自从成了“小羊人”，在发烧、咳嗽、骨头疼的施压下，我已经不得不躺平了。要说好处，竟然是多出了很多时间来追综艺。
最近让我一口气连追3集的正是当下超火的《无限超越班》，网友们笑称是一堆香港老戏骨来整顿内娱这颗大“毒瘤”了。
《无限超越班》出自善于搞事的吴彤之手，自然还是少不了话题制造。
头三集就已经出现了选手被高压吓到磕巴、崩溃大哭，以及导师摔本子离场的戏码。
而其中话题最高的，必然是惠英红和赵雅芝为了薛凯琪发生争吵。争吵的原因说白了其实就是中年女演员尴尬的转型期。
面对41岁依旧被称作“香港最后一位少女”的薛凯琪，惠英红恨铁不成钢，希望她跟自己一样早日转型，不要被“少女”的框架给“卡死了”。
如果永远一成不变，以后总有一天没办法继续出演少女，又无法演出成熟妈妈的韵味，那终究会被淘汰。
而赵雅芝却认为她只不过是活出了自己，保持本色并没有什么不好。
两人为何会有这样的差异性，其实跟她们各自的经历息息相关。
赵雅芝这一路走来顺风顺水，在事业上并没有什么尴尬期。加上家庭条件、氛围都很不错，家就是她的退路。所以她才会跟薛凯琪建议，只要自己舒服就行，无论是什么角色，随遇而安。
可人生跌宕起伏，从头到尾只能靠自己一路拼杀上来的惠英红却没有任何退路，她必须抓住生命中的一切机遇，必须突破自己来免遭淘汰。
很多人看了节目有点不懂惠英红何必这么投入，甚至“爹味十足”的教导新人。但实际上，只要稍微了解一下她的故事，就能明白为何她会如此激动。
从出生就没有饭吃，要过饭、当过舞女，好不容易混到影后却又被社会抛弃，随后抑郁症甚至自杀，再到最后涅槃重生。对惠英红而言，人生从来没有容易之说。
01
3岁养家，乞讨10年
上世纪60年代，大批内地的移民涌入香港，惠英红的父亲也在其中，他是山东惠家庄庄主的儿子。
去香港时，带着一船黄金，却在铜锣湾一条街一条街地输光。一家人后来躲到山上搭建的“寮屋”里，台风却刮走了木屋顶。
（上世纪60年代的香港，住在“寮屋”里的一家人，图片来自网络）
在这样戏剧化的开端中，惠英红出生了。
4个哥哥姐姐养不起了，被送去学武术和京剧，惠英红跟着爸妈和弟弟妹妹寄居在饭店的楼梯下面。
别的孩子降生看到人间的丰富多彩，她看到的世界却从一开始就打着“悲剧”的烙印。
爸爸颓废缩在家里，妈妈没文化没本事，弟弟妹妹还小，于是惠英红从3岁开始就负担全家人的生活，整整乞讨了10年。
白天拿着打火机、口香糖在湾仔叫卖，抱住外国海员的大腿讨钱，晚上捡了饭店的剩饭带回家。
说不清是天性如此，还是逆境激发了惠英红的潜能和斗志，在采访里惠英红很“自豪”地说自己是“整个码头最有野心最聪明的”。
野心在于她从不甘心做跟班，而是看准哪块区域“生意”好，领着别人打架占地盘。
聪明是她说自己必须很会察言观色、知道谁会心软给钱、谁会一脚把她踹开，谁心情好可以多磨点小费、谁很危险要远远躲开。
每天观察别人的细微动作和表情、揣摩别人的心理、预测别人下一步的行动、看码头上悲喜剧形形色色上演……就是惠英红童年的“必修课”，而这也为惠英红之后绝佳的表演功力做了强有力的铺设。
人生没有白走的路和白吃的苦，走过的每一步，都会积累成生命的层次和深度。
02
首届影后，却又坠下“悬崖”
惠英红最让我佩服的还不是她的演技，而是这60年间，她冲上云霄却直直摔下，粉身碎骨又重新站起。
没有上过一天学，却从出生就浸淫在真实而残酷的“人生学校”里。
“要吃饭、要挣钱、要养家”——惠英红说，这个人生目标从她3岁时开始就支撑她，一直走到“香港最红女打星”的位子。
“14岁再也拉不下脸皮抱大腿乞讨，就去了香港最大的夜总会当舞女，因为觉得能被星探挖到，挣钱多。”
果然，惠英红被《射雕英雄传》导演挑中演穆念慈，因为有舞蹈功底，一场比武招亲的戏下来被导演记住了。
当配角容易，演女主却要用命拼来的。
有场戏女主角要被男对手照着肚子一直打，原本的女演员哭着跑走，导演想到“很能打”的惠英红。她二话不说就上，40多拳，每被打一下就要出去吐一次血。
她在采访里把这次女主机会当作人生的巨大转折，“这是上天在赐我机会，我在心里默念，只要我今天死不了，明天就有的是我走的路。”
因为这部戏惠英红被正式招进邵氏电影，瞒着家里人，她说：“我妈妈死活不同意，觉得我发疯，因为夜总会1500块工资，电影公司才500块，一家人要怎么活。”
她对全家也对自己发誓：“今天我拿500块，一年后我要拿1万5。”三年后，她果真拿到了5万的月薪。
惠英红的全盛时期，跟香港动作电影的黄金时代一同到来了。
第二次演女主，22岁的惠英红就拿了最佳女主角，而且是首届金像奖影后。
她非常珍视这来之不易的机会，为了保住来之不易的机会和钱，她很拼命。因为她太知道失去的滋味了，儿时的乞讨经历让她深知“没有一口饭是白给的”。
从16楼跳下来的戏，替身吓跑了她亲自上，犹豫的时候导演一脚踹她下去，最后挂在三楼屋棚上，后背拉出一道半米长的扣子；
