1、所谓的高级灰
也就是色彩饱和度，亮度不能过高。有一点美术基础知识都很容易理解。因为在自然状态下，色彩会受到光线，环境的多方面影响，所以你眼睛看到的色彩和大脑中反映的色彩未必一致。如果纯度太高，反而会给人一种假的不自然的感觉。
这张图的服装我很喜欢，胜在细节。特别是男主的服装，暗纹刺绣，有一种蓝绿变色效果。高清照片很清楚，发大一点局部：
古装剧颜色鲜艳夺目的服装都很奇怪
所以大宋提刑官整体都好看
单看这张照片，感觉霍建华的皇帝还没有陈建斌大叔带感，好单薄。
2.现实向的灯光
1879年，爱迪生发明了电灯，从此人类的夜晚开始有光。所以，我们在绝大部分古装剧中，看到的应该是一个没有灯的世界。依靠的光源只有自然光源和燃烧的火焰提供的光照。
正面榜样：《大红灯笼高高挂》这是民国背景，穿得比较古典也作为案例来赏析一下吧。此时技术背景还是用灯笼的火焰光照明。
何赛飞的光源来自头顶，所以在服装的肩膀、头顶产生了两块高光区域，同时面部自然呈现逆光的阴影区。巩俐的光源来自户外的自然光，属于测光，在面部留下了自然的阴影。
下两张分别是女演员在不同色温的自然光下的效果，清晨阳光没出来的时候，自然光的色温是偏向于冷色系的，而夕阳西下时自然光是偏向于暖色系，何赛飞和巩俐完全融合在自然光中。
反面榜样：大杂烩，女演员们360°环绕在人造高光之下，没有环境光，没有亮部与阴影，影楼写真即视感，虚假浅薄。阿娇和佟丽娅瞳孔里都可以看到一块巨大的高光板。
正面榜样：《大唐芙蓉园》范冰冰还没大红的时候，拍的剧都挺良心的。
反面典型：《武媚娘传奇》大红以后，电视剧怎么拍就是范冰冰自己做主了，怎么美怎么来，不能否认很美，但真的很low
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