近两年“某某原声台词”、“某某的电视剧播放率破亿”等这类模式的好评热搜词已经泛滥成“灾”。
一点进去，满屏的粉丝赞美，只有少数的观众在评论区坚持自己的质疑，但随后就被淹没在了粉丝的维护声里。
这就是当下互联网评论区中随处可见的对立，大家只是正常地表达自己的观点而已，却被粉丝看做是在“黑”。
所以就连人民日报也看不下去，用《别吹了，这剧没爆》狠批“伪爆剧”，从而引起了全网热议。
为什么会出现这一现象呢？
其实这与娱乐圈近几年乱象所引发的国产剧“畸形”，有着不可分割的关系。
资本的大量注入，粉丝经济的盛行，流水线式的剧情......
这些因素不仅侵蚀着国产剧的市场，让整个行业充满了浮躁，同时也消耗着观众们对国产剧的热情和期待。
而一些“畸形扭曲的东西”也随之悄然滋生，感觉这些观念简直是在侮辱我的智商。
不知道从什么时候开始，一些国产剧无论是什么题材、什么类型，只要经过编剧手里一改，最后都成了狗血剧、爱情剧、家庭伦理剧。
主创们根本不注重电视剧本身所承载的社会功能，职场都是臆想，生活狗血鸡毛。
镜头仿佛不再转向普通人，不会再聚焦普通人的生活了。
最大的问题还是剧本。
女演员韩雪在综艺《导演请指教》中拍摄过一部反应外卖员辛苦生活的短片，名为《超时未送达》。
然而，短片中展现的外卖小哥的生活，却让外卖小哥们吐槽：太魔幻了！
从第一个镜头开始就显示，外卖小哥丁小北住在一间单身公寓中，房间有独卫，小资似的装修风格反而是让不少年轻观众充满向往。
在上海市中心租住这么一间单身公寓，一天需要跑多少单才能承受得起呢？
答案，男主丁小北在独白中说了，平均一天三十单。
按照平均一单3元的提成来算，丁小北一天能赚100元，一个月3000元的工资，很让人费解他是如何在上海市中心住上单身小资独卫公寓的。
更魔幻的是，丁小北所骑着的交通工具，单薄的电池包，显而易见的续航里程，太跳脱现实。
送外卖时，在赶时间的情况下，丁小北竟然停下脚步看外卖APP发来的“派送即将超时”信息。
中途还不忘逗逗小猫咪。
咱到不是说外卖小哥不能这么干，但事实是这和现实生活中外卖小哥过于脱节，
难怪外卖小哥们看了，点评这支短片为魔幻片。
最近正热播的《风吹半夏》，剧情也很让人迷惑。
1996年，许半夏筹钱做生意时，看似平平无奇的许父拿出50万资助女儿就什么都不说了。
追求许半夏的苏医生，在那个年代竟然能靠一月四五百的工资，攒够7万元积蓄借给心上人。
《没有秘密的你》更加脱离现实，女主林星然因失业担心交不起水电费发愁，却住着拥有大露台的顶层，露台上亮着烘托氛围的串灯。
甚至还拥有大浴缸，泡在浴缸中思考人生。
此外，一些国产现实题材的电视剧， 剧情风格陈词滥调，故事套路化，将角色妖魔化。
例如《心居》这部剧可以说是全员没有“正常人”了，海清饰演的冯晓琴一角，真的让人三观尽毁。
她和她的妹妹“冯茜茜”一直被贪欲主宰，羡慕别人的品质生活，
她们不是选择在正确的道路上默默努力，让自己的生活慢慢好起来，而是像毒蛇一样在暗处觊觎，伺机而动，抢夺他人所拥有的。
现在的电视剧大多以流量为主，都市剧剧本套路大多相似，缺乏新颖性、逻辑性，剧情也极尽狗血。
相比之下故事本身不再像从前那样重要了。
对小人物带着鄙视和嘲弄，小人物就一定是不知感恩，自私自利。
“千人一面”搭配“千人一词”，所有电视剧中类似的角色，都说着一样的话。
其实这也是与现实中的普通人脱节的一种体现。
一些家庭剧虽然接近民众，拍出了点烟火气。
但在一地鸡毛，成天吵闹的生活中，我们看不到亲情的可贵，看不到生活的智慧。
最终是大矛盾爆发后，莫名其妙的强行happy ending，上一集还喊打喊杀的一家人又幸福地生活在了一起。
有一部分国产剧不尊重职场，职业表现悬浮已是见怪不怪的事情。
