王耀庆有很多亲切的称谓：“宝藏演员”“老爷”“舅舅”……这些称谓都来源于他饰演的角色带给观众的亲切感，以及他在影视圈的好人缘。在演艺圈中他不是“小鲜肉”，也不是“偶像欧巴”，却戏约不断，赢得了观众的喜爱。网友夸他情商智商都在线，他自己却很低调，表示“观众的喜欢也是我拍戏的动力之一”。当下，王耀庆的作品集中上线，在他的个人式纪录片《海岛日记》、加盟的综艺《声临其境》、主演的电视剧《下一站是幸福》中，能看到多面的王耀庆。
采写_本刊记者 刘倩
荧屏上的“精英”，生活中的“活宝”
新型冠状肺炎疫情期间，王耀庆加盟的综艺《声临其境》第三季采取云录制的方式，“如此开工”，王耀庆感慨：“你也很难想到连G20峰会这么高规格的会议也变成‘云开会’了，应该说科技确实改变了很多行业的固有做法，网络让世界变得很小、很平面。不管是在摄影棚，还是在世界任何一个角落，换哪一种拍摄方式，演员最需要考虑的还是创造有价值的内容给观众。新的形式会有新的效果。”《声临其境》近期播出的一期中，王耀庆和肖央组成“云上兄弟”，隔空配音了《集结号》，一返往日节目中的搞笑活宝状态，他和肖央选择走“悲情路线”，瞬间进入了一种悲怆情绪。在王耀庆看来，其实“云上兄弟”组合并没有特意要走“悲情路线”，只是选了《集结号》这部很经典的作品中非常有戏剧张力的片段。从节目一开始王耀庆就觉得作为首席声咖，首要任务就是帮助神秘声咖完成合配片段，尽自己最大的努力去辅助对方。吸引他参加这个节目最有趣的地方，是让他可以碰到不同的对手。大家从陌生到亲密，到共同完成一个5分钟的片段，这个创作的过程让王耀庆非常难忘。
正如《声临其境》中王耀庆的幽默俏皮总是给观众带来欢笑，不同于以往他饰演的电视剧中高大上精英角色，生活中的王耀庆其实也会常常主动地逗身边人开心。他觉得能给人带来快乐和开心是一件很幸福的事情，有快乐的事情当然要和身边的人们分享，“好心情能促进多巴胺分泌嘛。”最近由王耀庆出演的电视剧《下一站是幸福》正在卫视二轮播出，他在剧中饰演的叶鹿鸣一角，十分搞笑，有点小小的心机。有网友说其实这是王耀庆的本色出演，王耀庆却认为：“演员本来就是一个要在生活中提炼细节的职业，一个喜剧演员私底下不见得是搞笑的。表演还是要追求多面性，需要在日常中积累素材，然后帮助导演和编剧把人物变得可信，做到这一点就很好了。”王耀庆从影多年，大陆观众亲切地叫他“老爷”“舅舅”，他成了大陆影视剧中的常青树，接下来他还有好几部作品在待播中，《怪你过分美丽》《他其实没有那么爱你》《好好说话》……“常青树”王耀庆对演员这个职业认识得很全面，他告诉本刊记者：“除了小众的文艺作品，很多时候并没有太大的空间允许自由创作，做演员要有信念感，相信自己演的角色，理解自己演的角色，把自己想象成角色中那个人。”也许这就是演员常青树的法则吧。
怀抱演艺圈中的“匠人精神”
