7月14日晚，原定于7月15日凌晨发行的周杰伦专辑《最伟大的作品》提前三个小时上架。 此前，这张专辑因为收录了近几年的几部作品而备受争议，但尽管如此，数字专辑中的所有歌曲在发行一小时后，总销量就突破了1亿。
新专辑的发行日期让很多人想起了19年前的7月16日。 当天，全亚洲50多家电台同时播放了周杰伦第四张专辑《叶惠美》的第一首主打歌《以父之名》，据统计，当天有超过8亿人听过这首歌，所以这一天也被很多人纪念为“周杰伦日”。
上一张专辑《周杰伦的床边故事》时隔六年，周杰伦以一张专辑再次证明了自己在乐坛的地位和粉丝数量，随后新专辑中的多首歌曲也冲到了大部分平台的榜首。 六首新作中有五首出自方文山的歌词，分别是《倒影》、《红颜如霜》、《粉色海洋》、《还在流浪》和《错过的烟火》。
《红颜如霜》依旧是中国风，题材是梨园戏《凤求凰》。 相隔甚远的两人无法相见，只能通过信中的几句话来表达爱意，大致意思是“拆信的人都不好意思，但只有几行、“芦苇荡” 花开年寒，霜降路长。” 词句优美而忧郁。 偶尔，京剧似有朗诵，但轻快，与以往不同。
《错过的烟火》和《还在流浪》似乎都在营造一种公路电影画面感。 前者的音乐有一种沧桑的质感，让人在沙地中徜徉，而后者的三拍电子声轻描淡写地勾勒出一对空城的剪影，甚至有人听到了《上海1943》的味道。
在专辑的12首歌曲中，《倒影》给我留下了深刻的印象。 同样的风景，不同的时间，我记忆中的人都变成了虚幻的倒影，变成了无法带走的风景。 音乐的质感非常沉稳，与“时间雕琢的陈酒”、“橡木桶的酝酿”这两句很相配。 整体感觉有几分《爱在西元前》的韵味，但意境却从想象变成了文字。 少了过去的风风雨雨，多了几分惆怅。
整张专辑听起来很悠闲，但从音乐上来说，周杰伦似乎变了，结构少了起伏，悲伤的音符似乎被隐藏了。 而且，他的声音似乎不像以前那么清晰了。 虽然编曲和制作都很出色，但我想大多数人对周杰伦的期待应该远不止“好声音”。 他们希望六年的沉淀能换来一张更有意义的专辑。
反复听新专辑《最伟大的作品》的前奏，你会发现周杰伦在这首歌上花了很多时间，音乐的故事很有趣，简单的前奏把听觉的想象带回来到 100 年前。 前世，歌曲中，梵高、玛格丽特、莫奈、徐志摩等艺术家陆续登场，魔术与钢琴将这些伟大的时刻一一串联起来。 作为创作者，周杰伦似乎想在歌曲中探寻百年前文化艺术家的内心世界，用无边界的音乐表达自己的奇思妙想。
不得不说，每次听到周杰伦的新歌，都会忍不住和他以前的作品进行比较。 毕竟那些耳熟能详的歌曲，或许能引起很多青春故事的共鸣。
记得2001年，一个同学给了我一张周杰伦的CD《范特西》。 一直在听朋克音乐，看到手里的专辑有点不屑，但还是认真的把朋友送的礼物放进去。 CD播放器，过了一会儿，那个低保真吉他循环，不常听到的“汉谟拉比法典”和“玄武岩”的歌词，以及两个非常漂亮的转音，似乎真的把我带到了那里 关于历史和爱情的倒叙 . 从那以后，我的朋克歌单会时不时弹出一两首周杰伦的音乐。
去年夏末，众多音乐博主发布视频纪念这张上市20年的专辑，与听众一起回忆美妙的音乐和记忆中的故事。 这张专辑在未来对世界产生了多大的影响，似乎很难评估。 只记得当时有这样一个消息，中科院南京地质古生物研究所的一名研究生，在5亿年前发现了一个独一无二的三叶虫被命名为耳朵形状的“范特西虫”，名字来源于古希腊，与周杰伦的专辑《范特西》有关。
在《七里香》和《十一月的肖邦》之后的日子里，周杰伦的想象力更加丰富。 他并没有将自己的想象力和创作局限在音乐上，而是用更多的画面来衬托音乐的表现力。 2011年的专辑《惊叹号》发行后，有人觉得他的才华已经耗尽，但周杰伦其实已经在之前的一张专辑中表达了自己的想法。 在《超人不会飞》中，他唱了歌，出专辑一定是冠军，拍完电影一定是大热。 只能说，成为超人真的很难。 如果超人会飞，让我在空中停一会儿。
从某种意义上说，周杰伦可能是最后一位流行音乐歌星。 他出现在传统唱片业和数字版权业交接的那一刻。 1990年代后期，他以创作歌手的身份成功进入乐坛，以信息量大、音乐融合的方式结束了曾经漫长的苦情歌时代。 他创造了一定的音乐风格，也塑造了音乐的形象，或许他也是很多钢琴孩子的成功模板。
但在过去的20年里，我们一直把音乐的希望寄托在周杰伦身上，我们一直欣喜若狂地希望他能颠覆原来的自己。 然而，在音乐碎片化和大数据的今天，这已成为奢望。 在一个阅读和聆听不耐烦的时代，一张专辑带出的信息可能过于复杂和严肃。 因此，在一些人的认知中，听周杰伦的音乐似乎是一种反对“网红”音乐的态度，虽然没有人能远离流量的桎梏。 总之，可惜华语乐坛只有一个周杰伦。
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