作者/丁尼生
2018年春节的小荧幕上，《谈判官》表现强劲，在众多电视剧中力拔头筹。这部由刘一志导演，杨幂、黄子韬主演的都市情感剧，以独特的“怼宠”CP模式花样发糖，吸引大批观众。《谈判官》播出期间，全国网收视率始终保持同时段第一名，收视更是多次破2。
《谈判官》将镜头对准了“谈判专家”这一工作，以架空的手法勾勒出年轻的白领精英们在商业谈判场上，进退有度唇枪舌战的都市生活，让许多观众通过剧中的一场场谈判领略到了“说话的艺术”。这部剧通过谈判探讨了亲情、友情和人生等话题，以沟通和交流的模式，使观众对日常生活产生了更深一层的领悟。近日，我们采访了《谈判官》导演刘一志，与他就剧中年轻人的审美观等话题进行了更深一步的交流。
都市偶像剧要向年轻人审美看齐
在不少观众的心中，负责大公司商业谈判的负责人，大多年龄偏大富有资历，才能在生死搏杀的商场上力压对手。而探讨商战的影视作品也大多体现出一种厚重感。
但《谈判官》的男女主角都十分年轻，与观众想象中的客户经理不尽相同。同时，整部剧无论从黄子韬和杨幂的服装造型还是两个人“怼宠”的情侣相处模式，都充溢着属于年轻人的轻盈感，以愉快氛围解读着都市青年的生存境况。
当谈及为何要以年轻化的风格来打造《谈判官》时，刘一志给出了令人信服的解答。在他看来，都市情感剧应当以年轻人的生活为主。他希望能借助这一题材，从最新鲜前卫的角度，表达当下年轻人的生活状态。
《谈判官》的“年轻感”自始至终贯穿全剧。刘一志第一次看到剧本时，剧中的人物和职业设定，就令他感受到了十足的新颖感，谈判官这一设定凝聚了行业、商战，又聚焦了商业竞争中最为激烈的谈判过程，同时人物形象也带着轻快的幽默感，黄子韬在片中因为吃醋而怒吃胃药等桥段让不少观众都笑声不断。《谈判官》这一全新并富有朦胧感、令人好奇的剧本，将刘一志深深地吸引住，他当即决定执导这部剧。
但对于刘一志来说，这一选择固然颇具诱惑力，但也不乏挑战。他直言，作为一个导演，他更愿意尝试具有挑战和高度的本子，而不愿意接受一个拍起来轻车熟路的剧本。如果创作的过程是始终在原地打转，而不具有突破和进取的精神，这种模式毫无疑问是有害无利的。
同时，他觉得作为导演，执导的资历固然是宝贵的财富，但保持心态的年轻化也非常重要。影视创作者的题材不应该被创作者本身的年龄所局限，无论是在生活中还是工作中，刘一志都还保持着年轻人的心态。“可能从外表上我无法追求酷和帅，也不像年轻人那么热切地追逐。但是从美学判断的角度来说，我觉得我还是跟年轻人比较贴近的。”
刘一志坦言，在审美角度而言，年轻化的产物不一定不美，这是一种审美上的误区。他愿意放下年长和经验的身段，拒绝摆出高高在上的指点姿态，而乐于与贴近年轻人时尚前卫的审美，甚至是有些走在大众前列的审美，他都乐意接受。
“美是所有人都喜欢和愿意追逐的，美在生活中随处可见，但如果你的心态高高在上，那么有些美你可能就看不到了。只有保持一个平和的心态，才可以贴近生活来发现这些东西。当我们跟年轻人一起去发现美，打破审美的隔离，看到年轻人这个高度的美，才能打破年龄的局限。”
收集“有棱有角”的黄子韬
《谈判官》是刘一志和黄子韬的缘起之作。在《谈判官》后，他们在《夜空中最闪亮的星》和《艳势番之新青年》中有了再一次的合作。
他总结自己和黄子韬的结缘：“我有一部分和子韬比较像，我们都忠于自我，不在乎别人的一些看法。”
在拍摄《谈判官》之前，刘一志对黄子韬并不是非常了解，那时候在他心中，黄子韬还是一个出身EXO组合，以音乐为主线的艺人，而对他本人性情的了解，也仅局限于“这个演员比较前卫”。
从创作的角度来考虑，都市感情剧以性情张扬的角色作为男主角，很难估量观众会不会在第一时间就被“圈粉”，存在着一定的冒险性。但刘一志觉得，既然已经大胆启用了黄子韬，就不应该抱着一边合作一边怀着质疑的心态。
如果要观众认同这个角色，那导演自己就必须认同这个角色。刘一志抱着这样的想法积极面对心态的调整。“这个过程对我来讲，就像一个对手在擂台上一样，我要迅速知道对方的招数和感觉，我好重新定位我自己。因为那时候还无法与观众产生交流，我必须先把我自己定位好。所以当他定妆的时候，我一直在为自己为这个角色建立一个正确的态度。”
