在唐宋的词人中，我最喜欢苏轼，却最同情李煜。
他前半生贵为一国之主，后半生却沦为阶下囚。
他的一生是无奈且悲哀的。
他是南唐中主李璟的第六子，一出生便深受宠爱。
为什么？因为他是重瞳，在古时候，“重瞳”就代表着不凡，舜、仓颉、重耳、项羽都是重瞳。
他的受宠引起了他的兄长，太子李弘冀的猜忌。
为了避祸，李煜醉心书画，不问政事，自号“钟峰隐者”。
这段寄情山水，吟诗作画的生活，应该是他一生中最快乐的时光。
可惜的是后来李弘冀病逝，而他也因此被推上了太子之位。
这太子之位对于很多人来说也许是名利，但对他而言却是枷锁。
中主李璟去世后，李煜登基，是为南唐后主。
请注意，原本李昪建立南唐的时候是称帝的，可是到了李璟，政治腐败，国力下降，被后周打得无力还手，接连失地，最后被迫削去帝号，改为国主。
所以说李煜从李璟手中接过的南唐本就已经是朝不保夕，随时覆灭。
即使李煜励精图治，也拯救不了摇摇欲坠的南唐。
何况他的心思从来不在政事上，南唐的灭亡是大势所趋，而他只是正巧做了那个亡国之君。
在他沦为阶下囚时，曾写下一首词，被誉为“婉约词的开山之作”。
这首词名为《相见欢》，全文如下：
无言独上西楼，月如钩。
寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁。
别是一般滋味在心头。
这首词，短短36字，每一句都是化不开的“愁”，令人心碎。
词的开头以“无言”起笔，孤独落寞的他，独自一人登上了西楼。
“无言”将他的愁苦之态写活，而“独上”又勾勒出了他孤单的背影，只是短短六字的神态动作描写，就将他内心的愁苦写到了极致，而这也奠定了全文的感情基调。
接着一句十二字是环境描写。
他登上西楼看到了什么呢？
只见一弯如钩的冷月高高地悬挂在空中。
他又低头转向庭院，原本茂密的梧桐早已在秋风的摧残下，只剩光秃秃的枝干在秋风中瑟缩。
幽深的庭院早已被清冷凄凉的秋色所笼罩。
一切景语皆情语，这凄凉的夜色何尝不是他内心的真实写照？
那如钩的月，经历了多少次的阴晴圆缺，见证了人世多少的悲欢离合？
看到这月，词人的心中怎能不感慨万千？
而秋风扫落叶，寂寞的又何止是梧桐？被锁住的又何止是满院的秋色？
他就像梧桐一样，被那秋风摧残，被锁在这高墙深院中，落魄孤寂。
缺月、梧桐、深院、清秋，构成了一幅极其凄凉的画面，为下半阙的抒情做好了铺垫。
接着的下半阙他以婉转又无奈的笔调，淋漓尽致地表达了内心难以排遣的愁苦之情。
那刻骨的愁思宛如丝线，剪也剪不断，理也理不顺，令他心乱如麻。
他的满腹愁苦难以言表，又难以说尽，痛苦到了极点。
李煜不是第一个用“丝”来比喻愁苦的，李商隐曾说“春蚕到死丝方尽”，丝即使再长也能剪断，再乱也能理顺，可是他那千丝万缕的愁苦却是绵延不尽的。
荣华富贵已成过眼烟云，故国不堪回首，沦为亡国奴的他，人情冷暖、世态炎凉，心中的愁苦可想而知。
此时的他想的是“笙箫吹断水云间，重按霓裳歌遍彻”的荣华富贵？还是“风阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝”的故国家园？亦或“兄弟四人三百口，不堪闲坐细思量”的亲人？
不得而知。
他的恨，他的愁，他那无尽的悲伤，常人难以体会。
整首词表现了词人去国怀乡的锥心之痛，深沉自然，突破了花间词的“妇人之语”，被誉为“婉约词的开山之作”，读来令人心碎。
不知你是否喜欢李煜的词？欢迎一起来讨论哦。
- END -
作者：凯紫
看完的读者，记得给凯哥点个赞哦
（图片来源于网络，侵删）
,
