他们没有名字，只有代号；
他们没有声音，只有行动；
他们是动荡时期“无名”的人，也是一群无畏的人，穿着最精致的服装，做着最危险的事情。
在《罗曼帝国消亡史》之后，程耳导演磨剑了7年，以极致的美学风格，震撼了大年初一，给大家奉献了一曲无名英雄的挽歌。
大家享受超强质感大片的同时，也被电影中那一群优秀的演员深深感染，比如这三位女演员，惊鸿一瞥，出场就是华丽的转身，完全不逊色于梁朝伟，王一博等人。
01，江疏影出演的江小姐。
你可以永远相信程耳的镜头语言，128分钟时间里，没有一秒钟浪费镜头。
江小姐刚出场，穿着一身黑色的旗袍坐在审讯室，修身的旗袍，精致的盘扣，给人的第一印象是那个时代知书达理的大家闺秀。
她投身地下工作，要去刺杀一位汉奸，却对他动了恻隐之心，最终情感战胜了理智，事件败露，江小姐也被捕。
第二组镜头，就是打扮庄严的江小姐赴死了，在海边，她穿着红色旗袍，有一种支离破碎的美，35岁的江疏影，真得给这个人物赋予了心和灵魂。
如果换成更为年轻的演员，可能真得演绎不出人物的韵味和气质，江疏影真的可以将你拉回到那个年代。
目送她从牢房里慢慢远去的背影，她的结局这里不好剧透，我只能说，导演拍出了残酷时代中最后一丝温情。
隔着银幕，也能够感受到江小姐悲壮而撕裂的美，女性的不屈不挠，也意味着水深火热中中华民族的不屈不挠。
02，张婧仪扮演的方小姐。
“我要杀日本人还有汉奸，直到他们撤出我们的土地。”
如果不看资料，真的很难想象，这是一位99年演员的台词。
她是三位女性主演中年龄最小的一位，但是演技和灵气也是不遑多让的。
张婧仪在剧中的角色，是一位利用美色引诱日本人和汉奸的地下工作者。
刚出场，一身精致的蕾丝旗袍，坐在咖啡馆，举手投足之间透露着优雅。
舞会上的方小姐，千娇百媚，风情万种。
看似柔弱，实则怀揣着国仇家恨，刚柔并济地和敌人周旋，也有着在“大我”面前，牺牲“小我”的精神信仰。
她和王一博扮演的叶有一段感情戏，两人都已经定亲，但因为身份特殊，在公众场合见了面也不能相认。
为了大义，她毅然割舍了自己的情感。
她讨厌叶“衣冠楚楚”的样子，对叶说，过去的情感自己早都忘了，等到和平到来后，自己会有新的爱人，“一个劳工，或者是知识分子”。
几句台词，成为了电影中的高光，让观众们也深受感染。
动荡年代，哪一个姑娘不想要一份有保证的生活，如果没有战争，那么她也可以和自己爱的人共结连理。
而战争，让每一个热爱祖国的人，都拿起了武器。或者是前线，或者是敌后工作，都在用自己的方式，和血和钢铁的意志，保护着祖国的每一寸领土。
03，周迅扮演的陈小姐。
周迅的戏份，比前两位女性角色要多一些，她扮演的也是一位伟大的地下工作者。
周迅很有文艺气质，和民国戏的适配度很高。
在《像雾像雨又像风》中，周迅出演的是民国的千金小姐，时而热情奔放，时而温婉沉静。
刚出场的时候，她在夜色中穿着黑色旗袍，就让人想到了《风声》中那个秀丽聪慧的顾晓梦。
同为谍战戏，周迅的诠释却是完全不一样的，《风声》中的晓梦洒脱玲珑，而《无名》中的陈小姐忍辱负重，为了事业和信仰，和自己的丈夫分开了好几年。
电影中有一场黄磊和周迅的对白，两人坐在一起，又让人想到了两人曾经合作过的《人间四月天》，那个诗情满怀的林徽因。
周迅是为大银幕而生的，一场哭戏恰到好处，嘶哑的嗓音，绝望的哭泣，真的很有代入感。
谍战片中的女性形象，往往凝结着民族的气质，传达了人性之美和深沉之美。
值得一提的是，在以往的谍战片谍战剧中，在历史意识和男性为主导的合力交织下，女性角色的性别特征一向比较模糊，中性化的气质都较突出，清一色的厚重军装和短发，虽然也很勇敢和智慧，但是缺失了女性的美感和独特气质。
而程耳导演镜头下的三位女性，年龄不同，从事的工作不同，但是各有各的韵味，各有各的美，各有各的飒。
程耳导演说，尊重观众，观众不应该被低估。
导演独特的电影美学，非常规的叙事，精致考究的摄影，包含着对于历史，对于人性的思索，都让人耳目一新。
从《边境风云》到《罗曼帝国消亡史》，再到《无名》，可以看出他电影气质的一脉相承，是中国影坛的一股清流。《无名》中三位女性的刻画，足以见其功底。
战争的洪流裹挟着当代的每一个人，大家都有自己的身不由己。
观众们可以静下心来，欣赏每一帧都可以当作壁纸的画面，陶醉在旧上海繁华与落寞交织的独特韵味中，人与人的故事，都散发着浓浓的怀旧气息。
家国情怀，爱情挽歌，光照不到的地方，她们在闪闪发光。
所以，这份风华绝代而又充满理想主义，这份对女性的赞美，《无名》可说是这个春节档最用心的存在！
,