大多数职场剧无非是披着职场外衣的偶像剧而已，所有的职业在编剧看来就是为了谈恋爱的“工具职业” 。
例如打着军旅题材的《爱上特种兵》，完全魔改了特种兵生活。
剧中，作为中国特种兵的男主，光天化日之下把军医女主绑了起来。
剧中，特种兵男主还能常常出现在家中，和女友邂逅。
剧中，军医女主竟然染了一头渐变色黄发。
剧中，男女主甚至不分场合秀恩爱，
整部剧完全是对中国特种兵的亵渎。
网剧《你微笑时很美》更是导演职业化程度不够的经典代表。
剧中，四位电竞选手坐在电脑前，一本正经的打比赛。
然而镜头一转，映入眼帘的却是手游的画面。
当然，这种剧中怎么能少的了无脑的恋爱情节呢，
比赛中途男选手给了女友一个摸头杀，想必那些专业电竞选手看过后恨得牙都咬碎了。
某些编剧、导演们严重缺乏专业知识，但又急功近利，不肯沉下心去查找资料或者对行业进行深入了解。
他们甚至将现代偶像剧的魔爪伸向了我们国家的特殊职业，想以此让观众为这部剧再加上一层特殊情感滤镜。
可惜编剧在撰写剧本的时候，并没有给予这些具有严肃性和危险性的特殊职业应有的尊重！
最令人无法原谅的是《不说再见》剧组，为了吃上一波“CP”红利竟然美化毒贩，让缉毒警察和毒贩组CP！
编剧真的清楚每年缉毒警察付出了多少吗？真的有认真做好调查吗？
知道缉毒警察为了追查几克毒品而殚精竭虑吗？知道卧底警察是怎样牺牲了自己的个人生活吗？
知道那些一桩桩被侦破的案件，背后有多少不知名的警察们在牺牲和付出吗？
他们的工作并不是像男主展现出来的那样轻松和愉快。
他们背后的努力付出，是国产编剧绝对不能恶意撰改的！
所谓的职业戏份也不过都是“障眼法”，最后只是男女主爱情发展的背景板。
国产剧的职场想必观众们早都烂熟于心了，脸谱化的角色，同质化的剧情，一堆精英每天不工作，只想着谈恋爱。
警察没有真的在严谨办案，医生也根本没有看病的专业性，律师不在意当事人情况如何......
职场题材类作品的主旨不该只是单纯描写职场，而是应该通过职场、行业来刻画人物。
如果过分追求剧情上的戏剧性，而刻意设计困难和冲突，就会忘了最初刻画人物的本意。
3、“畸形”的市场观表现： 选角不考虑演员和角色的贴合度，不拿观众当回事儿我国目前大部分电视剧、网剧属于“快餐式”拍摄，一切都向“变现”看齐，只想着怎么快速拍完投入市场，根本不注重、也没时间注重细节的打磨。
其中，都市剧的拍摄时长最快1天就能拍一集出来。
这样的电视剧只要有话题，能请得来流量明星，播放率、广告招商是根本不用愁的。
不管电视剧逻辑多么混乱，剧情多么空洞简单，演员多不贴角色，演技多么浮夸尴尬，总会有人买单。
要说备受大众诟病的“选角不贴脸”现象，首当其冲的就是国产剧中大肆兴起的“丫头教”和“小伙教”了。
前段时间备受争议的《东八区的先生们》就是一个典型。
四个40多岁的中年男人演绎热血少年在雨中肆意奔跑的场景，相信很多看过的人都对这个“辣眼”场景历历在目。
接下来就越来越离谱了，52岁的陈浩民在网剧《东游传》中饰演25岁的吕洞宾，
尽管造型师下了很大功夫掩盖陈浩民的老成感，但看上去依然一言难尽。
那25岁的吕洞宾，到底应该长什么样儿呢？
我想至少是这个样子，才算是对得起观众吧。
同样演员年龄与角色年龄差距过大的，还有去年播出的《上阳赋》中，43岁的章子怡饰演14岁的阿妩。
这是她天真懵懂的少女时期，本该天真烂漫的少女，一双眼睛却写满了成年人的忧虑。
这是在经历过朝堂纷争，权力倾轧等一次次的危难后，随着年龄的增长和阅历的丰富，成长到能够独当一面，守护家国百姓的阿妩。
这个时候再配上章子怡满眼的悲伤和坚毅，是不是就不再违和了。
除了演员与角色年龄不符外，另一种让观众出戏的选角，就是流量明星去演正剧。
对以盈利为目的的电视剧来说，请流量明星们来演戏肯定是一个非常好的选择。
但这群明星们的演技算不上太差，但也不能说很好，
