界的不少地方。
Ebbing，英文直译为衰退，一个经济衰退的穷乡僻壤。
穷山恶水最容易出什么？
刁民。
这里的刁，不一定是无赖、恶徒，而是习惯以暴制暴。
注意广告经纪正在看的书，《A Good Man Is Hard To Find 》，翻译过来，《好人难寻》。
说白了，暴力是这个小镇的通行证。
大到种族歧视、小到家庭纠纷。
典型如女主家庭。
这是（儿子的）语言暴力。
这是（前夫的）家庭暴力。
试问，如此一个被暴力包围的女人，怎么会不暴力？
如果她不先暴力，她就会被暴力。
这正是《三块广告牌》对戏剧的理解。
好的戏剧，绝不是黑与白的选择，错与对的站队，而是灰色的、含糊的、难以厘清的道德困境。
什么是它对人物的理解？
在这种道德困境所作出的基于人性的挣扎，就是人物的血肉。
米尔德丽德当真所有情感都被暴力榨干了吗？
仅举一个小细节——
站在广告公司，对面是她急于想“羞辱”的警局。
这时，窗边躺着一只甲虫，甲虫四脚朝天，怎么翻也翻不过去。
女主看到了，伸出手，给它自由。
在这一刻，我们看到，在这个被命运伤害得千疮百孔的女人身上，也有难以湮灭的善良（人性）。
甚至她对凶手的执念。
很大一部分，也来自内疚。
女儿死去那天，问她借车，态度不好，她不肯借。
女儿摔门而出，赌气：我希望我半路被强奸。
她回击——
是吗？那我也希望你半路被强奸
换言之，女儿被奸杀，她也有责任。
找出凶手，不止是要一个惩罚，也是要一个救赎。
这正是《三块广告牌》的精彩之处。
它讲复仇，也讲复仇的无用。
它讲善良的脆弱，也讲恰恰这脆弱的善良才能真正让我们解脱。
因为它尊重这世界的复杂，它所塑造的人物也就超越是非的单薄，而拥有一种丰润、有活力的绵厚。
这样的角色，怎能不动人。
说到这，不得不赞，这大女主的扮演者，弗朗西斯·麦克多蒙德。
导演马丁·麦克唐纳坦言，《三块广告牌》剧本就是为她量身定制。
这个角色只有她能演。
弗朗西斯·麦克多蒙德在现实就是大女主。
老公是大名鼎鼎的科恩兄弟之一乔尔·科恩，她因此出演过多部科恩犯罪片，包括助她夺得首个奥斯卡影后的《冰血暴》。
一般女演员都会急于撇清这种裙带关系。
弗朗西斯偏不。
记者问她如何得到《冰血暴》女主一角，她回答，可能与我和导演上床的事实有关。
哈哈哈，就这么潇洒。
好，拿下奥斯卡影后，应该乘胜追击吧。
弗朗西斯也不。
她在最风光的时候选择“半隐退”，远走都柏林剧院，复兴田纳西·威廉姆斯的戏剧《欲望号街车》，还特别要求工作人员不要在节目中提及她获过奥斯卡。
哈哈哈，就这么个性。
多年来，弗朗西斯拒绝整容，甚至染发。
老对她，一点不是事。
我有一张橡皮脸。它一直对我很好，真的很有帮助，尤其是当我变老的时候，它完好无损地保存了所有我的人生地图，我可以随意使用它。
弗朗西斯一直扮演不好惹的角色。
《三块广告牌》的米尔德丽德，《冰血暴》的女警察玛戈，抑或美剧《奥丽芙·基特里奇》的乖戾女人奥丽芙。
（尤其是美剧《奥丽芙·基特里奇》，表妹心中绝对五星神剧）
弗朗西斯一直在拓宽女性角色的类型边界。
她对银幕所呈现的大部分女性角色不满。
大多数女人的角色都像男性角色一样乏味和套路，在一个汽车追逐戏或者战斗场景中，你永远会看到一个崩溃的女人的特写镜头。
《奥丽芙·基特里奇》原著小说刚出来，她就被角色吸引，第一时间买下版权。
制作过程，她惊喜连连，“让女性自由表达情感，这很大程度上比在男性主角身边充当配角容易得多。”
最终《奥丽芙·基特里奇》不负所望。
连拿六项大奖，成为当年艾美奖大赢家。
今年61岁的她，是少数几个拿下奥斯卡、艾美、托尼、金球奖四大影后的女演员。
这是她今年获得金球奖影后的领奖致辞。
相信我，今晚来这里的女人们
不是来吃东西的，我们是来工作的
啧啧啧，什么叫不怒而威的气场。
这就是弗朗西斯·麦克多蒙德。
这样的大女主、女演员，我们银幕上、现实中，有几个？！
意志的达成可能是极少数人的幸运，但坚强勇敢的过程，却是每个人都可以拥有的武器。
勇敢就是勇敢的目的。坚强就有坚强的价值。
女人不是柔软的代名词。
女人也能充满力量，能当英雄。
摘掉女人的标签，作为女人的你，一定能找到你的美。
本文图片来自网络
想看电影的，影院见
编辑助理：娜塔莉波特大
Sir电影原创，微信ID：dushetv
微信搜索关注：Sir电影
微博搜索关注：毒舌电影
,
