人们从未放弃过尝试“看见”音乐。
70后、80后有关青春的记忆里，不仅有张学友颤着磁性的嗓音唱着“我和你吻别”，还有MV中透过朦胧的光影再也触摸不到恋人的那张痛苦面具。上世纪八九十年代，MV风靡一时，一代年轻人从精工打磨的MV中看见歌曲表达的内涵。
而后经历了PC播放器时代，Windows media player里总是波动着五彩斑斓、变幻莫测的色彩，它是互联网开始腾飞的年代里，程序员用数字化的浪漫，让青春年少的85后、90后们跟随律动打开令人不明觉厉的音乐“视界”。
后来，再也不缺网速、不缺流量、不缺手机的人们，却开始试图从短视频里看见歌曲中的故事……但最后只有短短15秒的旋律上了头，与音乐本身并无关联的剧情火了，歌曲的全貌却不幸被雪藏。
如今00后们开始种草一款名为波点音乐的APP。强调音乐本身的主导性，将视频作为背景，为歌曲进行“情绪渲染”的模式一出，随即收获年轻用户的青睐。打开APP直接显示音乐播放界面，全屏展示的视频背景快速把人拉进一个个故事中，这些背景有的来自于歌曲原有的MV、Live现场，有的则是乐迷自行创作上传的“自制”MV。
00后们在波点音乐里体验“耳听为虚，眼见为实”，一边听歌一边享受“看见”的乐趣，还有音乐发烧友将波点视作自己的灵感创作园地，并感慨“波点音乐满足了我对沉浸式听歌的一切想象”。
几天前， 波点音乐以色彩心理学为基础，将音乐在曲风和情绪表达等方面的特色，投射到不同的色彩上，在新年到来之际，联合占星师为12星座推出开运色和开运歌单，为年轻人叠加好运buff。随后，00后们带着对新年好运的向往，把话题#十二星座春节听什么歌#一举送上了热搜。
不过，把好运寄托给玄学只是Z世代的美好期望，他们其实更相信“我命由我不由天”，由95后主力组成的波点音乐团队当然也深谙这个道理。同期上线的“音乐能量色”测试H5，让Z世代用户透过留在波点音乐的听歌足迹，看到自己从不同色彩的歌曲中吸收了哪些音乐能量色，成为某种音乐色彩的掌控者。
如果说上线之初用视频作为播放背景、让用户自主创作音乐背景，是波点音乐找到了打开年轻人听歌想象力的制胜抓手，满足越来越多年轻人“沉浸式听歌”的需求；那么如今玩起“音乐色彩玄学”、测算用户掌控的音乐能量色，则是波点音乐在不断创造“看见音乐”的多样玩法，解锁了让年轻人爱不释手的流量密码。
看着色彩听着歌，
00后在波点乐不可支
不少用户近期会发现波点音乐有一个新的变化，很多歌曲的背景画面里多了一个色彩变幻的视频背景，这是波点产品以“音乐可视化”创新模式问世以来，首次官方大规模“上新”歌曲背景。
“有人喜欢更直给的故事型背景，也有人喜欢色彩抽象化表达赋予歌曲更多想象空间，跟此前让用户自主制作视频、自主选择播放背景的初衷是一样的，我们希望用户根据自己的听歌感受，有更多自主选择播放画面的权利。”波点团队负责人肖米介绍说。
不同歌曲的色彩，对应的是心理学中对不同情绪匹配的颜色，动态变换的形式，对应的则是歌曲曲风、节奏等方面的多样性。由此构成的动态色彩背景，让用户在听歌过程中通过视觉获得更丰富的情绪发散。
作为一款面向00后年轻用户的产品，波点音乐不仅借产品与用户直接“对话”，更熟悉这届年轻人的社交玩法。