飞檐走壁腿摔断了，打石膏要2个钟头，但剧组等不了，她就由人拖着腰，镜头里上半身在舞剑，镜头外下半身的断腿在晃，这条腿到现在都是瘸的。
鲁豫采访她时听到这一段很不解：“就不能停一停吗？停一下会怎么样呢？”
惠英红立马露出很惊恐的表情：“不行的！不能停！如果说了一次做不了，第二天就没人再找你！”
就算现在坐在沙发里接受采访，惠英红的肌肉也总是紧绷着，“我很难做到放松，这已经是我的习惯，从小就在街上讨饭，你一放松，地盘就给人拿掉了。”
“香港最红女打星”当了10年，惠英红也像这样拼了10年。这种狠劲，放眼几十年的中国电影史，恐怕女演员里都再无其他人能有。
另一方面，她虽然珍惜机会，却也“怨恨”着命运的不公平。
“羡慕同期的其他女演员，为什么钟楚红、张曼玉她们就不用受伤？而且还挣得比我多呢？”
谈当香港最红女打星，“一点也不享受，每天伤到半残每天躲着家人哭，撑住只为责任心”；聊到拿首届金像奖，“以为金子做的，结果是铜的，没法换钱就丢到了床底下。”
当时虽身处巅峰，却从未真正开心。一直以来驱动惠英红的，从来都是“不辜负别人”，却跟自己的需求无关。
急速的上升、底层的自卑、自我价值缺失的空洞，终于在惠英红将近30岁时击垮了她：
“动作电影落幕了，爱情片、文艺片占据市场，我的形象已经定格，没人要女打星。来找我的都是演小配角，甚至让30岁的我演别人的妈妈。”
正如阿德勒的个体心理学理论所言：
一个人在感觉屈辱、迷茫、自卑时，会期望通过努力而提升境遇，每当他们实现了更高一级的目标时，便会感到心理得到了补偿，觉得自己完美了。
倘若野心过重，一旦得不到别人的赞誉和肯定，便会觉得活着没有意义。
经历过苦，但还没经历过失败。
从小要饭争最好的地盘、跳舞是学得最快的、成为首届最佳女主……30岁惠英红却迎来了生命的无法承受之重——”感觉自己被整个时代和行业抛弃”。
于是她把自己关了起来：“自己没有用了、被所有人厌恶、不敢照镜子觉得自己丑得要命、整月整月关在楼上没有动静……”
33岁那年，惠英红在恍惚和绝望中，吞下了100颗安眠药……
好在朋友察觉不对劲，救下了她，差一秒都无力回天。
睁开眼看到家人朋友围着自己哭，她觉得“惠英红不可能做这种事”，才知道自己患上了严重的抑郁症。
但就像之前所说，每件事情的发生都有缘由、每段经历都有它的意义。
这一段“起死回生”也成了她“涅槃”的开端。
03
50岁自我治愈，荣耀重归
惠英红用五年时间治好了抑郁症，在大家快遗忘她的时候，一个个打电话给相熟的导演“有没有好的片子，什么配角我都拍。”
再归来，“表演”不再是惠英红照顾家人的谋生手段，而是她为了成就自己的价值。
她说：“我很热爱电影，我要让所有人知道，我已经重生了，不一样了，表演也更有深度了。”
终于，50岁的惠英红又演到了主角，一位神经质、占有欲极强的母亲。
本身有过精神疾病的她，比谁都更知道被“心魔”控制的人会出现什么样的表情、行为、心理
2009年，她也由此第二次登上了金像奖最佳女主角领奖台，距离第一次，已经整整27年，这一次她无法淡定。
当过往所有的生活经历和人生阅历都蓄积成能量迸发而出时，谁都挡不住，之后，惠英红“开挂”了，——
《血观音》的导演原本觉得她形象不太像，但她看完剧本觉得非常喜欢，打电话求导演见她一面。第二天她直接把自己打扮成了“棠夫人”见导演，让导演认定棠夫人再无第二人选。
《幸运的你》要演一个认知障碍（老年痴呆）的女性，她跟导演说，这个角色不用我虚构，我妈妈就是这样，接着她把妈妈的故事完完整整地讲给导演听，还原了一位臃肿、苍老、无助的老妇人。
从选角到塑造，她用行动告诉所有合作的人“用我，你不会后悔”。
于是2017那一年，惠英红凭《幸运是我》再度拿下香港电影金像奖最佳女主，同时又凭《血观音》拿下了台湾电影金马奖最佳女主。
而在2019年亚洲电影大奖顺利拿下最佳女配角奖后，她兑现了自己的承诺，“如果得奖就会晒出自己的比基尼照”。
身材好到让人无法相信，那年的她已经59岁了！她也终于淡然、从容。
22岁时，惠英红说“我必须拼了命，才能得到机会”；
33岁时，她不解“我样样都拿第一，凭什么被淘汰”；
59岁时，她洞悉一切“做好本分，所有的尊重都会回来。”
命运有时不可控，经历有时很煎熬，但我们对待它们的方式却决定着我们人生最终的走向！
似乎只有极少数或者根本就没有人一直是顺遂的。就像新东方创始人俞敏洪曾经这样说过，我分析了周围所有认识的人和他们的生活，凡是我深刻理解过的，我发现每个人人生中几乎都有等量的痛苦和烦恼。“人生就是这样的，你不受这个苦就受那个苦，我们只要奋力做自己能够和应该做的事情，尽力而为就行。”
走过人生几十年的我们此时还在半路上，也分别在各自不同的辛苦中，但是请相信回头看，走过的路、有过的经历都会在合适的时候给到你馈赠！
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