剪辑过程通常被称为“后期制作”，在后期制作期间，将影像和声音剪辑合成来展现和讲述故事。
以下是后期制作工作流程的最基本的环节，强调一个项目中视觉元素的剪辑过程。
第一步，读剧本。 仔细读完剧本，和导演（如果可能的话）讨论预期呈现效果。 现实和理想总是有差距的，最后拍出来的素材和剧本都是会有出入的，剪辑需要弥补这些出入来呈现出最好预期效果。跟他叙述一下你对这个剧本的理解，你对故事的理解，你是怎么看待剧本中的人物关系，事件关系的，然后让导演来纠正或评价你的想法，然后记下来。
第二步，获取。一定要拿到拍摄好的所有镜头素材，如果使用的是电脑辅助数字非线性剪辑系统，必须导入或者捕捉或“数字化”所有素材，作为你储存驱动器的媒体。一般情况下都需要对素材做转码（Transcode）做成代理文件，这个需要根据拿到的素材来决定。
第三步，选择合适的剪辑软件以及后期流程。 常见的剪辑软件有Premiere, Avid, Final Cut Pro 7， 根据项目需求和个人熟练程度来选择剪辑软件，一定要保证你的剪辑软件可以打开和使用这些媒体文件。
第三步，进软件做素材测试。 把素材放到软件里调合适的宽高比，查看颜色等之类的。
第四步，整理素材，因为电影或电视剧，都不是按照剧本的顺序进行拍摄的，都是按照场景进行拍摄的，或者是根据演员档期来进行拍摄的，在剪辑软件里跟着场记表进行素材整理分类和重命名，只要保证自己能看懂（和合作剪辑师）就行。 ，然后根据剧本上的，一场一场的戏，把素材文件改名以及素材归类。
第五步，回看和筛选。（最好不要轻易删除素材）
要简单看粗片，很少有丢到后期的，不过如果不是电影电视剧这么严格的项目的话，这份工作还是需要剪辑师的剪辑助理来完成。
第五步，顺片（assemble edit），声画合板。
把声音和画面对在一起，这个纯属体力活，细心就好，对完之后的文件要重新命名整理导演所拍摄内容并对此有了初步的了解，知道有多少素材量和故事量够你用。梳理故事线。如何开端，发展，矛盾点，高潮，落幕。是一条线还是多条线，都有哪些人物，做了哪些事件，怎么推动的故事情节的发展。建立情节走势结构图。给影片定下 关键点，坐标点，每一个段落都发生了什么事，解决了什么问题，下一个段落发生了什么事，要解决什么问题。哪场戏比较重要，哪场戏是过场戏，哪场戏是重点矛盾冲突，或是重点转折点。
第六步，粗剪(rough cut)。
终于可以上机剪辑了，根据剪辑规律，（看不见的剪辑，看得见的剪辑） 在时间线上，剪出一场一场的故事来，摆在时间线上，先不管结构什么的，先把故事说明白了，我们俗话叫搭架子，捋情节。完成这一步之后，影片的雏形和节奏基本出来了。 这一步的反馈很重要，需要和导演坐在一起对着片子过几遍来决定之后剪辑修改的方向。
第七步，精剪(fine cut)
运用交叉蒙太奇，平行蒙太奇等手段，进行电影语言叙事，使影片具有可看性。根据情节走势图，调整每场戏的节奏，时长，给观众留出喘息的空间。根据自己的艺术发挥，构建时空结构，重新调整每场戏的结构段落。
第八步，图像锁定。肯定不会对剪辑作品的图像进行任何更改时，就到了图像锁定环节。所有的图像元素（镜头、字幕、黑屏暂停）的时间已经定好。一旦锁定图像就可以混合声音了。
第八步，生成母版和交付。需要将终剪录制在录像带上，制成电影院放映的胶片拷贝，或者转换成计算机视频文件。
