《蜗牛与黄鹂鸟》用看似阳春白雪的交响乐，与当代年轻人碰撞出经典又潮流的文化惊喜，甚至向海外讲述着中国年轻人的故事和精神世界。文｜喜力
当代年轻人总是擅长制造文化惊喜。成长在富足的精神环境和便利的互联网当中，让他们拥有广泛的文化汲取和多元的审美趣味。当人们刻板地认为年轻人只肤浅地沉迷在流行文化之时，这代年轻人却让博物馆翻红，让“汉服”“书法”等古典文化成为现今生活的必备品。
这一次，《蜗牛与黄鹂鸟》又一次展现了年轻人充满质感的文化品位。总被人认为是阳春白雪的交响乐，却在与当代年轻人的碰撞中，碰撞出经典又潮流的文化惊喜。
扎实的音符、流畅的情绪
交响乐题材拓展青春剧创作新边界
青春剧一直是国内影视市场的刚需，但是持续不断地供给，让创作创新迫在眉睫。交响乐，在大众认知中，存在于金碧辉煌的演奏大厅之中。《蜗牛与黄鹂鸟》将创作视野聚焦于交响乐背后年轻人的爱与梦想，创新地将该题材与流行性的影视创作结合，为国产青春剧拓展出新鲜的创作空间，也为观众带来了耳目一新的人生体验。
创作，唯有真实，才能产生力量。交响乐是《蜗牛与黄鹂鸟》感染力的必杀技，也是情绪的灵魂所在，同时对拍摄提出了巨大的挑战。如果主角们是“表演式”演奏，会让人物与情绪产生间隔，剧中的交响乐非但不能为观众带来冲击力，反而会成为减分项。
最近对于综艺节目“全开麦LIVE”的火热讨论，让业界看到观众们对于真实性演出的呼唤。当技术可以补足一切时，到处都是海市蜃楼的虚幻完美，真实的实力展示才能产生触及人心的力量。为了保证专业的交响乐展示，让观众沉浸在音乐魅力当中，《蜗牛与黄鹂鸟》选取的所有演员几乎都有专业的音乐功底，保证真听真弹真唱。
李臻言是钢琴天才，其扮演者张新成有不错的钢琴功底和乐理基础。在剧中，他的指尖在琴键上行云流水地跳跃，指挥时肢体收放自如，这都没办法通过精巧的表演来伪装，而是张新成的专业基础，和每日四小时以上专业训练的结果。
交响乐有严格的规制，剧集邀请到郎朗担任钢琴顾问，洪涛作为音乐总策划，钟兴民担任音乐总监。《蜗牛与黄鹂鸟》严肃的专业态度，让镜头中呈现出的音乐演奏流畅、专业，为观众构建出能够全身心沉浸的交响世界。
即便已经有越来越多的年轻人有机会接触古典音乐，但是对于大众而言，交响乐仍然是高雅艺术。《蜗牛与黄鹂鸟》承担着文化科普的功能。“一闪一闪亮晶晶”，几乎是人人都能够哼唱的曲调。在剧集的剧情中，观众得以知晓1155665的曲调是出自大师莫扎特的C大调作品第K. 265/300e。
除了展现音乐的魅力，用字幕讲解音乐的出处外，《蜗牛与黄鹂鸟》将乐曲与剧情相融，用主角的故事传递出古典音乐背后的背景知识、音乐家的创作理念等，为音乐构建情境，让年轻人在感同身受中，产生同古老交响乐的共鸣。
对待音乐非常严肃的李臻言和天马行空不喜看谱的方小莴共同弹奏莫扎特的双钢琴协奏曲。李臻言在与对方的磨合之中，理解了莫扎特一生唯一创作的双钢琴协奏曲的初衷：不是单向地教育，而是在与有才华的学生碰撞时，教学相长。
《蜗牛与黄鹂鸟》以剧情筑桥，将交响乐的力量从视听、情感和文化等多个角度进行阐释，让当代年轻观众能够顺利进入古典音乐的世界。
释放的才华、纯粹的情感
从交响乐中汲取的正向能量
“蜗牛背着那重重的壳呀，一步一步地往上爬。”这是民谣《蜗牛与黄鹂鸟》中的一句歌词。如歌曲一般，电视剧《蜗牛与黄鹂鸟》也在传递着努力的价值，但除了讨论青春剧一贯的梦想、热血等元素之外，《蜗牛与黄鹂鸟》还对教育进行了一场深入的探讨。
剧集中有A团和S团两个学生交响乐团，分别代表着两种教育方向。A团是人人成绩都为A的精英学生，S团是充满了个性的特别分子。两个团体没有高低之分，正如蜗牛与黄鹂鸟各有所长，蜗牛有它励志的坚韧，黄鹂鸟也有令人艳羡的天赋异禀。
