前言:卡朋特,是让世界震惊的“光遇”,也是一个时代的悲剧。
“而今它们重现,像失散的旧友重逢。那是我最爱的歌!每一段旋律,每一个音符,依旧闪亮…"
相信很多人,在人生的某个苦闷阶段,都或多或少听过这首《昨日重现》。它是一首世界名曲,深受全球人民的喜爱。
“它代表了纪念、重逢和喜极而泣的场景,意义着往日美好重现的激动!”
这是参与《昨日重现》作词、作曲的约翰•贝蒂斯所说,而他也是卡朋特乐队的成员之一。
卡朋特乐队,活跃于上世纪六十年代末到八十年代初,七十年代是卡朋特乐队的巅峰时期。上文说了,贝蒂斯是其中的成员,而乐队的核心,也是最出名的,是卡伦•卡朋特(Karen•Carpenter)和理查德•卡朋特( Richard•Carpenter)。
他们是一对兄妹,因为其英文姓氏有木匠”之意,在一些场合,他们会被戏称为“木匠兄妹”。顺应木匠兄妹,卡朋特乐队也有别称,即木匠合唱团”
理查德出生于1946年10月15日,他的父母喜欢在家里放一些古典乐曲,这正好熏陶了理查德对音乐的品味,间接性的赋予了他的高超创作水平。而他从小就在练习钢琴,这也为日后的现场表演提供了基础保障。
卡伦出生于1950年3月2日,她喜欢跟随着哥哥,她的音乐之路也是因为哥哥而开始的。卡伦从小就很外向,喜欢棒球,因为她觉得这样可以让她交到更多的朋友。
“她有一副好嗓子”。据理查德的回忆所说,“我那时弹钢琴而卡伦则在旁边跟我一起合唱。”
图片是自己搜的,若侵权则删
大概是1963年,他们一家从纽黑文搬到了加州的唐尼镇。这让并不喜欢体育和数学的兄妹俩十分开心,因为那儿有他们喜欢的音乐学院。而且,再过两年,卡伦也可以进学院了。(哈哈)
“我并不喜欢数学,那些几何题让我感到眼花缭乱。”(卡伦叹气)
当时间来到1965年,学成的木匹兄妹开始组织起乐队。最开始的是“迪克.卡朋特乐队”,以爵士风为风格,演奏爵士乐,卡伦是主唱。
“卡伦那时在那次表演里穿着一套白色西服和白色长筒靴。理查德则戴着眼镜,他们还有个叫海各布斯的贝斯手。但这样的表演不太适合他们。”
上述评论正是评述1968年“迪克.卡朋特乐队”在好菜坞露天剧院的演出,而“迪克乐队”很快也解散了。取代而之的是光谱乐队”。
“光谱乐队”奠定了卡朋特乐队的人员基础。例如约翰•贝蒂斯,乐队的吉他手、小号手等在卡朋特乐队成立后依然在。
同时,卡伦因为在露天剧场的出色表演,被魔法灯音乐公司所看上;理查德也被一家公司看中,想与他签约。理查德一开始是拒绝的,可他们是A&M公司的!于是,他劝说自己的妹妹加入,一起签约了A&M公司。然后就有了卡朋特乐队( Carpenters)。
1969年,卡朋特乐队的第一张专辑《offerirg》发行。尽管它只在音乐榜排名第54,但口碑极佳。他们随即将谦虚的《Offering》更名为了《Ticket To Ride》。
而当时的世界,是陷入了摇滚的浪潮,卡朋特早期的爵土,与之显得格格不入。
“我们当时都知道一件事:如果有哪个孩子喜欢卡朋特,那么他将会遭到别人的白眼。”理查德回忆着。
这句话是夸张了,但也是真的。可倔强的木匠们并没有放弃,而是用努力来证明:
1970年,随着专辑《Close To You》的发行,美国的音乐市场变得波动万分!除了里面的《我将不会沉浸于爱河》(I'll Never Fall In Love Again)、《可能是你》(Maybe It's You)、《爱即是你》(Baby It's You)、《求助》(Help)、《爱是投降》(Love Is Surrender)等,其主打歌《Close To You》征服了“每一个人”的心。那是一种甜蜜、绵连柔和的歌声。卡伦的歌声也由此蜕变成金,广为流传。
《Close To You》连续霸榜了近一年的榜首位置。当时整个乐队都充满精气神,充满才华与活力。卡朋特乐队正逐渐享誉世界。(卡伦、理查德:哦耶!)
