“在师大的时候，从校长到学生，差不多所有人都叫我‘导演’。后来因为一个特殊的缘分到了电视台，却是从台长到所有同事都叫我‘老师’。我的几十年职业生涯，好像一直有一种美丽的身份认知偏差。但是，从创作上来说，不管是以前做戏剧，还是现在做纪录片，我的所有原始能量，应该都来自浙师大这块神奇的精神高地。”
——许继锋
他是浙师大84届校友
曾任教于中文系
他还是阿西剧社“灵魂人物”
身兼剧社指导老师、导演编剧
……
今天的“我的老师”
就是国家一级导演
许继锋
声、光、影，千变万化的组合
记录着祖国的丰美河山
也记录着中华文化几千年流变的轨迹
它感染着每一位观众
也为创作者带来荣誉
幸运的时代见证者
▲许继锋，国家一级导演，中国电视家协会会员，浙江师范大学和上海大学等高校客座教授。曾创办浙江卫视纪录片品牌节目《风雅钱塘》。作品屡获中国电视“星光奖”、中国电视“金鹰奖”和各专委会大奖。新作《西泠印社》系列纪录片第一部《孤山路31号》被誉为浙派纪录片影像美学的新标杆。作品入围《纪录中国》“2018中国最受关注十大纪录片”，获国家广电总局“2018国产纪录片及优秀人才扶持项目”最佳系列纪录片等十几项大奖。
许继锋的创作生涯，有着深刻的时代烙印。在浙师大学习、任教时他的戏剧研究和创作，代表了中西方文化相互交织时中国青年学者的思考与成果，1993年调入浙江电视台后，他拍摄的纪录片则在执着追寻中华文脉，书写国家变化带给人与自然的关系变化。
“纪录片职业生涯二十多年，我确信，这是纪录片最好的时代。因为我们可以见证一个百年未遇的新时代。我们幸运，我们是一个纪录者。”中国深厚的文化底蕴给了许继锋取之不尽的素材。而他也在通过纪录片镜头回应时代的馈赠。
▲浙江卫视纪录片栏目《风雅钱塘》拍摄
1994年，他拍摄了职业生涯的第一部纪录片《上海屋檐下童祥苓》，把曾经以《智取威虎山》主演风靡全国的京剧表演艺术家重新带回公众的视线。1996年，他入藏100多天，拍摄纪录片《穿越地球之巅》，讲述在不同自然和精神环境下的中国人的故事。还有《风雅钱塘》《浙江文化地理》《邓小平与浙江》《西泠印社》……无论是天南地北的风土人情，还是历史转折时刻的重要人物与事件，他努力将中国快速发展旅程上从精神到物理上的所有细微之处放大并忠实记录。
▲1996年入藏拍摄纪录片《穿越地球之巅》。这是浙江电视台“极地系列”纪录片（包括南极北极和青藏高原）的最后一部，也是第一部获得国家级奖项的纪录片。
“要讲好中国故事，要用中国导演的美学主张讲好中国故事。”从思想敏锐无畏无惧的青年学者转变为更沉着、睿智的成熟艺术家，他一直在用镜头、用光影的方式，伴随中国影视文化的变革发展，用作品体现中国影视人的文化自信。
校园剧社的光辉岁月
▲校园剧社的光辉岁月
“这几年的大学校园里，确实不避讳谈论爱情了。但是，什么时候，大学生的爱情不再附上初恋失败的泪水呢？”“吴老师，我想退学……家里的摊位没人管……再说，读书也没什么用。即使大学毕业了，也不过七八十块工资。”看着数十年前的剧本，仿佛回到了那个艳阳无边的校园青春时代。
1978年，改革开放的春风拂过中国大地，高考制度恢复后第一批考入浙江师范学院的年轻人带着纯粹、激情，成立了浙师院文工团话剧组，开启了浙师大校园戏剧的新轨迹。年轻人们没有想到，这个在餐厅临时搭建的舞台，会被浙师人传承四十多年，走出一批又一批戏剧影视界重量级人才。
1980年许继锋入学时，剧社的主要成员是后来在各大高校和其他领域风生水起的77、78级同学，桂迎、张光照、杜卫、董慧临（阿宝）......这些名字，每一个都有传奇般的故事。当时的师院校园，到处是诗歌戏剧和音乐。许继锋被这种氛围深深的吸引了。“我的艺术创作，源于师大优秀的戏剧和文学创作的传统，说起这个，可以说是一部十分值得大书特书的历史。”许继锋回忆，他的校园戏剧活动，既有赖于中文系老师叶葆汉、金汉等先生的不断赞许和肯定，也得益于师大中文系77、78级学长们的影响。
