文 │ 魔王 星星
“《穿越火线》 目前的表现有点超出预期。”这是不少观众的直接观感。
在这个被《二十不惑》《三十而已》《重启之极海听雷》《战毒》等不同类型剧扎堆的暑期档，起初《穿越火线》的露面并没有收获太多关注，甚至不被看好。如今虽然《穿越火线》刚刚开播不久，但却凭借着“超出预期”开始受到了越来越多人的注意。根据骨朵数据显示，上线第二天该剧便升至当天网络剧热度榜第四，男性受众占比更是超55%。
可以说，此次的《穿越火线》放弃了以往大多数电竞剧偏爱甜宠的模式，将视线更多的聚焦在电竞本身，以双线叙事 双男主的视角全新打开，加上快节奏与不错的画面质感都让该剧赢得了不少受众，特别是男性受众的青睐。
但值得注意的是，作为一部小切口的电竞剧，《穿越火线》在聚焦到电竞本身的同时也试图通过多重元素吸引到更为广泛的受众，但在细节打磨上的缺点也是十分明显的，而且特别是在国内游戏化土壤未被完全开发的当下，《穿越火线》并不完美，优点与缺点并存，它更像是对电竞题材的一次探索尝试。
情怀 励志、双线 双男主，
男性向剧集打开新方向
电竞题材剧在市场上并不少见，但此前的作品往往依托于网游小说，电竞只是其中一个元素。而穿越火线作为一款第一人称射击游戏，主要讲述的是全球两大佣兵集团Global Risk和Black List间的对决，本身没有什么故事情节，这就为剧作带来了不小的挑战。从目前播出的反馈的来看，电竞题材剧《穿越火线》采用双线结构，牢牢抓住了游戏“情怀”的特点，将电竞元素和剧情高度融合，是一部谈理想、谈友情、谈青春的网剧。
故事围绕2019年想成为电竞选手的少年路小北（吴磊饰），以及2008年落魄的电竞老将肖枫（鹿晗饰）展开，两人在各自的时空因为电竞陷入人生困境，一次偶然，两人在游戏中相识，建立起跨时空的友谊。
时空融合的巧妙设计不仅给这部现实向的剧集增添了软科幻的味道，也为之后两人的交集留有悬疑。而从时间的设计来看，2008年第一批CF玩家开始玩这款游戏，2019年3月，穿越火线入选WCG2019电子竞技大赛正式比赛项目。不难看出，这两个时间截点具有历史意义，也较易引起玩家共鸣。
在没有相对完整的故事前提下，《穿越火线》重新根据游戏做了新的故事，主打电竞情怀，真正从游戏剧情框架跳出，是它出彩的原因之一。
而在人物设计上，路小北和肖枫两人性格相似但也有不同之处。两人都对电竞抱有极大热忱并富有责任心。不同的是，路小北因童年之殇将电竞看做自己的事业，他聪明同时也叛逆；肖枫作为CF第一代大神玩家，早期看似玩世不恭，但十分讲义气，两人性格一收一放，形成对比。这样主角并肩前行，强强联手，CP感十足。
从选角可以看出，鹿晗 吴磊的“双男主”组合一定程度上是满足女性观众的喜好，而就目前数据显示，观看《穿越火线》的男性观众占到55.12%，流量演员并没有大范围影响到受众对这部剧的喜爱，意外获得了19-24岁男性观众的认可。这也从另一个侧面展现出男性向剧集有了新突破，不再仅限于严肃、现实的类型和题材出圈，只要情感真实，审美到位，一些小而美的元素添加也能成为男性向剧集的加分项。
值得一提的是，《穿越火线》最为观众和玩家津津乐道的是它第一视角的游戏画面，剧中出现的爆破、扫射的场景，片中路小北与肖枫的打斗场景都在一定程度上找到了电竞味儿。
不错的故事基础和精彩的电竞元素让《穿越火线》在一定程度上打破了观众对电竞剧的刻板印象，一方面满足了电竞爱好者的观剧口味，另一方面在抓住男性观众的同时得到了一些非专业女性观众的喜爱。
丢掉甜宠，聚焦多元，细节仍需打磨
如今，电竞的职业性越来越被大众认可，观众对于该类剧集的追求也越来越纯粹了，他们想要看见电竞剧中真正的电竞精神，《穿越火线》来的刚刚好。
可以说，自从互联网迅速发展后，电竞便开始走进大众视野，并一步步走向职业化，而最早把电竞搬到影视剧与电竞小说的出现密不可分，最具代表性的便是16年的《微微一笑很倾城》与去年播出的改编自《蜜汁炖鱿鱼》的《亲爱的，热爱的》，但不难发现，这类小说主打的是爱情，电竞更多的成为了男主或女主身上的职业属性，当然也不乏像《全职高手》这样偏重于电竞本身的剧集出现，但言情依旧是主流。这便让“电竞剧”一方面凭借高甜收获了不错的热度，另一方面也被质疑披着电竞的外衣谈恋爱。
《穿越火线》没有走游戏 甜宠的路子，更多聚焦到电竞本身，这正是《穿越火线》能够被很多观众买单的重要原因之一。但与此同时，带有一定圈层属性的游戏如何转变为大众娱乐产品的影视剧，是《穿越火线》也是电竞剧在当下必须要解决的问题。