1971年,卡朋特用一张《Carpenters》宣告自己进入巅峰。
《Carpenters》包含了《超级巨星》(Superstar)、《雨天和周一》(Rainydays And Mondays)、《所有我们知道的》(For AIl We Know)。这张专辑直接让卡朋特乐队包揽了格莱美新人奖,同时获得了黄金唱片和黄金单曲奖。可以说,卡伦的低沉完美的声音已被完全挖掘出来!而卡朋特的成就,还与理查德、贝蒂斯等大师的作词和作曲有关。
“完美的歌声和精彩的作词作曲相结合,怎能不让人痴迷?” 贝蒂斯笑了美,并摆了摆手。
在1971年,卡朋特成立了歌迷会,并开始进行大范围的演出。粉丝很狂热,有的甚至知道卡伦喜欢吃水果沙拉、茄子和排骨,理查德喜欢收集古典名车;卡伦十分平易近人,理查德做事时很认真且严肃,但也十分宠卡伦。
再说到演出,整个1971年,卡朋特乐队的行程排得满满的,最出名的莫过于他们在英国BBC表演录像,全片大约39分钟。额外提一下,早期的木匠(指卡朋特乐队),作品还带有一些爵士风,这在《爱是投降》(Love Is Surrender)、《古德先生》(Mr.Guder)中都有着印记。而在那次录像中,你可以听到。
在那一次录像中,卡伦穿着一款以粉金为主色混搭的彩霞裙,发型很好看,一边唱歌一边打鼓(打鼓是她在音乐学院的专修);理查德那时留着一头金发,穿着蓝色的西服,双手弹着电子钢琴。整个团队充满朝气和阳光。
“为什么鸟儿突然出现,每一次当你在我身边时。就像我一样,都期望着,与你相近…”
“我们仅仅才刚开始,白色吊坠和诺言,一个吻就代表了爱的幸运…”
结尾时,卡伦唱出了这两首名曲,声音很温柔、很治愈,像天使来到身旁抚摸着你…
这就是早期的卡朋特乐队(木匠合唱团)。
当时间来到1972年,卡朋特乐队在万众的期待下如约而至地发布了大碟: A Song For You。
大碟里十余歌曲有《没有你我将活不下去》(I won't last a day without you)、《世界之巅》(Top of the World )、《向爱告别》(Goodbye to love)、 《献给你的歌》(A Song for You)、《是时候花点时间》(It's Going To Take Some Time)等。 这张传奇般的专辑为卡朋特乐队带来的,不只是名气,还兑现了他们的爱心:
木匠们把他们的盈利用于支持抗癌行动,卡伦更是被誉为国家抗癌的名誉主席。
同年,美国总统尼克松会见了他们,卡朋特乐队在白宫为他们的总统和当时西德的总理献上了一场精彩的表演。
“我当时十分地慌,你们可以明显听出我想说话时很紧张,不过那次同样让我很开心!” 理查德擦了擦汗
当表演结束时,尼克松说:“让我们为国家最佳青年,卡朋特乐队鼓掌!”这是尼克松的原话。米国最佳青年!
1973年,卡朋特乐队原本打算录制一期电视特别节目,但因为理查德摔伤了他的腿和手腕,木匠合唱团的“TVShow”只得延期。
但这一年的专辑《Now & Then》已足够精彩
《Now & Then》是一次颠覆性的尝试,他们在歌里加入了电台的设定(我并不清楚为何)。这张专辑同样包涵了许多名曲,而且还包涵了首最出名的《Yeterday Once More》,这是一首无法被超越的歌,歌中记满了怀念。
贝蒂斯说:“当我和理查德创作这首歌时,我们都没有想过祂会如此火!特别是在东亚的中国和日本!”