演员工作之外，王耀庆也有着细腻对待生活的文艺范儿。他在2019年去采访了濑户内国际艺术节，最终诞生了王耀庆的个人旅行式纪录片《海岛日记》，目前《海岛日记》已经在网络平台全面上线。促成《海岛日记》萌芽的契机要追溯到2016年，王耀庆拍摄《职人访谈录》的时候，第一次认识了日本非常著名的艺术策展人北川富朗，他是世界瞩目的户外艺术策展人。25年前，北川富朗开始在日本的一些乡村举办国际艺术节，用艺术的方式复苏当地的经济。机缘巧合之下，2017年王耀庆去采访了北川富朗在珠洲的奥能登国际艺术节，2018年又访问了越后妻有的大地艺术节，随着对这类艺术节越来越多的实地接触，王耀庆越来越好奇：艺术这种形式真的能够代替经济手段，逆潮流而行，把这些老龄化严重的偏远地区挽救起来吗？于是，2019年的王耀庆，带着这个问题去拍摄了《海岛日记》。《海岛日记》的获准拍摄来之不易，按照王耀庆的个性，关于出国旅行，他是那种不太会做攻略的人，他喜欢追求“走错路之后的那种柳暗花明”。但这次海岛游王耀庆和团队一起做了很多拍摄的申请工作，由于濑户内艺术节三年才开一次，名声也很大，组委会能通过的拍摄许可很有限，王耀庆和摄制组做了大量的案头工作来解释“我们是谁？”“为什么要来拍摄？”等等，等他们拿到拍摄许可之后才发现，“我们这个摄制组竟然是唯一拿到许可进入艺术节拍摄的团队。”在《海岛日记》中的“高松港篇”中，王耀庆向一位从业30年62岁的理发师发问：“能够支撑人生一直走下去的那个点是什么呢？”理发师回答是“社群”，我借着这个问题问王耀庆，“这个问题你的答案是？你觉得一直支撑你在演员道路上走下去的那个点又是什么呢？”王耀庆回答得很坦诚，在他的感受中，演员这个行当，其他行业的人只能通过作品去感受或了解，演员的表演其实是不足为外人道的，它跟大家的生活没有太大关系，每个人都有自己关注的事情。支撑他一直在演艺道路上走下去的原因，不是那些闪耀的东西，而是一种对任何工作而言都适用的最根本的动力，“我觉得做自己真正喜爱的事情，不仅会把这件事情做好，也会意外地得到生命中很多的恩赐。”
南都娱乐×王耀庆
“每个人都不是完美的，做自己就好”
南都娱乐：现在各式各样的综艺节目很多，在参加综艺节目的选择上，请问你的选择标准是什么？你觉得自己是一个有综艺感的人吗？还是说在综艺节目上你只要表现出自己真实的一面就好？王耀庆：工作的中心还是以拍戏为主，参加综艺节目也是抱着学习的态度，一定也是选择自己感兴趣的、有质感的节目来参加。我不觉得在节目里需要建立什么人设，每个人都不是完美的，做自己就好。 南都娱乐：在岛上的受访者中，哪一位给你的触动最大？为什么？王耀庆：采访的这些人中，每一位对我的触动都很大，高松港岛上重回祖业的北地则之先生、从东京搬到直岛生活的咖啡店老板圆藤先生、岛厨房里面的藤崎小姐、男木岛上为了海岛的未来从互联网行业回到岛上做教育的图书馆馆长、饭团妈妈立花女士等，跟他们聊天，会让我看到一个新世界，打开一扇新的窗户，跟不同人的交谈，也总是会获得新的东西，让我感受到这个世界上更多的善意、更多的美。不光是艺术作品带来的美，还有人性里面所透露出来的美。 南都娱乐：你采访了很多不同的在岛上长期生活的年轻人，他们都表示物质不重要，重要的是适合自己的生活方式，你认同他们的生活方式吗，有没有想过自己什么时候也有可能会选择“岛式生活”？王耀庆：首先通过这次的探访，我们的确见到了艺术的力量，在有艺术节的地方，活跃了复苏了当地的不管是经济也好、活力也好，的确有人慢慢地搬回到这些岛上。我之前一直觉得一个人的世界与他人无关，做很多事情也不用太在乎别人的看法，但是采访了这些人之后，我会觉得人毕竟还是一个群居动物，是社会的一分子，所以他们愿意为了这个世界，为这个社会尽一份自己的力量。说到对下一代的影响，说到文化，也不是金钱能够达成的。所以是艺术用潜移默化的方式，召唤了人们心中的热诚与友善。
