陈道明又演皇帝了。
在《庆余年》的前四集中，虽然庆帝的出场不多，但只要陈道明往那一坐。
那个曾平定三藩，时常挂念着后山歪脖树的康熙，就立马开始在我脑子里乱窜。
我们常评价陈宝国、李雪健这样的老演员，是“千面影帝”。
而陈道明却不同。
因为不论演谁，他本身的气质都在。
首先申明，这篇文章并非想讨论陈道明的戏路窄。
毕竟，从《围城》里的方鸿渐，到《中国式离婚》里的宋建平，再到《归来》中的陆焉识。
如果不是从大人物到小知识分子都能演，蓝翔挖掘机学校的代言，恐怕就要换人了。
陈道明塑造过的角色，大多都是矛盾而又挣扎的。
就像暴躁乖张，却只能任人摆布的溥仪；
就像不谙世事，却始终玩世不恭的方鸿渐；
就像歇斯底里，却又能老谋深算的康熙。
《庆余年》中的庆帝也是这样：
明面上安排范闲（张若昀 饰）接管内库，私下里却想要太子主动夺权。
想闹明白陈道明为什么演啥都是一个味儿，我们必须了解他塑造角色的方法。
而这一切，还得从头说起。
小时候的陈道明，就已经是学校里的明星了。
在语文课上，只要老师点名叫他读课文，冒出来的声音绝对跟原文不一样。
有一次，课本上明明写着“天黑了，灯都熄掉了”,到陈道明的嘴里就变成“天黑了，鸡也不叫了”。
那时的陈道明是敢公然挑战课本的“惯犯”，也是班上的开心果。
陈道明1978年进入中央戏剧学院学表演，但科班出身的他，反倒最讨厌照本宣科。
刚进入中戏的陈道明
这种理念，被沿袭到了他的表演中。
据说陈道明在拍戏NG时，每次的台词都不会重样。
最严重的一次是拍《康熙王朝》。
有一场戏，康熙知道大阿哥打败仗被掳，儿子却向自己隐瞒了真相。
在原始的剧本里，这一段就是当爹的骂骂儿子就过了。
照着剧本演完，陈道明总觉着不对劲，主动要求重来一条。
第二次拍可倒好，还没来及跟人商量，他直接抡圆了就是一大耳光。
在对手演员懵逼的状态下，陈道明又给了自己一下。
这第一下是“恨铁不成钢”，第二下是“责备自己没有教育好”。
假如这场戏真就是康熙随便骂两句，这两层意思恐怕不能体现得这么直观。
而正式播出的电视剧，的确也用了这一条。
网上有很多八卦，说陈道明改剧本，说他是戏霸。
我稍微求证了一下，好像还真是这样的。
据南方日报报导，导演朱延平在筹备《刺陵》时，陈道明不在乎戏份多少，亲自修改了剧本。
传言他磨掉了三个编剧，只为自己角色的故事线，看起来更合理。
《新民周刊》有一篇文章叫《陈道明解读陈道明》。
里面提到：
由陈道明领衔主演的电视剧《冬至》，整个的故事大纲就是他自己出的。
关注陈道明的朋友，应该知道《黑洞》里聂明宇的口罩和手风琴，都是他亲自挑选的。
当时，因为确定了这个集团老总并不只图钱，而是追求精神层面的满足。
陈道明甚至要求重新布置聂明宇的办公室，因为道具组原本的设计太浮华。
“按理说（这）跟我表演没关系，但是不行，它影响了我。”
这是陈道明在采访时的原话。
对了，《黑洞》中聂明宇的许多台词，也是他亲自撰写的。
电视剧《二马》改编自老舍的同名小说，因为主角马则仁（陈道明 饰）是开古玩店的。
在与导演讨论完角色后，陈道明没事就跑到古玩店转转。
剧中马则仁金丝眼镜、鼻烟壶等道具，都是他亲自选购的。
有人曾问他：
“你经常把导演和编剧的活都干了，就没想过自己拍点什么？”
他说：
“没想过，因为我的个性太武断，允许不了别人的存在。”
这话听起来是在很坦诚的描述自己，但反过来想，同时也回答了“陈道明演啥都是一个味”的问题。
在塑造角色时，他就是一个创作者。
所有的理解都从自己出发，所有的判断都由自己决定。
你可以说这很自我，甚至有点不理智，但也正是这样，角色和演员才能浑然天成地融合在一起。
所谓的“千面影帝”当然很厉害，也难能可贵。
因为他们演什么像什么，换一个角色就换一种特质，一千个观众就有一千种对人物的理解。
而陈道明永远是陈道明，我们必须事无巨细地服从他，对于每个角色的理解。
而这，也正是他最大的魅力。