“在我看来,《昨日重现》在卡朋特乐队的歌曲中是独具一格的,没有人知道如此美妙的乐曲和精彩的歌词是怎么创作出来的!”德墨尔说。
与1973年的好事同步进行的,当然也有坏事:随着乐队的热度,他们的粉丝也多了起来。而卡伦在那年中,被电视节目里的一位主持人称为”理查德的胖妹妹”后,开始有了减重的疲迷心。
而她还遭受了粉丝的攻击,原是那年她的妆容并不好看,显得十分老气。
那时卡伦才23岁。
1974年,已经荣誉满身的“木匠合唱团”开始了他们的环球演唱会,而其中最能被现代人所了解的,是他们在日本武道馆的演出。
卡朋特在霓虹国
当时的日本青年特别喜欢卡朋特。两个月前开始售的票,两个月前卖光了,当“木匠”的飞机落地时,当“木匠”们下飞机时,接机的人群山呼海啸!接机的人群高喊着“卡朋特(Capenters)”、“(卡伦)Karen!”
记得是5月31日,演唱会开始了。随着 “很久以前” 开始,全场响起了热烈的;当掌声逐渐退散时,卡伦又唱起了 "头晕目眩,整天无所事事,雨天和周一总让我心情惆怅!” ,激起了新掌声。
接下来的一个多小时,无疑是精彩的。卡朋特乐队在台上将他们从1967至1973年的创作的歌曲几乎唱了个遍,而掌声从未停止。当演唱会结束时,“Sing”成了最好的告别!
除了在日本的演唱会,他们还去了荷兰阿姆斯特丹、澳大利亚悉尼等城市。人群的欢呼是一样的,演唱的歌曲也差不多,只是卡伦的状态变差了,可见减重对她的身体是有一定危害的。
1975年,风云变化的一年。因为去年的巡游消耗了他们太多的精力,所以卡朋特乐队开始重新致力于创作。
在这一年,他们发布了新专辑《地平线》(Horizon)。
从爵士中走出的木匠似乎由此走向忧郁。例如这张专辑的首曲《欧若拉》(Aurora),一首悲伤忧凉的短歌。
当然他们的曲风也不全是走向忧郁,《仅在昨日》(Only Yesterday) 和《拜托了邮差先生》(Please Mr.Postman)还是脱俗于忧郁的。
《仅在昨日》(Only Yesterday)的Mv是在自然公园里拍摄的。Mv中,团队的两个核心较比去年显得更瘦了,但两人的精神状态则截然不同。卡伦那时穿着红色的薄毛衣,蓝色的牛仔阔腿裤,整个人还是蛮有精神的;理查德穿着一件黑色短袖,蓝色的紧身牛仔裤,但眼神是迷茫的。歌是很好听的,充满对过去岁月的洗礼与思考。
再说到《拜托了邮差先生》(Please Mr.Postman)这首歌的Mv是在迪士尼乐园拍摄的。画面中,卡伦在分外享受于游玩乐园,理查德显得漫不经心。这是一首初期迪斯科音乐的象征。
同年,他们拍摄的第一部电视特别节目开播了。卡伦和理查德在电视台里与伙伴畅聊,其中经典的《世界之巅》的视频就出自于这,那时的卡伦虽然瘦,但是未危及到健康、并且已经很美了!
1976年,理查德因为遇到创作瓶颈开始服用安眠药,卡伦比去年更瘦了,减重已开始危及到她的健康。 但这并不影响整乐队的进程,他们还是如愿而至的发布了《有点安静》(There's A Kind Of Hush), 这张专辑保持了之前的水准,成功夺得金奖。里面最出色的歌曲是《我需要恋爱》(I Need To Be In Love),一首忧伤的情歌。
卡伦在那年广泛收集与米老鼠有关的纪念周边(她在1975年生日蛋糕的装饰品就是米妮)
理查德广泛收集着古典名车。(这是源自古典音乐对他的影响)
同年,他们在伦款大剧院进行了一场自1975年后,最完美的演出:
随着舞台灯光的打开,报幕员说:“女士们先生们,卡朋特乐队!" 接着,理查德登场并开始指挥乐团演奏舒缓的音乐。 不一会,随着演奏速度逐渐加快,《仅在昨日》高潮部分的伴奏响起,台下传来歌声,理查德也跟着合唱:“亲爱的,或许是这样的感觉,事情都会变好的;亲爱的,你给我的爱就像一首永不停唱的歌…”
慢慢地,卡伦登场,两人合唱的声音越发大声:“自由像一首歌,永远在歌唱——永远在歌唱!”歌声和伴奏猛地一停,来到了卡伦的独唱:
“今夜的世界有点安静,世界的恋人浸于爱河。”
她突然挑了一下眉,伴奏突然又开始响起,卡朋特乐队在伦敦大剧院的演出正式开始了!