他们多数还不会像海清拍《隐入尘烟》那样提前下乡一年花时间认真了解、揣摩角色，更别说静下心来提升自己，打磨演技了。
赵露思是近几年争议比较大的女明星之一，究其根本是源于她出演的电视剧大多数都是同一个类型，大同小异的演绎早已让观众审美疲劳了。
从小制作网剧，让人认识到这个灵动可爱的演员开始，赵露思就一直在偶像甜宠剧里打转，角色也大都是聪明活泼的鬼马少女。
对于这种青春灵动俏皮可爱的角色，赵露思一直诠释得不错。
但对于像《长歌行》里的乐嫣，还有今年大火出圈的《星汉灿烂》里的程少商，这类稍微复杂一些的角色来说，她的表演就稍显不足了。
程少商的狡黠聪慧，她塑造得很好，言行举止中都能感受到她的自然和灵动。
然而随着剧情的推移，角色需要表现多层次情感的时候，层次不够。
对于偶像甜宠剧来说，表现力是足够的，所以并没有将她演技的短板过分暴露出来。
可是年代剧和偶像剧不一样。
年代剧是一个时代的缩影，通过人物的一生来展示整个时代的全局和变化。
人物既是镜头前的主角，也是镶嵌在整个时代图景中的一部分。
没有对生活的观察，对年代，历史的了解和对剧本人物的揣摩，根本无法演绎出一个活灵活现的“人”。
电视剧中颜值确实重要，但演技却是根基，颜值只能是一个加分项。
这也是为什么《胡同》中赵露思饰演的田枣“瞪眼演技”不被观众认可的原因。
国产剧品质倒退这一现象，根本原因在于资本的逐利和观众的纵容。
畸形的内容需求导向将市场畸形，格局改变，电视剧门槛低了很多。
这就成了悲剧的开始。
如今电视剧变成了工业流水线产物，情节单一，角色扁平不立体的偶像剧、肥皂剧在增加。
剧本、造型、情节经得起推敲的严肃题材高质量国产剧在减少。
无一不在说明一个非常可怕的现实问题：观众在逐渐降低自我意愿的满足，去迎合审美的降级。
更可怕的是，当这些“幻想”被频繁输出到新一代脑海里之后，会不会毁掉这一代青年的三观？
当特种兵可以常回家看看，缉毒警察抓毒枭和闹着玩儿似的，送外卖要住独卫单身公寓，在外务工就算交不起水电费也要开灯烘托氛围、住有浴缸的房子......
但凡动些脑筋就会发现这些情节逻辑与现实严重不符，而这些情节正在一点点植入到三观尚未健全的新一代年轻人脑海中，如果不及时纠正，很难想象他们的人格会是什么样。
曾经我们也有多种类型，多种题材的优秀电视剧，年代剧、名著改编剧、悬疑剧、刑侦局、历史题材剧等等。
现在的国产剧市场虽然也有不少优秀的电视剧，却屈指可数。
有的剧为了挣快钱，有的剧为了捧红旗下某个艺人，有的剧为了博话题，大部分就是无脑谈恋爱，剧本质量也特别参差不齐。
这种畸形市场，留给我们的只有不断降低下限的各种劣剧，我们的审美品位也会随之降级。
这些劣质剧像一个永无止境，不断伸出黑手的深渊，拉着我们的三观向下沉沦，走向虚无。
一个编剧的责任，是应该尽量保证剧本中的每一个细节都经得住推敲，
是应该对自己笔下的人物负责，对写下的每一句话负责。
如果只是随便写写，不去睁开眼睛看看生活，不去体验生活，
那么他们不论写什么，都只能是自己想象中的角色，又怎么可能贴近生活。
近几年市场上也不乏一些高分精良的电视剧，比如《山海情》、《白鹿原》、《觉醒年代》、《警察荣誉》等等。
他们的出现证明了在国产剧浮躁圈钱的大环境中，仍是会有一些细致负责，才华横溢的主创班底的。
而这些剧的高评分与高热度，也证明了观众中还是有不愿意降低自己品味，积极抗争的人。
我始终相信，观众审美水平与观影价值观是可以正确导向的。
面对具有较深复杂的社会与思想意义的内容，观众是愿意沉下心来静静观看的。
我们也应该相信，当观众对内容需求、审美水平等，要求不断加强的时候，
随之供应的国产剧内容也会变得越来越好！
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