南都娱乐：在《海岛日记》中，我们看到你也掌握了一些日常的日语运用，你是什么时候开始接触日语的？有什么故事吗？王耀庆：小时候电视上会放一些日本的综艺节目，大部分没有字幕，但会在嘉宾作出有趣的发言时配上汉语字幕解释，所以会耳濡目染地记住一些词语，看久了之后发觉日语的有些单词和中文的发音有一点点类似。第一次去日本的时候，我用唯一会说的一句日语对机场的工作人员说：我的日文完全不行。结果收获了对方的白眼嫌弃…… 南都娱乐：你是一个喜欢大海的人吗？海给你怎样的感觉？你都尝试过哪些和海有关的运动？王耀庆：我一直都很喜欢大海，近几年来也渐渐觉得山里面也有它的精彩。去年去到了瑞士的阿尔卑斯山，会发现每个转角、每段风景也很动人。我不会冲浪，也没有水上摩托车和游艇，在海上从事最多的运动应该是吃日本料理吧。 南都娱乐：除了《海岛日记》，未来还会不会有“老爷带你看世界”的其他系列？王耀庆：新的系列也在计划中，希望能够和团队一起做更多优质和有意义的内容带给大家。
南都娱乐：在《下一站是幸福》中你的身份又是一个总裁，但多了一份“心机男”的人设，观众评价看到了你的另一面，但是你还是逃不过饰演有钱人的戏路，你这种被导演挑中的“有钱人气质”是否和与生俱来的家庭环境有关？王耀庆：叶鹿鸣这个角色，为什么一定要呈现出一个大家想象中的霸道总裁呢？《下一站是幸福》的导演和编剧可以让演员有空间去作出观众意料之外的诠释，这就是表演有意思的地方，而把握好那个度，做到恰如其分，对我而言是做演员永远的追求。我想每部作品都有自己独特的轨迹，每部戏、每个角色都是独一无二的。无论是观众还是演员，都不要被“习惯”限制住想象力。 南都娱乐：你曾说过自己出演“霸道总裁”常常是被动的，比如你的台湾口音常常也会将你饰演的角色设定为海归，你会不会觉得自己的戏路有局限性？如果有一些苦情的角色你想挑战吗？王耀庆：我从来都不觉得自己的戏路有局限性。每个演员都希望能挑战不同类型的角色，让观众看到不一样的表演，我也不例外。在商业化的市场环境中，一部影视作品对演员的要求更多的是准确。除了小众的文艺作品，很多时候并没有太大的空间允许自由创作。演员与角色的反差感也许会很出效果，但对于影视作品这一群体创作成果来说，并不是某个演员的“创作欲”可以主导的，在一定的框架内演出与以往不同的风格，取得创意与商业的平衡，一样非常重要。 南都娱乐：你从影多年，观众亲切地叫你“老爷”“舅舅”，你成了大陆影视剧中的常青树，深受观众喜爱，你有何感受？回想当初促使你走上演员这条道路的那个时刻，你觉得自己作为演员的优势是什么？王耀庆：非常感谢观众朋友们的认可和喜爱，观众的喜欢也是我拍戏的动力之一。进入演员这个行业这么多年，我觉得最重要的是热爱这份职业，并且一直坚持下去。做演员要有信念感，相信自己演的角色，理解自己演的角色，把自己想象成角色中那个人，这个还是蛮重要的。 南都娱乐：未来还有哪些作品计划可以和大家分享？王耀庆：目前有几部作品在待播中，《怪你过分美丽》《他其实没有那么爱你》《好好说话》也许今年会和大家见面吧，请多多期待，谢谢。
