20多年了，终于等来了这场比赛。
全国大赛，湘北VS山王。王牌泽北、三井坚韧、赤木挡拆、流川传球、樱木绝杀、世纪击掌……圆梦了，怎能不让人热血沸腾，又泪流满面！
然而说点实际的，在感动和热血之余，电影版还提供了熟悉又新奇的体验。（如下内容有剧透）
电影呈现的风格，跟我们想象的完全不同，至少跟老版TV动画完全不一样。
而国内大多数《灌篮高手》的粉丝，都是由1996年，由广州广州俏佳人文化公司引进的东映版TV动画入坑，其中不少人对TV动画有着极深的情怀，由此也不难理解喜欢动画片的粉丝，对这样的风格，一时间应该会感到不适。
但是，小弟作为TV动画入坑，后来翻看了无数遍漫画的粉丝，这个的风格，我是满意的。而且作者井上雄彦自己导演，电影版呈现的是最贴合作者心中的比赛风格。
虽然我们都想看到完全还原漫画的全国大赛，但作者井上选择独辟蹊径，不单单是不想重复自己，也是有着自我表达。
于是我们看到了一部——宫城视角的全国大赛湘北VS山王，宫城的个人回忆与比赛内容相互穿插，比赛场面与漫画基本一致（过程和情节方面略有删减），而回忆部分则是完全原创，并补完了一些前史剧情。
井上这么做，是有原因的。
★首先，作者当导演，想要还原老版TV动画，是不可能的。
因为当年的TV动画的制作风格，是被井上雄彦“鄙视”过的。包括粉丝们，当年TV动画也有被各位调侃过的地方。
比如无限运球——带球突破，足足能跑出两百米去。比如相对静止画面——所有人都在空中停滞仿佛孙悟空的定身法，唯有主角可以做动作。还有，球在空中的飞行时间——木暮一个三分球，篮球飞行了一集。
PS，TV动画还有一些不着边际的原创，比如三浦台队的内藤铁也是动画原创，结果来了一个“196公分、155公斤”……这位不是人而是钢铁侠好吗？
不可否认，TV动画当然经典，上述内容都是被大家善意的调侃，但作者就没那么好说话了。
井上雄彦对动画版的不满，令他最终从Jump收回全国大赛的漫画版权，没有了授权，而TV动画的故事也在全国大赛之前完结。
（而动画原创的湘北击败翔阳陵南混编队伍就更离谱了）
其实当年东映的TV动画片，也是比较无辜。在那个热血漫流行的时代，动画版《灌篮高手》只能这样进行夸张的热血漫风格演化，追求漫画每一个分镜的“定格式”特写，您还没看《足球小将》呢，更夸张。
只能说是时代使然，也与作者的理念相悖。但这却导致全国大赛的动画影像，让我们一等就是20年。
★其次，《灌篮高手》电影版是3D转2D的画风，风格独特。
有人说“3D转2D”是偷懒 省钱的表现。当然不是这样。日本在任何方面上都可以偷懒，唯独做动画，是很少马虎的。
尤其是《灌篮高手》这样重量级的作品，偷懒，他们敢吗？
您看完电影就知道了，“3D转2D”的根本原因是为了拟真，淡化漫画效果，还原井上雄彦心目中的比赛场面。
首先是即时比赛时间、3D背景完全模拟赛场氛围，大量主视角和第三人称平视视角，真正做到了沉浸式体验，加上赛场声光和声音的模拟，就像亲临比赛现场一样。
其中感受最明显的，就是之前几乎一边倒支持山王工业的观众，逐渐开始高呼“湘北加油”的赛场氛围塑造，这个在漫画里里是用角色表情和台词来烘托效果，但电影版里更加直观的能让人感受到这样的氛围变化，一下子就澎湃了起来。
而角色们打球动态，可以看出是即时演算 动作捕捉技术，这是采用3D的根本原因，就是为了模拟真实——宫城的运球、三井的投篮、樱木的盖帽、流川的灌篮，还有大猩猩被河田逼得无法转身的效果……