四年之后，许继锋为80级的毕业演出，创作排演了《咸亨酒店》一剧，这是一部广受好评的剧目。不少84级之后走出校园的中文系校友，将它作为保留戏剧，在自己任教的学校搬上舞台，影响着更多的年轻学子。
毕业后，许继锋留校担任中文系老师。因为对戏剧的喜爱，在教授外国文学专业课程的同时，许继锋开设戏剧美学选修课，不少学生受他影响，走上了创作道路。现在任职于北京大学、中国传媒大学等高校的很多知名校友，也是当年剧社的活跃成员。
不仅如此，许继锋还身兼学校剧社指导老师和导演编剧，成为浙师大剧社承前启后的关键人物。四年大学，十年任教，他和剧社一起成长。“阿西剧社”的首任社长周元说，许继锋老师是剧社的“灵魂人物”。编剧、导演、美工、音效、剪辑许继锋“什么都干”。他还常常带着剧社成员们在家里聚餐聊本子，去上海、北京观摩戏剧，学生们叫着“师父”天天跟着他到处追剧。他笑言：“所以，那时候学校里人人都叫我导演。”
许继锋带领着剧目参加浙江省的大学生戏剧汇演，以及各种有关校园文化的展演，剧社开始在高校界小有名气，这位“带头大哥”引起了浙江电视台的关注。于是就有了之后的纪录片导演许继锋。
悠悠岁月初心不变
在今天的浙师大，提到浙师院文工团话剧组，恐怕只留在当年一些资深老师的美好记忆里，但提到阿西剧社，人们一定会露出向往羡慕的表情。“阿西”，“草根”的意思，具有顽强的生命力，最初来自电影《阿西们的街》。因许继锋原创作品《阿西寻道路》，在九十年代正式成为剧社名字。
▲阿西剧社
2019年10月，42岁的浙师大阿西剧社，上演了一年一度的迎新剧， 第一次看剧社演出的19级新生眼睛闪闪发光，剧社又将注入一批新的血液。
回顾剧团成立之初，校园文化刚刚复苏，最初的一批社员们，将自己的才华和热情投放在戏剧舞台上，努力描绘着理想的人文天国。77、78级的学长，很多都是工作了几年后参加高考的，有的甚至还有正规剧团工作过十多年的专业经历，从编剧、导演、演员，到舞美、灯光、道具、音效，全都由自己做。有时为了录制一个火车鸣笛声效，剧团成员会拎着家用四喇叭录音机跟着火车跑；为了录制不同的水声，就拎着录音机在水龙头旁，不断地拧紧松开，变换角度以达到完美的水声效果。
毕业后，这些剧团的创始人们也仍在戏剧影视界闪耀着各自的创作锋芒。其中被称为师院舞台金童玉女的张光照和桂迎，一个成为著名编辑和导演，在国内最早掀起电视剧革命；一个今天仍在任教的浙江大学继续指导学生剧社……
年轻的师大学子们延续了前辈的创造精神，面对这块地理特殊的土地，面对这块文化创作涵养独一无二的精神高地，他们继续在戏剧里挥洒才华，在剧社中收获温情、友谊、热情，为未来的职业生涯积累更多的正能量和精神底气。
▲《西泠印社》纪录片作为镌刻中华历史文明的优秀文化作品，献礼新中国70周年国庆。该片通过对创社四杰及吴昌硕、李叔同、启功、赵朴初和饶宗颐等知名社长及社员的道德修养和艺术涵养的深度剖解，打捞“义”、“士”、“侠”、“禅”、“隐”的中国士大夫精神，从西泠印社的传承历程，折射出中国知识分子百年精神史。
转型纪录片导演后，许继锋也没有忘记自己的初心，他将探寻价值的对象从个人转变为时代精神文化。在接受人民日报采访时，他提到：“《西泠印社》最核心的就是西泠精神，也就是所谓的金石精神，一种君子情怀。”19世纪末，甲午海战的战败，整个中国社会沉浸在非常消极的气氛里。而《西泠印社》所讲述的四君子，在青铜器里、甲骨文中，找到了中华文化的精髓，找到了传统文化中值得坚守的部分。
“师大中文系的戏剧源于杭州时期的浙江师范学院中文系，现在的影响应该是延续几代人，血脉遍及全国了。” 许继锋说。上个世纪的光影并未留下很多相片，但经过一代代浙师人的口耳相传、亲身延续，那段芳华岁月，那份初心，那股激情，不会磨灭。阿西精神，仍在延续。
文字 | 罗颖倩
图片 | 由本人提供 部分来自《阿西寻道路》
视频 | 转自公众号——记录中国
今日编辑 | 陈婉盈
责任编辑 | 赵菡婧
,