全场也响起了如雷贯耳般的掌声,木匠合唱团高兴的演唱了一首又一首经典曲目。
不得不提的是,消瘦的理查德还和乐队成员合作表演了使用奇葩道具演唱的《接近你》。你们看看就知道了。
1977年,这一年卡朋特发行专辑《Passage》中歌曲数量跟往常相比是最少的,仅有8首,但每首都是精华。
《两面》(Two Sides)符合卡伦个人洒脱的个性,整首歌有着一种真实、劝说般的语气:“有一个你从没见过的人他从未存在过 ,但他也从未消失过。”
《联系太阳系的外星人》(Calling Occupants Of Interplanetary Craft)是我印象里卡朋特乐队仅有的与科幻相关的歌曲,歌曲中段的变奏对唱很有意思,后段的音乐也是大气磅礴。但比起下面这首,还是逊色一些。
翻唱《阿根延,别为我哭泣》(Don't Cry For Me Argentina),全曲的配乐十分大气,卡伦的演唱也很好,可谓登峰造极,但是后世公认最好的版本是天后麦当娜的。
《你从爱中所得不过是首情歌》(AlL You Get From Love Is A Love Song)是首较像卡朋特风格的歌,整曲听着很惬意,但在听完后又会因为内容感到伤感,
《我仅是再次浸于爱河》(I Just Fall In Love Again)无疑是这张专辑里最像卡朋待风格的歌,也是卡朋特又一首上乘佳作,一首美好嗯小情歌。
而在这一年他们还拍摄了《卡朋特在圣诞》(Carpenters At Christmas),内容是诙谐有趣的,有活力的,有欢乐的。里面的主演自然是卡朋特乐队了、配角也演得相当出色(给人感觉就像真的)。内容主体并不是木匠的歌,而是用艺术的手法拍摄他们在圣诞节聚在一起的欢乐,所有人聚在一起,其乐融融的唠嗑着生活!多么美好啊!
1978年,这一年的卡朋特乐队再接再厉,拍摄了《卡朋特在圣诞》第二部,内容主体与上部差不多。他们还发行了圣诞节特别专辑《木匠的圣诞画像》(Carpenters Christmas Portrait)。质量中规中矩。
推荐去“克劳利先生”搜索“享誉世界的木匠兄妹 卡朋特在圣诞”
时间来到1979年,理查德和卡伦打算拍摄一部讲述他们在音乐领域奋斗经历的电视特别节目,可是过糟的身体状态让他们不得不取消:理查德和卡伦简直消瘦的不成样子。理查德上瘾于安眠药,卡伦则痴迷于减重药,如催吐但有毒的吐根糖浆、促进新陈代谢的甲状腺药物,这让她从原本100斤左右的完美体重骤减至83斤。 因为这样的身体状况,卡伦和理查德也去看了医生。
在医院,卡伦在听医生分析理查德的病情因素时,举动特别反常。从那以后,卡伦对减重药物的追求只增不减。
1980年,卡朋特乐队大火的第十年。他们在这一年拍摄了特别节目“音乐,音乐,还是音乐!”这是卡朋特乐队录制的最后一部特别节目,可惜影像稀少,无法去考究有什么内容。
而当写到这时,我们好像从来没有提过木匠们的私下生活,除去了粉丝所知道的兴趣爱好,貌似真没了。但这并不代表没有:
理查德对于自己的私生活极其保密。直到1984年,他才公开了结婚的消息。而在1984年前,是没有一点消息关于他的私下生活的。(保守派)
卡伦较比理查德则不是那么的保守了,她曾经表示过自己很想过上家庭主妇般的生活,能有一个可爱的孩子和一个靠谱的老公,每天做好家务,做好饭,然后等着老公把孩子接回来。到老了,除了有所归外,还能有所属。
而说到这儿,正史也可以继续往下写了。
