论吴宇森电影的侠义情结（4部最逆天的处女作）

电影导演的处女作，可以看出他日后发展的水平和高度。香港电影在80年代兴起新浪潮，很多我们熟知的导演，比如吴宇森，徐克等人，都是在新浪潮的影响下成长起来的。他们的处女作绝对称得上是惊为天人，一个比一个激烈。

吴宇森中学的时候就演话剧，还经常和同学研究外国电影，翻译外国电影理论。这个时期的吴宇森接触了很多不可描述的艺术电影。19岁的时候，吴宇森拍摄了自己第一部实验电影《死结》，这部电影很有意思，以男同性恋为题材。当时的吴宇森很穷，在《死结》中，他除了是编剧、制片，更担任片中的男主角，而且更有背部全裸的演出，实在是非常基情。

性感的小皮鞭

《死结》是一部实验性强，且意识形态较重的电影，整部电影连台词都省了，全程没有对白，音效也渣，只有配乐。值得一提的是，除了吴宇森的背部全裸演出外，更有男男SM（性虐待）情节。这样的操作可以说是非常大胆前卫了。所以吴宇森在《喋血双雄》、《英雄本色》里面的基情并不是凭空创造的，而是早有尝试了。

徐克的处女作大家都应该很熟悉了，就是《蝶变》。这部电影以诡谲悬疑的气氛，是受新浪潮影响的经典武侠电影。徐克在电影中借鉴了不少外国电影中的元素。其中就包括了星球大战的黑武士。《蝶变》里“沈堡主”的盔甲造型就是借鉴于《星球大战》里的“黑武士”。

而且电影还有很多奇思妙想，。比如古装版的马克沁机枪，各种诡异的暗器等等。电影充斥了恐怖惊悚的气氛，叙事上也多有创新之处，用回忆，采访等方式来推动故事的发展，可以说是很惊艳的一部处女作了。

《省港旗兵》以阳刚的气质和粗糙狂暴的枪战，成为了香港新浪潮中的经典之作。麦当雄也凭借《省港旗兵》获得第21届台湾电影金马奖最佳导演，当时的麦当雄不过35岁。《省港旗兵》风格偏向写实，非常有历史感。

是不是很有历史感

电影最后的九龙城寨枪战，在当时还没拆除的九龙城寨实地取景拍摄，这段影像已经成为了历史绝唱。因为九龙城寨在香港回归之前，就被拆迁改造成公园。作为曾经的犯罪天堂，九龙城寨是不少科幻片中的符号，比如《攻壳机动队》、《银翼杀手》、《环太平洋》，都有九龙城寨的身影。《省港旗兵》这段九龙城寨的影像，可以说是为我们想象曾经的犯罪天堂提供了绝佳的参考。

谭家明也是香港新浪潮电影的旗手之一，但是名气没有徐克打。处女作《名剑》是他的代表作之一，和《蝶变》是香港新浪潮武侠的两面旗帜，代表了不同的风格。《名剑》毫无疑问是名门正派，剑招如清风朗月，有章法可循；《蝶变》则是魔教外道，凌厉变幻如同鬼魅。

里面的小姐姐不错

《名剑》整体故事，仍然是学武、比试、复仇，但是谭家明首先规避了以往武侠电影绝对直线式的手法，叙事上多有创新。武打场景设计亦精细流丽，强调一招一镜，通过不同角度的短镜头剪辑创作出具有真正力度的武打场面，导致电影中剑客的对决非常具有视觉冲击力。谭家明后来在《阿飞正传》、《东邪西毒》、《黑社会》中担任剪辑，还2次获得金马奖最佳剪辑奖。

香港大师级的导演大都成长在80年代新浪潮时期。90年代是香港商业电影的黄金时期，也涌现了很多优秀的导演，他们的处女作也有惊艳之处。比如说刘伟强的《朋党》，陈木胜《天若有情》、陈可辛《双城故事》等等。但是和徐克这样的怪才。麦当雄这样的狂人比，他们的处女作就比较平淡了。