电竞玩家主要以年轻男性群体为主，这对于影视剧而言，只赢得这一部分观众显然是不够的，如何在保持电竞本身专业内容的描绘外，吸引更多的受众，多元化是其必须要解决的问题，但这是具有一定的难度的。
于是《穿越火线》在着力描绘电竞本身的同时，选择讨巧地融入了当下市场喜欢的双线叙事模式，让肖枫身处在2008年，路小北则在2019年，以加快叙事节奏，并时不时加入一些喜剧与悬疑元素，吸引更多受众的注意。但不难发现，《穿越火线》在对这些内容进行处理时却是欠打磨的，稍显生硬。
比如，为了能够制造该剧的喜感，第一集便让肖枫上演了一出自行车撞上大卡车，并巧合地撞到了前女友结婚的场景，虽然乔欣饰演的前女友误以为肖枫特意抢婚，并不停冒出一句句自做多情金句，让观众体会到了幽默，同时，也通过揭示两人分手原因来突出当时大众对于电竞是“不务正业”的态度，但是这样撞车且正好撞见前女友结婚的剧情设计却有些老套，有一种强行怼话题的无力感。
在刻画路小北这条线时，该剧更多的将路小北喜欢电竞的笔墨放在了想要完成哥哥的遗愿上，试图通过“穿越时空”让哥哥起死回生，但最终还是绝望的剧情设定，虽然能够达到一定的煽情的目的，但也让不少观众觉得生硬老套。这也让本该由电竞本身激发出来的燃情与奥林匹克精神也并没有在《穿越火线》中突显出来，因此让不少观众觉得，在画面外非游戏迷感受不到电竞本身带来的青春和热血。
在一定程度上，《穿越火线》让CF玩家买单的更多的是因为情怀使然，而非游戏类观众更多的被人物的曲折经历吸引，不是真正的电竞精神。
此刻，电竞剧的变化与天生的困境都在《穿越火线》中体现出来了，而该剧的表现既有惊喜也有不足。同以往相比，《穿越火线》放弃了惯用的恋爱元素，将主要笔墨放在了电竞本身，让电竞剧的标签坐的更实了，这让观众意外，让该剧获得了超预期的热度与评价。
但与此同时，随着电竞剧的进一步发展，这类剧本身面临“如何打破受众圈层”的困境也愈发明显，而在这一点上，虽然《穿越火线》注意到了，并通过多元素的结合争取到了更多受众的关注，但根据已露面的内容来看，《穿越火线》在多元素结合的处理上是有些吃力和牵强的。
土壤差异悬殊，国内游戏影视化发展缓慢
《穿越火线》就目前的口碑和热度再次证明，随着社会环境的不断完善和改变，电竞剧从小众状态开始走向大众视野，影视化也逐渐成为剧集市场一块深耕梯田。但由于土壤环境的差异，中外在游戏影视化上还有着不小距离和差异。
依托于巨大的玩家群体，好莱坞在游戏影视化已经发展了20多年，观众熟知的游戏改编而来的电影就有《生化危机》《古墓丽影》《刺客信条》《魔兽》等。
另一方面，从《头号玩家》这类电影也可窥见，国外已经通过最先进的技术达到游戏与电影融合，进一步探索两者的边界，这种超前的技术和意识是国内尚未匹敌的。2016年，PC端游《魔兽世界》改编的电影《魔兽》凭借着粉丝的深厚情怀不仅取得了4.33亿美元的好成绩，同时也成功打入中国市场，各大游戏厂商以及腾讯、网易这类拥有游戏产品的公司开始规划游戏影视化改编战略。
相比之下，国内游戏影视化进程相对缓慢和保守。
国内游戏影视化是电视剧先行，观众较为熟知的有《仙剑奇侠传》《古剑奇谭》《轩辕剑》等。因为仙侠游戏基于中国侠客文化，所以国内观众对于其辨识度和接受度就更高。
其次，这类游戏往往本身就有清晰的故事线和人物设计，从剧作角度来说，改编的难度较小，并且大多数仙侠题材的剧集还是在借用游戏的外壳讲述男女主角的情爱故事。
相比之下，《穿越火线》在网剧这个赛道上充分展现了它的优势，没有剧情依托让它天然有了重塑故事的先天条件，它深挖现实主题，抓住穿越火线这款游戏给玩家的时代共鸣，并在此基础上进行二度创作，因而有了不错的效果，突破了此前游戏改编电视剧的短板。
除此之外，国外游戏影视化的基础在于世界观架构完善，而国内游戏影视化作为萌芽才刚刚起步，对于宏大世界观并不好把握。面对这一问题，《穿越火线》也根据目前剧集市场的风向标，以“人”为核心，多展现人物身上的真情实感，来弥补本身游戏界世界观的不足，根据现有的市场环境，《穿越火线》找到了一条将电竞和人物紧紧贴合的方式。
总体而言，国内游戏影视化土壤尚未完全耕耘。在此环境下，电竞剧《穿越火线》能够克服原本游戏剧情上的弱项，独立建立新的故事架构，在此基础上深化“青春励志”的主题，实现了游戏与观众的情感共鸣。而其游戏场景大胆的实景拍摄，高度还原游戏中的爆破场面与扫射场景都极大程度上丰富和提升了观众的观剧体验，但就一些剧情上的细节仍需打磨。
朝着这个方向努力，或许国内也能在不久的将来出现更多高水准的游戏影视化作品。