手绘2D效果，是很难达成这样拟真的流畅感（不是不能，而是比较困难），而且很有可能又会重走“热血漫”路线，这是作者不允许的。
而如此技术手段《灌篮高手》，让电影的赛场效果完全模拟真实，但角色动作和角度又还原漫画分镜。
这就产生了跟漫画不一样的感受。
漫画里有的场面存在大量分镜和特写，但在电影里就是一瞬间的事儿。漫画里有的场面只表现高光镜头，但在电影里则有着一套动作的体现。
比如最让我印象深刻的，就是泽北的单打。
从后场带球，刹那间过掉湘北四名球员迎着樱木抛投、把球抛向前场之后一路飞奔大力灌篮、面对三人起跳包夹后从容投篮……
这些丝滑 流畅的一整套动作，是漫画无法感受到的，漫画设定泽北就是最强，但强在哪里，电影用一连串的动态效果，告诉各位泽北强在哪里。
当然这句话也适用于所有球员，尤其是樱木的几次篮板球。漫画里的高光 特写场面，换成了拟真的动作。在这种环境下，让耳熟能详故事、场面和高光瞬间，又焕发新的色彩，赛场效果炸裂！
而电影里，赛场上的最后30秒，对漫画的“静谧 速度”画面的进行了技术手段下的还原，这是全片唯一具有漫画感的地方，也是作者刻意为之。
当然，“3D转2D”的最大缺点，就是现有技术水平下，细节方面会有缺失。
动作当然丝滑，但也有缺失之处。比如包括角色面部表情，是有生硬的地方。尤其是流川被打爆后的微笑，电影版里很难察他笑了。
还有2D渲染的美型度，晴子颜值大跌，长发三井太丑了，脸跟肿了一样，但是，彩子则变漂亮了，是超越动画和漫画的存在。
再加上一味的追求真实效果，原著漫画里的角色Q版造型和恶搞的样子，电影里同样也是舍弃了。
这是不足之处。
★再来看故事方面，与其说宫城良田是主角，倒不如说他是主线 伏笔，回忆部分是他的故事，而回到赛场上，又让渡给其他队员，这跟漫画一致。
一个很有噱头的地方，漫画里对山王下半场开始，山王采用紧逼防守一波流开始，湘北队顿时溃不成军。随后赛场上的情节，就像豆腐块一样被分为了好几段（术语叫做“糖葫芦叙事”），每一段都有一个主角，展示了该角色觉醒：
赤木被打爆后找到自己的定位（感谢“赤木的爸爸”鱼住）、樱木几个进攻篮板球带起湘北的反攻、三井寿突破极限永不言弃、流川被完爆后露出微笑开始传球……
看到没有，湘北先发五虎，每位都有各自的章节、回忆和内心活动，唯独宫城，能够被读者记住的，就只有被9号泽北和4号深津包夹的囧样，唯有的高光，就是造深津故意犯规，最后终于突破包夹，但没有独立成章。
而《灌篮高手》电影版，以宫城的视角审度比赛，让他从配角参与者，变成了讲述者——多了宫城的内心活动，以及最后鼓舞大家士气的一幕，这是对角色的补完。
因为，也只能是宫城了，让井上有空间对其塑造。
湘北先发五虎，其中四位的人设都趋于完整，球场之外各自都有着过去和内心活动供观众解读。
★樱木花道：运动力变态的门外汉，学习篮球速度非常快的天才，经常恶搞和夸张，大心脏拿得起放得下，铁头功打架无敌，樱木军团友情万岁，国中被甩了50次、暗恋晴子，父亲可能没了，家里穷得叮当响……
★赤木刚宪：大猩猩，自幼热爱篮球，称霸全国是梦想，前两年独自带队苦称湘北但县内都是首轮遭遇淘汰，学习好，拳头厉害，队员们都服他，最佳损友青田龙彦，亦敌亦友鱼住，被深泽体育大学相中找上门……
★三井寿：国中MVP，安西教练头号铁粉，早期跟赤木不合，膝盖受过伤，自尊心太强一度误入歧途，湘北混混首脑但打架不行，门牙是假的，善于交际，社会朋友很多，浪子回头，“教练，我想打篮球”……