良好的开始是成功的一半，事实并没有辜负刘一志。在拍摄过程中黄子韬给予了刘一志很大的惊喜。
“普通观众期待的都是一个冠着行业剧的名称，都市情感为内里的作品，是常规套路下的一个正常的模式。但子韬本身性格是锋利的，他对角色的阐述和表演也比较锐利，带棱见角。所以他的性格性格促使子韬塑造了被网友所喜欢的‘怼宠’搭档组合。他呈现出了一个活灵活现的人物，在以往的都市情感剧中从来没有过这种演法。”
可以说，因为黄子韬本人的性格，使他和角色谢晓飞之间建立了一种独特的联系，甚至有观众以为《谈判官》的剧本是为黄子韬量身定做，在谈及这个问题时，刘一志笑称，剧本并没有为黄子韬做出过多的改动。“如果谢晓飞不是由黄子韬来出演，‘怼宠’的CP格局可能还在，但这个棱角就不会那么分明，分界不明显，主角之间的角力也不会那么狠。”
在整个拍摄过程中，刘一志始终抱着一种开放和包容的态度，让演员挖掘出自己身上最富有吸引力的特质。在他看来，一个好的电影导演和好的电视剧导演，不能使用相同的套路来与演员的合作。
“电影是导演个人魅力的作品。导演需要用艺术为框架，把演员框起来。但电视剧不一样，电视剧相当于一个影像评书剧。导演更多担任的是组织者和收集者的角色。不要去过多地设定演员，无论是行为、台词、情节。电影由于篇幅固定，你可以把演员完全掌控住，但电视剧的篇幅不一样，这个自由度一定要还给演员。”
挑战各类题材的“厨师式”创作
拍摄《谈判官》之前，刘一志曾经拍摄过许多脍炙人口的作品，摄影师出身的他，曾参与过《不要和陌生人说话》和孙红雷主演的《征服》等电视剧的拍摄，转作导演后更是执导了《白蛇后传》、《古今大战秦俑情》、《国家宝藏之觐天宝匣》等一系列电视剧。
与主打都市情感的《谈判官》不同，刘一志的新作《艳势番之新青年》故事背景气势磅礴，剧情横跨清末民初，改编自漫画家韩露创作的同名漫画，通过艳势番的传奇与衰落，勾勒出青年人经历时代风浪磨砺的大时代图景。刘一志也评价说：“艳势番这个组织就是一众热血年轻人，他们护国为民、崇尚新生，从黑暗走向光明。”
《艳势番之新青年》中，主演黄子韬饰演留洋归来的满清贝勒崇利明，在经历了与洋人、黑帮以及腐朽满清内部势力的斗争，逐渐明白了友情、理想的真谛。另一并列主角阿易，由人气小生易祥千玺扮演，是个勇敢正直、阳光纯净的少年，在结识崇利明之后加入艳势番，逐步走上守家护国之路。最终，二人接受革命感召，共同联手，促成和平谈判。谈及《艳势番之新青年》，刘一志表示这部电视剧取材于漫画，吸取了其中的一些元素，故事构建大体符合漫画背景，相当于是漫画的衍生品，尽量保存原漫画的感觉。“选角最开始，我们就确定了原则：演员和角色一定要贴合。而两位主演从气质、形象，任务感觉，包括兄弟俩之间的那种化学效应，都是完全贴合漫画的人物形象。”
在拍摄现场，刘一志就像是片场的大家长，既能用轻松的方式令演员进入角色，又能在该严谨的关口把握住剧集的质量。这一点在黄子韬身上体现得格外明显。追《谈判官》入迷的黄子韬有了“追剧狂魔”的名声。甚至有工作人员爆料称：“最近子韬每天都求刘导早点收工，好回去看谈判官，但是刘导无情的拒绝了，要求他要把戏拍完才行。”
回归导演本身，从都市情感转型到民国年代剧，刘一志仍然秉承着自信和幽默的状态，他还用了一个格外接地气的比喻，来描绘影视市场上的纷纷扰扰。
“我像是一个厨师，如果要做正餐、商务套餐和国宴，我也能做。但我现在需要做的麻辣火锅，那我希望能做出一个大众喜闻乐见、津津乐道的一个麻辣火锅。可能在有些人的评价标准中，这个作品只是厕所串串。但没关系，观众觉得好吃，好看，我就很满意。我就是这么一个厨师。”
在熙熙攘攘的文艺市场上，刘一志始终在不断扩宽自己的创作道路，在评断每一部作品的品质时，他拥有属于自己的独特标尺。正如他所说，艺术本身需要感觉。而磨砺自己的艺术嗅觉，精益求精地让每一部作品，都以独特而完整的模式呈现给观众，这是刘一志作为导演的日常，也是每一个杰出创作者的未来。
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