非典型教师的费舍尔因材施教地激发每一个人的活力。看似玩世不恭，实际上对每个学生的特点和发展运筹帷幄。学校里有不断要求技术准确的魔鬼教练，也有放养式教学的老师。剧集没有偏向于任何一种教育理念，而是传达规则内的严格训练与激发天性同等重要。天才、怪才，找对方向后不懈努力，都能成才。
古典主义的音乐背景，让《蜗牛与黄鹂鸟》拥有一种古典主义的浪漫。剧中的情感关系没有套路可言，不刻意追求虐心，也不空洞地撒糖。方小莴和李臻言的情感发展，没有被刻意地设定走向，但是并不妨碍观众从两人的互动中，感受到感情的甜蜜与心安。
方小莴（林允饰）和李臻言的甜蜜，除了情感上的互相依靠，更有事业上的惺惺相惜。方小莴的创造力和浪漫精神为李臻言带来了许多音乐灵感。而李臻言的严于律己和专业实力让方小莴倾心不已。他们不止能够在情感上缠绵，更能在专业和精神领域对话。
剧中还有一对爱情让人艳羡不已，费舍尔一直心系年少时琴瑟和鸣的知己林雨眠，已经是国际知名指挥家，却一直带着对方离别之时送给自己的手表。林雨眠始终未嫁，只因高山流水、知音难觅。这部剧集的爱情线路如同古典音乐一样，干净、纯粹，带有一生等待一个人的古典主义浪漫，也有着浓烈的理想主义艺术气息。
汲取着交响乐的营养，《蜗牛与黄鹂鸟》蕴含着许多澄澈的情感和深邃的哲思。
费舍尔希望让李臻言感受到交响舞台的震撼，让他突破父亲给他带来的心魔，此时，他们演奏的不是优雅的莫扎特，而是选择了柴可夫斯基《降b小调第一号钢琴协奏曲》，他的音乐悲怆而有力量，带着对于现实的反抗和美好生活的希望。
李臻言等人帮助卓音的过程中，发现了她与父亲的争执，父亲强势希望孩子完成自己未竟的小提琴梦想，而深处低谷的卓音非但没有对父亲的抱怨，反而向团员们解释起父亲的不易，他手指受伤，没有办法自己演奏。坚持低音提琴梦想的卓音，血液里流淌着父亲的坚韧和倔强，希望凭借自己的能力挣钱，实现梦想。
交响乐的博大情怀，融入到了剧集的价值观中，剧情里没有狗血的指责、埋怨，而是胸怀广阔的包容与追逐。那些一步步进入到交响乐价值观中的观众，纷纷在弹幕中留言，“泪目，剧情开始真香了。”
中国青年的精神世界与情感态度
多维度打开海外市场、传递中国青春力
随着国产剧集的日益精进，国内青春剧正在逐步打开海外大门。《蜗牛与黄鹂鸟》收获了一票海外粉丝的关注。网友一面感谢着剧集的英文翻译和跟播，一面日日追剧催更。
李臻言和方小莴的爱情是海外网友热议的重点。李臻言是饲养员型男友，对方小莴时时投喂，被网友评为最甜CP。在最近的更新中，方小莴意识到和李臻言差距正在逐步拉开，必须找寻自身价值，网友欢呼着“太棒了，方小莴终于要开始搞事业了”。除此之外，费大师与林校长，也拥有了自己的CP粉。
《蜗牛与黄鹂鸟》传递着积极、温暖的价值观，也为海外的网友带来了力量。有网友持续截图剧集中关于梦想、关于爱的戳心台词，在社交媒体上更新记录。也有网友用“照亮了我的夜晚”，形容剧集的力量。
《蜗牛与黄鹂鸟》的出海，向海外观众传递着中国影视剧的创作实力，同时向海外讲述着中国年轻人的故事和精神世界。剧集中，李臻言的交响乐梦想始于巴黎，他希望学成之日回到欧洲的国际级舞台，展现自我。自信独立的蒋采薇从小就被规划着要一路唱到维也纳金色大厅，用美声征服世界观众。费舍尔年少离家，不断拼搏，终于成为国际知名的指挥家。
他们都希望通过自己的努力，让中国人的交响乐响彻世界。通过《蜗牛与黄鹂鸟》的镜头，海外观众可以看到中国年轻人坚定的理想追逐、丰富的精神选择和不俗的交响音乐实力，向世界展示，有着多元文化追求、优雅又理想的中国年轻人群像。
殊声而合响，交响乐让多种乐器合奏，产生更有层次和力量的旋律。《蜗牛与黄鹂鸟》汲取着交响乐的价值态度，展示着成长在文化多元发展时期的中国年轻人的风貌，他们既是新颖的弄潮儿，又是充满力量与内涵的经典传承者。他们的青春不只是你侬我侬的小调，更是有着深沉哲思和宽广表达的交响和鸣。
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