二十多年前，老任的SFC横空出世，成为继FC后又一台划时代的游戏机。在这个伟大的平台上成就了不少著名游戏，其中就有一款日本游戏开发史上独一无二的作品：《超时空之轮》。
专辑：クロノ・トリガー オリジナル・サウンド・ヴァージョン
发行：ポリスター
艺术家：光田康典
音乐试听：
在那个JRPG如日中天的时代，《勇者斗恶龙》与《最终幻想》系列里最经典最古典的作品都是诞生在SFC这个16位游戏机上。然而长江后浪推前浪，一代更比一代浪。1994年，索尼的PS主机把全世界的玩家都带进了3D时代。按理说厂商都该把注意力放到新平台了，但是谁也没想到，隔年SQUARE与ENIX居然会联手组建一只“梦幻团队”在即将过气的SFC平台上打造一款跨时代的作品。
这支队伍可谓大牌云集，不仅有《勇者斗恶龙》系列之父堀井雄二和《最终幻想》系列之父坂口博信共同领队，更有鸟山明大师助阵，音乐方面更是有游戏界的泰斗植松伸夫操刀。论话题性与炸裂度，直到20年后的今天也没有什么事件能与之相比。大牌联手自然不会让玩家失望，《超时空之轮》当年获得IGN满分评价，在玩家之中的口碑更是炸裂，时至今日每每提起都是一片赞叹。
然而在炸裂性的大牌组合里，有一个人的身影常被植松伸夫掩盖，那就是光田康典。当年还是一介新人的光田康典厌倦了音响师的工作，希望能够发挥自己的音乐才华，于是直接向SQUARE副总裁坂口博信本人请缨：“不给我谱曲机会的话，我就辞职。”于是光田康典获得了为《超时空之轮》配乐的机会。那时光田康典还未与植松大师合作，而是独挑大梁，独自完成了本作大部分的配乐。得到展现才华机会的光田康典在《超时空之轮》上倾注了自己压抑已久的音乐才华，成功的为这款巨制谱出了动人的配乐，这也是光田康典个人最辉煌的时刻。《超时空之轮》的配乐可以说是游戏史上不可多得的佳作，直到现在，时の回廊与风の憧憬依然是玩家最喜爱的音乐。
有颜又有才的光田康典被认为是偶像派作曲家
说实话光田康典的这次赌的有点大，差点就可能让他的才华被隐没。因为《超时空之轮》发行之时，SQUARE还未将重心转移到PS平台上，PS与N64的主机之战也还未尘埃落定。招牌系列最终幻想的《最终幻想 战略版》和《最终幻想VII》登陆PS都是两年后的事了。而且在老任的撮合下，SQUARE与ENIX才会动用所有大牌一起来制作这款游戏。既然如此大牌的游戏，把音乐交给一个新人来操刀，可是件很冒险的事。虽然最后证明启用光田康典是正确的决定，但终究是个大赌注。
《超时空之轮》的配乐之所以如此成功，在于其深刻把握了本作最大的主题。众所周知，《超时空之轮》最大的主题就是：时间。游戏中通过主角们的反复穿越与多元结局来强调是空的变幻，而同时其BGM也很好抓住了这一主题。尤其“时の回廊”这曲最为经典的代表曲目，不浓不过，不煽不火，平淡而玄妙，仿若时间化为实体在耳边慢慢的流动。当主角们穿越到AD600年的世界时，BGM“风の憧憬”用轻柔婉转的曲调恰到好处的描绘了这个别样的时空。
好的配乐为游戏增色不少，能很好的诠释一款游戏的神髓，甚至有意想不到的效果。而正因为BGM与游戏过程吻合的完美无缺，《超时空之轮》的音乐与剧情真正黏在了一起，让人记忆深刻。不得不感叹当年光田康典的能力是如此的梦幻，即便在只有16位机能的SFC上也能演绎出这样完美的音乐。只有天才般的敏感才能捕捉住“时间”这个主题与音乐的关联性。也只有大师级的乐感才能将这些音乐安排到数个完全不同的时空里。一步一步将玩家带入，那深邃的主题与无尽的轮回之中。
当打出完美结局，游戏通关时，一曲“遥かなる时の彼方へ”开始响起的时候，不禁让人感慨万千。耳中回旋着那旋律，傻傻地盯着上屏片片的回忆图，下屏滚动的职员表，久久不能平静。好的游戏音乐，就该是这个样子。
,