基于动态色彩歌曲背景，波点音乐打出了两张与年轻人联动的王牌：“测试你掌控的音乐能量色”是波点音乐送给用户的年终总结，而“12星座虎年幸运歌单”则是波点音乐送给用户的新年开运锦囊。两张王牌成功搅动起年轻人的社交互动热情。
有杰迷因为掌控了“樱花粉”，感动得仿佛与小公举旋律同频了；掌控了绿色的男性网友，心情有点一言难尽；当然，也有用户晒出了自己的“色彩歌单”，试图破解是哪些歌曲调出了那么美妙的“米黄色”。
“音乐能量色”的测试乐趣当然不止于颜色，波点音乐同时结合用户的个人画像，为用户赋予充满魔幻色彩的职业属性，你是“冰系大祭司”还是“幻系守卫使”，或许取决于你的性别、年龄、听歌品味。
波点音乐从这些信息里，不仅计算出了你的处事风格和个性魅力，还为你找到2022年“与你的音乐磁场共振”的音乐同好，“冰系大祭司”和“霜系骷髅射手”有可能在周深的神仙嗓音里握手言和，而“幻系守卫使”和“雷系仙术士”也有可能在希林娜依·高甜飒的演唱里同频抖腿……这种只有喜欢同类音乐、同一首作品的人才会有的默契，被波点音乐一一总结出来，让年轻人在熟悉的“暗号”中体验到音乐社交的乐趣。
脑洞大开的职业属性也成为年轻人争相创作的快乐源泉，有人套用近期热播剧《开端》中的“卢笛体”，自我介绍道：“大家好，请叫我 张·雾系神枪手·掌控天空蓝能量的人·喵喵”。并傲娇表示：如果你也能这样自我介绍，那么我们就都是“波星人”。
“波星人”的傲娇的确引来了羡慕的眼光，不少人临时下载了波点音乐APP，在“输入个人信息、选择曲风、选择歌手”等一系列操作之后，发现APP不仅基于基础信息计算出了自己的“音乐能量色”，而且推荐的歌曲还挺对胃口，直呼“真香”。
与此同时，作为新年开运锦囊的“12星座虎年开运色歌单”也刷屏了Z世代的社交圈。
有人的幸运歌单被命中了多位喜爱的歌手，感慨“好运的氛围一下就上来了”；也有人立刻把歌单加入循环列表，祈求今年桃花朵朵，事业大红大紫……年轻人对新一年的美好憧憬都涂上了“开运色”，在音乐的加持下，接下来一整年都有了能量满满的冲劲儿。
波点音乐这一波“辞旧迎新”式的组合玩法，避开了音乐APP扎堆发布听歌报告的元旦前后，在农历春节之前成功吸引了年轻听歌用户的目光，用独特的动态色彩音乐背景让人们知道，听歌APP还有“音乐可视化”这种新颖的打开方式。
或许从此在人们的印象中，听歌APP将分为两种，一种叫波点音乐，另一种叫除了波点音乐以外的其他APP。
追随音乐本真而来，
Z世代找到“听歌初心”
习惯了“打开-查找-播放”三步走的音乐APP用户，刚开始接触波点音乐会发现，只需要打开APP这一个动作，波点就会根据用户的喜好自动播放想听的歌曲，这种爽感有种久别重逢的感觉，如今常见的超级音乐APP或许在早期也给予了用户同样的爽感，但随着功能的复杂化，歌曲、活动推荐的重重叠加，当初的爽感早已被冲淡。
波点音乐找回的“听歌爽感”，事实上是 “听歌的初心”。人们听歌无非是为了探寻或是寄托内心的情绪，为了满足用户的听歌初心，波点音乐除了在界面上提供极简化交互，还始终强调用“音乐可视化”营造沉浸式听歌体验。
心理学上把一种感觉引起另一种感觉的心理过程称为“通感”，人们在音乐欣赏过程中，会随着旋律的流动形成对作品内涵的同情与共感，从而产生“画面感”。波点音乐尝试的“音乐可视化”听歌模式，就是通过视觉和听觉的双重调动强化这种“通感”，让用户快速听懂音乐、喜欢音乐。