★流川枫：喜欢睡觉，自行车技术高超，一度打算留学美国，跟仙道私下一对一打得难解难分，深受女性喜爱。再多说一些，流川这种，“神秘感”是其角色定位标配，过度深扒角色破坏其完美形象。
★至于宫城良田，各位对他的了解，只知道他喜欢彩子，从小学就打控卫，把三井寿打进医院，没了。。。
这个角色在原著漫画里对比其他角色更加“白纸”一些，所以有着更深的挖掘空间，或多或少，也是井上雄彦对该角色的一种“补偿”。
从当年宫城耳环故事的番外短篇，再到《灌篮高手》电影版里的回忆主线，也带出了全新的剧情——角色家庭故事、性格叛逆的原因，以及最后变得稳重的原因……
当然，还有一些情节上的补充，宫城与三井的前史恩怨，在队内最好的朋友是安田，一年级时怼湘北前队长……
这一切都是为了剧情和补完人设服务，毕竟也是湘北篮球队下届队长，总不能让一个“白纸人”接替赤木吧。
所以在对山王比赛临近尾声，在大家都相对懵了的情况下，宫城回归冷静，并主动鼓舞大家，展示了下届队长的魄力。
如果说电影版以宫城为主视角，是有该角色有着刻画 剧情空间，这是客观原因，而主观原因，则是井上雄彦的自我沉淀式解读。
当初《灌篮高手》TV动画热播的时候，很多人最喜欢的角色，天才球员的樱木花道和打球帅气的流川枫，以及仙道、阿牧、藤真、泽北这样的王牌球员。当然浪子回头、永不言弃的三井寿，也有大量粉丝（小弟本人就是三井粉丝）。
毕竟，谁不喜欢又个性又强大又有光环的角色呢。
然而，随着阅历的增加，很多人开始有所转变，比如三井寿，当年他的粉丝真的不算多，如今这位在中年灌篮粉丝里人气飙升。
还有坚持自己梦想，独自苦苦支撑湘北队两年的赤木刚宪，说实在的曾经大猩猩粉丝一直是凤毛麟角，但如今也越来越多的人开始佩服赤木的坚持，对这个角色产生油然的敬意。
这就是沉淀。作者井上雄彦也是如此。（图片来源于网络）
截图里表达的很清楚，年轻的时候对樱木花道、流川枫这样或而天赋张狂、或而帅气无比的角色非常青睐，所以才会塑造出这样的角色，也会与青少年为主要受众的观众/读者产生共情。
20多年过去了，从作者到当年一路过来的粉丝，也越来越能清晰认识到自我，那些梦想或者理想，大多数渐行渐远。
如今我们发现，我们不是天赋异禀的樱木花道，不是英俊潇洒的流川枫，不是打球飘逸的仙道，而浪子回头的三井也是遥不可及。
他们都是高高在上偶像。
而宫城良田，无论是漫画里角色的留白空间，还是对自己的定位，倒是很有机会，成了我们学习或追赶的榜样。
作者井上那一席话的意思就是——宫城可能是最接近我们的人，看似“微不足道”，但绝不认命。
漫画里我比较喜欢的一个段落，让我对宫城有了不一样的看法。就是大战山王前夕，宫城跟彩子吐槽，为什么我每次面对的都是“那么厉害的对手”，还都“比我高大至少10cm”的大个子……随后被彩子diss：你忘了你对翔阳的时候说过什么了吗？（宫城说过：打败他我就是第一了）
这段情节在电影版里也有呈现，不过台词改了。
作为控卫，对翔阳他面对的是藤真，对海南他面对的是“怪物”阿牧，对陵南他面对的是打了半场控卫的仙道，对丰玉他面前的是得分能力很强的板仓。到了迎战山王工业，对面又是日本第一控卫深津……
宫城对这几位的态度，除了明确表示不服丰玉的板仓之外，其余几位的认知都在上述的话语中囊括——他们比自己高，且相当厉害。而且无论宫城自己怎么想，这些角色都是全书里的boss级人物。在漫画里也或多或少进行了暗示。
