市场这只无形的手，有自己的规则，三四月份不论对于职工还是老板，都是换血的最佳时节——行业黑话“金三银四”。
一提到“找工作”，脑子里自动回响起大幂幂的360°环绕音“找工作上赶集网”（暴露年龄）或者“上boss直聘，直接和老板谈”这样的三流广告术语。
而岛国却让一个被誉为[日本王家卫]的男人亲自操刀拍了部电影来支持招聘市场。
今天要介绍的就是岩井俊二在2014年为《TOWN WORK》招聘杂志拍摄的商业性质的动画电影。
《城镇青年》
电影一共分了三话，三个小故事毫无关联，虽然有一个[城镇青年](Town Workers)的大标题，但导演给每一个小故事都起了一个属于自己的名字，文艺得不像个正经做招聘广告的。
- 第一话 《初闻海潮声》
一个离开老家高崎的女大学生，因为向往大海，所以来到了一个海边城市。
利用课余时间找了一份加油站的兼职，她像所有终于得以离开家乡的人那样说起，故乡是个“没有什么特别”的地方，可时间一旦被拉长，所有习惯都会固执地告诉自己，“故乡”是个最特别的地方。
就像她最终选择了来加油站打工——因为在老家，爸爸和哥哥都是加油站的工作人员，汽油的那股臭味给她一种熟悉的安慰。
闻着身上的那股汽油味，以前的嫌弃，此刻却格外留恋。
女孩的手机提示音铃声是海鸥的叫声，和短片开始的第一个场景重叠。听着海的声音，开始想念最初离开的地方。
用一日打工生活，描绘出了年少离家的城镇青年最柔软的心声。
- 第二话 《读你的梦想》
第二话的背景切换到了便利店，一个女高中生在这儿已经做了两年的兼职，向新入职的员工，和善地讲解收银机器的操作步骤和注意事项。
顺路下班回家的路上，得知新同事的梦想是当一个漫画家，在路边认真翻阅完了漫画手稿，分岔的路口，她告诉新同事，“要是作品得奖的话，记得请吃饭啊。”
日子是平常的，但幸运的是支撑着日复一日的“平常”背后，是还会悸动的期许。
和第一话的故事一样，影片利用故事背景，简明扼要地介绍了一个工种，不论是收银员还是加油站工作者。
相比于新同事的梦想情怀，女高中生似乎就是就是陷在平凡日常里的大多数。
但她没有抱怨这平常的工作，她习以为常地记下经常光顾的顾客，也熟记他们的小习惯。
但凡还有“观察人群”的企图，总归是对生活抱有期待的。
- 第三话 《为这遥远的路程》
在球场内兼职饮品供应员的女生，一边兜售饮料，一边被场内的赛况吸引着。
作为观众看比赛，和作为员工在场内工作是完全不同的角色，她早已能熟练地指引着一个显然有些迷路的新手同事。
下了班之后，和好朋友一起庆祝生日。
回家的路上把青春的暖色调暧昧表现得格外美好。
影片有意思的地方就在于，当观众以为要进入高潮剧情的时候，故事却戛然而止，片尾音乐顺势响起。
而片尾曲《ぼくら》按照音轨进度，被拆分成了3段，刚好放在每一话的片尾。《ぼくら》的中文翻译就是“我们”，城镇青年，像极了你和我。
歌词中有这样一句：
我们变成了普普通通的大人二十岁生日，已经过了两年两个月迷茫地走着自己弄不明白的道路故事设置的场景充满日常感的，影片用途是招聘杂志的市场广告，影片内容，没有办公室的职场文化，没有白领和精英。
岩井俊二用了真人转描的动画技术，让人物画面过分粗糙，却也让空镜特别生活化。除了岩井俊二的个人导演风格之外，也和影片的诞生背景有关。
这支影片诞生于2014年，而2014年的日本经济又是如何呢？
2014年，是日本经济受难的一年，安倍的货币宽松政策和消费税从5%上调到8%，出现日元暴跌，经济负增长、贸易逆差、和无法改变的财政红字。日本是个“丧”文化盛行的国度，无须刻意贩卖焦虑，日本人的焦虑已经粘稠到骨子里，不需要再拿出来兜售了。在这样的经济背景下，于国民而言，再多鼓吹精英职场的广告恐怕都是无济于事。
而四两拨千金的导演，懂得用一组夏日青春的影片，激活招聘市场。
工作不是一个动作，而是一种占据了大部分时间的生活状态。
进入新的职场，面对孤单的自我，小小的温暖都足以感动，告诉自己很快就能上手，刚开始都是这样的吧。
结束一天手忙脚乱的琐碎工作之后，疲惫地走回自己的小屋。
面对迷茫，我们需要的只是“明天见”的勇气。
这部影片的风格，让人想起日本绘本天后高木直子的“一个住”系列绘本。果然，日本人的颓丧，好像也只有日本人自己能治愈。
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