人们在波点音乐的歌曲背景里，无论是看到歌曲MV，还是歌手演出的live片段，或是新近上新的动态色彩片段，甚至是其他同好发布在平台上的剪辑背景，都能快速从画面中汲取歌曲表达的精神内核，获得在其他平台无法获取的深度音乐感知。
说到这里就不得不提到波点的“音乐可视化”另一个重要特色，就是它允许用户上传DIY的视频背景，充分满足新世代用户的表达欲。
出生于21世纪初的Z世代，表达能力跟随互联网发展一起成长，出生即手握QQ账号，在互联网信息爆发时代学会认字和上论坛，中学时代用手机在微博追热搜、在微信分享生活……他们比此前的任何一个年代都更渴望表达、更懂得如何用视觉来表达。
以往人们对歌曲的感想只能“评论区见”，在波点音乐，年轻人可以直接在歌曲背景里交流，一个人基于自己对歌曲的理解，上传自己创作的歌曲背景，另一个人在听同一首歌的过程中选择了别人上传的歌曲背景，顺手点一个赞——这样创作、互动的过程中，即完成了年轻人基于个人对歌曲的感知和理解，在同一界面释放和交汇思想的过程，完成了一次基于歌曲共情的跨时空认同。
在波点音乐，我们不仅可以看到Michael Jackson《Beat lt》的经典舞台，还能看到年轻人用画面诠释着对它的理解，其中既有缅怀MJ的经典影像，也有人用动漫形象向经典舞蹈致敬，还有跟歌曲一样燃力四射的热血少年漫；而歌曲《天空》的背景里，充斥着年轻人借着王菲空灵的嗓音，触摸明月、星空、晚霞和蓝天白云的画面。
“音乐可视化”丰富了年轻人对旋律的画面理解和想象力，这一看似播放形式上的不同，其实是波点音乐发起的一次回归音乐本真、通过“看见”去听懂音乐创作初衷的文艺复兴运动，这也给了年轻人用一次就爱上它的充分理由。
逆潮而上，
用“音乐可视化”
反“音乐碎片化”
回归音乐本真，一直是近年来摆在整个音乐行业面前的重要命题，音乐行业急需将用户从碎片化的短视频音乐里唤醒，让人们听到音乐的“全貌”。
近些年，短视频火了流水线式的歌曲，却把歌曲碎片化、配角化，几十秒的副歌没能让新一代“网络歌手”多红火，却着实让人忘了一首歌除了副歌，还有很多精彩的故事和旋律。
音乐人们在创作的时候，除了想作出人们耳熟能详的歌曲段落，还渴望用音乐叩开人们的心灵，获得共鸣和全盘认同。说唱歌手王以太曾在纪录片《15s之外》中表示，我们创作音乐是因为喜欢音乐的各种可能性，但短视频将音乐的可能性限制在只有15秒，它限制了音乐的所有可能性。
波点音乐要做的，正是打破短视频的限制，让人们看见音乐的更多可能性。
音乐从不是视频的附属品。初看都是“音乐 视频”的形式，但波点音乐却与短视频背道而驰，它让用户用视频去补充音乐在视觉上的缺失，目的是丰富音乐作品鉴赏的完整性。
而让用户以自由创作视频背景的形式表达对音乐的理解，正是向音乐创作者的创作情绪、创作灵感致敬。这种调动用户参与背景创作的“音乐可视化”模式，也间接避免了创作者“欲取鸣琴弹，恨无知音赏”的困境，从而保护音乐创作者的创作热情，激发更多经得起时间考验的优秀音乐作品出现。
结语
完整的、优秀的音乐作品，叫人时听时新，不同的人听到一首歌，脑海里会有不同的画面，每一个年代的人也会有独特的理解。
波点音乐为用户留下这些“看得见”的音乐印象，既是视频创作者的情绪回忆录，也可预见，随着时间的推移，它将成为每个时代的记忆胶片，让音乐不止是某个年代里单曲循环的音符，还保留下珍贵的记忆画面。