但宫城本人退缩了吗，并没有，反而积极应战，发挥自己的传球和运球特长，并且把自己的劣势转化为优势。言下之意，我承认他们都很强，但我不认命，自己也有比他们厉害的地方。
这才是可贵的地方。
对宫城家庭往事的塑造，是已经56岁、到了“知天命”年龄的井上雄彦，在这个“留白”的角色上挥洒泼墨，向人到中年的《灌篮高手》粉丝们，发出的情感共振。
而比赛中宫城突击队长“为他人作嫁衣”的人设和角度，让电影里这些与漫画一致的比赛剧情，增添了全新的“作者解读”。
电影结尾宫城也去了美国，在一场比赛里，他遭遇到了改打控卫的泽北。宫城为什么去美国？他与彩子的故事难道就结束了？等等疑问萦绕左右，恐怕只有作者本人才能解答。
但井上这么设定的原因很简单，延续人设精神——自己面对的所有对手，都是那么厉害、都是比自己高大、都是漫画中的王牌……但完全不怂，冷静迎战。
或许在电影版之后，大家也会对宫城这个角色产生共鸣，粉丝量大增吧。
终究而言，《灌篮高手》电影版，尽管跟想象的不一样，但也是圆梦之作。挖掘了全新的人设和剧情，提供了意外爽快流畅的赛场观感。
但也有遗憾之处，比如省去/微调了原漫画一些情节，比如删除了鱼住出场（只保留了一个振臂高呼的镜头）、以及阿牧为首的观众席解说和场外剧情，最让人意难平的，你都以宫城为主角了，为什么不展开说说他跟彩子的故事啊，哪怕补齐一下二者相遇的情节啊。
毕竟，青春本来就是不完美的。但我们希望青春永不散场，也希望《灌篮高手》永远不要结束。
PS，国配
《灌篮高手》电影版，肯定是要二刷的。一次原声一次国配，俺一刷看的是国配，谈下感受。
国语版是全新班底配音，孙中台、乔诗语、图特哈蒙、阿杰、谷江山等著名配音。而为樱木花道和流川枫献声的，就是当年在电视上播出、由俏佳人引进的TV动画台版配音演员——于正昇和官志宏老师。
相当于这是一次中国两岸配音的“混编阵容”，所以电影的国语版还是值得看的，至少樱木和流川是很多人熟悉的原汁原味。
值得一提的是，当年的台版配音也是两个版本。
其一就是在台湾地区播出的《灌篮高手》国语配音版，由台湾民视制作；其二是由博英社制作的版本，由广东俏佳人公司引进内地市场。但二者的班底是相同的，也就是说，同一班底阵容，配了两遍《灌篮高手》，一版在台湾省播出，一版出VCD在大陆发行。
而内地也有一版国语配音版本，还是由大名鼎鼎的辽艺翻译配音。但辽艺的这版《灌篮高手》也从未在大陆播出过，而是专供新加坡播出。
PPS，“受害者”
《灌篮高手》电影版，随着剧情的拓展和人设的补完，最大的“受害者”，当属三井寿……
剧情显示，这位初中就跟宫城有过交集。变成不良少年之后，由于作画或建模方面的缘故，长发三井也挺丑远不如漫画和动画里潇洒。而且回归之后剃掉了飘逸的长发，除了代表改过自新，也是由于打输了才“替个和尚头”。
但最受影响的是，宫城竟然不是被三井他们打进医院的，而是自己飙车出车祸……
原漫画里，三井团队找宫城茬，宫城抓着三井一个人打，把对方打晕之后，自己则遭遇崛田德男他们一帮人的围殴，结果三井和宫城双双进医院。
但电影版显示，宫城被群殴之后，还一个拎着鞋走回了家……随后出车祸才进医院……
这一“拓展”，让原本就备受质疑的三井、德男团队的战斗力，更是大打折扣。相比之下宫城一个人把三井打入医院的“成就”，让宫城战斗力又提升一级。