1980年,卡伦认识了比她大8岁的大亨(下文称汤姆),两人仅在经过短短47天的相恋后就准备举办婚礼(很显然,卡伦被突如其来的爱情冲昏了头脑。周围的人都曾劝说过她,而汤姆也只是个骗子) 大概也是在同年,卡伦与他结了婚。在婚礼上,卡伦的父亲哈罗德牵着她的手,将手中女儿那纤细的手,交付给了汤姆。卡伦还在婚礼上演唱了《因为我们相爱了》(Because We Are In Love)。婚礼整体来讲还算热闹。
1981年的夏天,卡朋特乐队在阔别三年后,发布了专辑《美国制造》(Made In America)
这张专辑里的歌的质量,达到了往日的高水准。其中热门的有《昔日美梦》(Those Good Old Dreams)、《我相信你》(I Believe You)、《重入我的生活》(Back In My Life Again)。
“这张专辑无疑是他们迎合迪斯科时代到来的最好证据,要知道,木匠失去了人气就是因为时代潮流和作品质量。无疑,专辑将两点都完成的很好!”温斯说。
“我们所有人都认为卡朋特乐队会再次走向巅峰,可惜那只是回光返照!”理查德说。
1982年,卡伦在得知汤姆是个骗子,有个18岁的儿子,重要的是得知他因已结扎而不能生育后,亦然绝然的与他分居两地,全身心投入事业。可是她的身体状态,已非常糟糕。 在那一年工作中,卡伦已不能长时间的录制歌曲,身体己十分虚弱,而一个歌手最为忌讳的,就是不能长时间尽兴的唱歌。
卡伦也在哥哥和朋友的建议下,住院接受治疗。在那儿,她它因为有着强烈的厌食反应,不肯或仅进食一点点,所以医生只能通过静脉注射来让她吸收营养。
二十多天后,卡伦出院了。乐队的成员和父母都来迎接她,他们都认为卡伦只要坚持治疗就能好起来。因为卡伦似乎恢复了往日的活力。
卡伦在治疗后也再次焕发生机,甚至还在那一年的圣诞节,与小朋友们一起唱圣诞诵歌。所有人都认为她好了,可,最后的日子来了。
1983年, 在1月那寒冷的天气里,木匠兄妹发生了冲突:
“那时卡伦说:‘你应当尊重我的想法,哥哥,我认为我做的是对的!"我当时看出了她需要安慰:‘卡伦,请不要再这样下去了,请不要再服用那些药物了!我很爱你!我们大家都很爱你,不要这样了,好吗?” 我说完之后,她无可奈何地开车走了。而她的眼睛给了我一种没有生机的感觉!”来自理查理的回忆。
1983年2月3日晚,卡朋特乐队还在与公司治谈发布新专辑的事。
当一切来1983年2月4日时,都不同了:今天本来是卡伦与前夫离婚的时,是宣布卡朋特特乐队立足八零年代乐坛时代的日子,是适合外出游玩的好日子。
那天早上8点多,卡伦照旧起了床,她本以为这将会是正常的一天,照旧开始了这一天。到了9点,她进到家里的卫生间,没一会儿,她心脏骤停,立刻倒在地。而她的父母在听到楼上的声音后,马上和她的父亲上楼前去看。当他们发现卡伦时,他们又立刻呼叫了急救人员。
该来的总是要来,这天的上午9点51分,世界失去了一位完美的歌手歌坛失去一位传奇巨星,歌迷失去了一个平易近人的邻家女孩,理查德永远失去了他的妹妹:卡伦•卡朋特(1950-1983)
而在卡伦去世后,Carpenters宣告解散。
缅怀昨日,惜之往昔。致念木匠,一代经典。
Yesterday Once More
后言:“卡伦其实并不胖,她只是不愿承认年华老去,选择去用减肥来消除皱纹。”——引自某条友的文章
“卡朋特遇到的问题就是时代的变迁,前有摇滚,后有迪斯科,大部分人往往喜欢简单粗暴直接(注:摇滚和迪斯科粉勿喷,栓Q了),再此基础上团队出现分歧,则自然遭到不良的结局(若说的不对请原谅)”——德墨尔
,