文/啊西
责编/柳忆柒
如果说
偶尔走在街上,听到一首熟悉的老歌,等于不期而遇了一位老朋友。那么《黄伟文2012作品展》就是一个同学聚会了,而且还是一连六晚的同届毕业生十周年庆典。
从接触国摇开始,对于港台流行曲,我渐渐的从“少听”到“少了解”,直到现在的“少接触”。只有偶尔心血来潮,才会特地去搜某一首曾经霸占了我整个童年和青少年的经典粤语歌。
黄伟文
也正因为这种“不闻不问”,以致于前不久朋友问我:“你看了黄伟文那场作品展览了吗?”
我傻傻地回答:“是词人成长历程暨歌词展览会吗?”
还是那种弄得像画展一样的展览会。
而事实上,这是一场踏踏实实的红磡演唱会。
但是,一个词人,而且还是一个胖子,又怎么开作品演唱会呢?
“人最美丽的一件事叫想象力。”
这是黄伟文在开场时候的念白,正因想象力,所以他就成为一个喜欢买衣服却开了演唱会的填词人了。
不是歌手,只以填词人的身份开了六场演唱会。这样子的行为是不是首创,我也没去查证,但至少我是被这种想象力和行动力所征服了。另一方面,这也体现了在香港乐坛打滚多年的黄伟文是拥有了多强的人脉和资源,从身负脚伤的陈奕迅到拍摄繁忙的郑秀文,甚至当时处于待产期的杨千嬅也挺着大肚子表演,除此之外,还有很多久未露脸的歌手,如彭羚、侧田等;还有解散了的组合,如twins、shine等。
那年十八
黄伟文说,他这个演唱会梦想诞生的正确时间是“那年十八,母校舞会”(出自《浮夸》歌词)。而这么一场盛大的作品展,是挑选了18年以来喜欢的歌,并且透支了未来10年的人情债,才举办成功的。而在我看来,这是词人与歌手之间的信任和感情促成的一次爆发。是累积了半个世纪的辉煌港乐时光,才成就出来的一场璀璨表演。
黄伟文&杨千嬅
正如杨千嬅说:“人与人之间的感情和感受,绝非旁人可以理解的到。Wyman(黄伟文)送给我的经典创作,岂止我今天可以用10几分钟时间唱完呢? ” 黄伟文18年的填词作品多不胜数,短短六晚的演唱会,极其量就是挑选出最美好的那一部分。
而作为填词人,除了和歌手之间的感情,还有多少他心底里敏感的所思所想呢?而这一切都埋在了歌词里,也是这些歌词,成就了多少港乐歌手大红大紫呢。
“词大于曲”,一直是港乐被诟病的地方。然而从古到今,中华民族流芳百世的唐诗宋词如繁星般璀璨不可数。所以在我看来,港乐的词反而是一个绝对的优势和对传统文化的继承。
这个作品展,除了听觉上的享受,还有最有趣的一点莫过于服装设计了。
就像曾经的韩寒写作是为了飚车,黄伟文也有过这么“任性”的行为,写歌填词是为了买衣服,去巴黎参加时装周。
国王装
整个演唱会的服装设计,大部分都是由黄伟文亲自操刀。作为第一个去红馆开演唱会,却不用减肥的人,我觉得这也是别样的胜利。在他每一次出场穿的衣服里,有不错的,有还可以的,但有时候却真是莫名其妙了,谁会穿着一件用鞋子做的衣服啊?这种搭配衣服的风格,满满体验了他那唯恐天下不乱的小任性,而在歌词里,这便化作了小心思。
所以当我仍停留在“穿衣服是了为了符合大众审美”的思想境界时候,黄伟文却是穿着裙子,背后有坨莫名其妙的羽毛龟壳,在舞台上乐呵呵地说着话。
他的“穿衣美学”的确是不同于人,穿衣服已经不单止是为了漂亮,为了让人称赞。更是为了吸引别人的目光,让闪光灯聚焦自己身上。甚至有的时候,会特地穿得古怪,穿得莫名其妙,只是为了制造争议,为了好玩。只不过,世间从来都充满意外,所以黄伟文的《劳斯莱斯》(一首讲述同性恋的歌),却莫名登上了领奖台。而一首原本是为了苛责父亲不负责任的《单车》,却莫名地被大众理解成父爱沉默如山。
古怪的服装
在音乐节和选秀节目大行其道的今天,我已经不记得有多久没看过演唱会了,那种老老实实坐下来听歌的现场演唱会。
然而在看完《黄伟文2012作品展演唱会》之后,我仍然觉得内心感动得碎成了粉末,这是源于词的优美和岁月沉淀的魅力,是那种快乐得让人无法招架的港乐魅力。
“我说过恐怕未来十年都不能再办一个类似的演唱会,因为我这次欠下朋友太多了···但与此同时,我也想说,你们活了这么多年,难道没发现,其实十年很快就会过去吗?”黄伟文如是说。
美国著名迷幻摇滚乐队杰弗逊飞船(Jefferson Airplane)创始成员、吉他手Paul Kantner在28日去世,享年74岁。他参与制作的乐队专辑《Surrealistic Pillow》被誉为“旧金山迷幻摇滚出师表”,乐队经典作品《爱的夏天 》更是让迷幻摇滚以及嬉皮文化在美国的疯狂蔓延。
关于作者
,