文_郭小蝈
年龄16岁，身高158cm，体重42Kg，两个葱绿色的马尾随风飘逸……
日前，“世界第一公主殿下”初音未来的到来，让北京五棵松是一片葱绿色荧光灯的海洋。
初音未来，本是由CRYPTON FUTURE MEDIA以Yamaha的VOCALOID系列语音合成程序为基础开发的音源库，一款音乐软件，为了卖出好价钱，将初音未来设计成一个小姑娘形象对外展示。
这个小姑娘确实很争气，甩着两个葱绿色马尾，眨巴着两只水灵灵的绿色明眸，吸引了一大票宅男粉丝。据了解，入驻了初音未来的音乐软件Vocaloid，发售两年销量超过5万套，没有虚拟人物形象的音乐软件通常情况下平均销量可能只有300套左右，因为这个小姑娘，Vocaloid的销量是普通音乐软件的 200 倍左右。
这个小姑娘凭借“人美歌甜”俘获了一众二次元迷弟迷妹，经过前期的人气积累，已然成为一个集聚号召力的偶像IP。
2012年，日本“平均年收”网站依据初音未来当年的广告、演唱会、游戏等收入进行统计，发现其收入约为4060万日元。数据显示，当年日本AKB48中排名第一的偶像前田敦子，年收入是4500万日元，彼时，初音未来已经完全可以与一线顶流偶像比肩。
后来全方位开花的初音未来，一发不可收拾，IP加持下，商业变现潜力被极大激发，持续爆红，且经久不衰。如今，这个由数据构建的“影子”，不仅仅是二次元世界里的“第一公主殿下”，在三次元世界里早已经声名鹊起。
那么初音未来究竟是如何火起来的，为什么12年来，越来越能打？
IP基础：内容原始积累丰富，主业务实力抗打
初音未来，能迅速走红，其颜值功不可没，可在二次元大国日本，颜值高的虚拟形象多不胜数，为什么走红的偏偏是初音未来？
因为，初音未来不仅颜值高，业务实力也很过硬。
1、依托UGC模式、积累大量内容
初音未来作为虚拟歌手迅速走红，与用VOCALOID创作歌曲的使用者密不可分。做为一款内容开放软件，VOCALOID没有走B端路线，而是对大众开放，降低了C端内容的创作门槛，这就使得大批用户可以利用软件自由创作。
每一个P主（Producer的简称，即制作人），无论是拥有作曲、作词、编曲、混音，还是拥有调音、PV制作、绘师等能力的人，都可以让自己创作的作品，通过初音未来展示。内容制作权限开放，使得基于UGC生产模式的初音积累了丰富的内容。据统计，2007年12月前后，初音未来原创歌曲已超过一千首。
“内容为王”在虚拟偶像身上同样适用，而庞大的内容池就是初音未来偶像化的基础。
2、10年音乐会持续输出
在内容原始积累达到一定程度后，初音未来走上虚拟偶像路线就是顺理成章。
“初音未来之父”伊藤博之表示：“当初音未来形象基本成熟后，公司当机立断为她举办演唱会，利用全息技术让虚拟形象站上真实世界的舞台，次元壁被彻底打破，虚拟歌手与粉丝之间的距离更近了，粉丝的忠实度也得以提升。”
▲“初音未来之父”伊藤博之
2009年，8月31日的两周年生日会上，初音未来“未来Fes09(夏)-初音未来 2nd Anniversary”庆生会，是其第一次举办实质性的演唱会，此后歌手初音未来的演唱会成为二次元界的盛事，其火爆程度一点不亚于真人偶像歌手。
2010年，成为其利用3D（实际是2.5D）全息投影的首场演唱会，2500张票瞬间秒光，超过3万观众收看了付费直播，40多首来自P主的作品，经由初音未来传递给广大电音爱好者，成为了二次元世界的一场盛事，而演唱会相关收入也成为初音未来的主要进账项目。
此后，初音未来不仅成为了日本本土的女神，更走出国门，举办演唱会数十场，成为全世界二次元粉丝的偶像。除日本本土外，初音未来演唱会也分别在美国洛杉矶、泰国曼谷、新加坡等国家举办过。经过2012的直播试水后，2015年初音未来演唱会首次来到中国，创下VIP门票2秒售空，全部门票8秒售罄的记录，一连4场，平均票价500元，都被迅速秒光。
2019年的中国巡回演唱会，目前已经走过三站，首次开唱的广州站，粉丝们更是在预售阶段就将全部场次的票一抢而空。
依托于UGC生产模式，初音未来集工具性、内容性和偶像性于一身，演唱会从本土走向世界，且保持持续输出态势，赢得了众多忠实拥护者的心。
多元破壁跨界、花式内容衍生
初音未来是一位优质偶像歌手，凭借音乐走红后，初音未来成为了IP界炙手可热的斜杠少女，出演影视作品、参演舞台剧、跨界游戏、衍生周边、接广告、当代言……成为了各大商家追逐的热门偶像。
1、广告代言：穿得起国际大牌，也撑得起普通制服
在广告界，初音未来炙手可热。不仅被互联网企业看中，还是汽车行业的宠儿；不仅深得国际大牌青睐，也深受大众品牌喜爱；不仅在国外受欢迎，在中国市场也相当吃香。
2011年，谷歌为了找到突破口，更好地打入日本市场，他们希望寻找一个受年轻人追捧、且在全球范围内有一定影响力的歌手，于是初音未来受邀担任谷歌浏览器 chrome 在日本的形象代言人。一分钟的广告，播出后反响热烈，该广告主题曲《Tell Your World》引起了热议，于是公司决定在全球 217 个国家发行该数字音乐专辑，初音未来成为了日本歌手史上拥有最多国家数字发行记录的歌手。
汽车品牌也十分看好初音未来的吸睛能力，丰田汽车在美国推出 Corolla（卡罗拉）系列的第 11 代新车型邀请初音未来担纲代言人；宝马Z4也将初音未来形象涂装在自己身上。知名奢侈品牌LV更是看到了初音未来的潜力，2013年春夏新品大秀期间，更是将风靡欧美的棋盘裙赠与初音未来，并专门按照她瘦小的身材做了部分“修改”，此后，初音未来还穿上了Givenchy高定，妥妥一枚时尚Girl。
在广告代言界，初音未来穿得起国际大牌、也撑得起普通制服。
在日本，开遍大街小巷的全家便利店也将初音未来请来做代言，大大小小的初音零食深受大众喜爱，药用产品乐敦眼药水更是利用VR手段，实现了初音未来的空降。
初音未来不仅自己做代言，还和国际知名艺人合作，2016年，初音未来和好莱坞女星斯嘉丽·约翰逊一起拍摄广告，为联合利华旗下的力士新推出的 Super rich shine straight & beauty 洗护系列产品宣传造势。
在中国市场上，初音未来不仅有百度输入法皮肤等应用，出席淘宝造物节等活动，还多次与小米合作，瞄准年轻发烧友推出限量版手机；更是国内二次元集聚区B站的活动座上宾。
2、内容衍生，空间广阔
与进击三次元的广告代言等活动相比，初音未来在内容层面衍生还有很大发展空间。
首先来看影视衍生，目前初音未来的影视作品多为“客串”。其客串过的作品很多都是知名动漫作品，比如《笨蛋测验召唤兽》第11话中出现了初音的身影，《超级索尼子》动画里第十话出现的痛车，中国动画《小花仙》中叫做初音的花精灵则是正版授权的跨国客串。还有些作品，初音未来也经常以COSPLAY、乱入等形式出没于一些动画剧集中。
其次，在舞台剧领域，初音未来不仅有自己的主演作品，还突破二次元与真人演员搭戏。身着LV棋盘装的初音未来，也曾在2015年登上话剧舞台，主演舞台剧《THE END》。此后在《今昔飨宴千本樱》中，更是与真人飙戏，进击三次元。
▲《小花仙》
从内容生产层面来看，除了斜杠影视/舞台剧，初音未来还跨界游戏领域，其中最有代表性的作品便是手游《初音未来：梦幻歌姬》。但该游戏在国内安卓系统上排名300开外，并不算火爆。且最新消息显示，由于开发商代理协议即将到期，该游戏即将退出中国市场。
3、亚种形象衍生与家族团战
初音未来从来都不是一个人在战斗，作为超级IP，光是初音未来自身的亚种形象多达数十个，其中知名亚种形象都开始接广告、做活动了。比如知名的亚种形象雪未来，今年年初，初音未来就以“雪初音”的形象为森永乳业旗下的新产品“蜜与雪”做的新广告。此外代表春天的樱初音、代表夏天的荷初音、代表秋天的枫初音都是其亚种知名形象，而且这些形象还组成“四季”系列，相关衍生品同步售卖，就连身边的小熊猫都升级为日常宠物，目前初音未来正在为其宠物征名。
除了初音未来本身衍生的亚种，V家族也培养了其他虚拟形象，比如走过11年的镜音双子，粉红妩媚、歌声极具酷感、神秘空灵的巡音流歌等。这些形象作为初音未来的同门师弟、师妹，不仅收获了自己的粉丝，还经常在初音未来演唱会上担纲嘉宾，而且自身也有相关亚种衍生形象。
中国知名的虚拟歌手洛天依，和初音未来“师出同门”，颇有渊源，连走红的路线都和初音未来极为相似，但由于开发较晚，无论在技术上还是IP衍生上都有待进步。
结语：梦想照进现实
说到底，虚拟歌姬的走红，不仅仅是粉丝经济时代形象与作品的功劳，更是因为，他们能将广大粉丝们的梦想照进现实，实现细水长流式的人性陪伴。
小V了解到在很多粉丝眼里，初音未来也好、洛天依也罢，这些虚拟偶像在粉丝心中就是真实存在的，只要你不离开，他们就会永远陪伴在你身边；他们是纯粹的，他们高颜值、能力优秀，而且永远不会变老、永远不会“人设崩坏”，即使目前不能太多流露真情实感，但从来不会虚情假意。
虚拟偶像之于粉丝，不仅仅是一个爱豆，更是一个美好的寄托、一个自身渴望的投射，是美好梦想照进现实的精神慰藉。
情感纽带之外，虚拟偶像们也是互联网时代，大众创造力的体现。很多而二次元形象都是用户们自发创造的，在这个过程中他们可以“调教”这些形象，陪伴他们成长，就像三小只一样，这些虚拟偶像其实也是养成系的代表，只是相对于真人他们更加稳定，更加符合“自我心意”，在“养成”过程中，用户与虚拟形象是相互陪伴、共同成长的。
在中国，二次元群体多集中于Z世代，随着他们的长大，虚拟偶像市场将逐渐崛起，有人说虚拟偶像内容生产将是一个巨大蓝海，有人说到2025年虚拟偶像将占据大半个娱乐业，但还有人说，现实终归不是虚影，生活最终还是要落到茶米油盐酱醋茶的现实里。
-End-
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