a.人物为何物？ 人物形象是小说的基石，小说的构思就来自于此小说人物是对现实人物的抽象描写，他们展现现实生活中原型的本质，但并不是原型的全部他们的性格和特点丰富而鲜明，比现实生活中的人更加不同寻常，有一种可以被认识和理解的真实，下面我们就来说一说关于都市藏娇无弹窗免费在线阅读?我们一起去了解并探讨一下这个问题吧!
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一、所有的秘密就在于“人物”a.人物为何物？
人物形象是小说的基石，小说的构思就来自于此。小说人物是对现实人物的抽象描写，他们展现现实生活中原型的本质，但并不是原型的全部。他们的性格和特点丰富而鲜明，比现实生活中的人更加不同寻常，有一种可以被认识和理解的真实。
b.小说人物的类型
1.扁平人物（纸型人物或非立体人物）：边缘性的工具人，往往有着鲜明而单一的特征，读者不会长时间关注的、没有深度的次要人物。
2.圆形人物（丰满型人物或三维立体人物）：小说中的主要人物，他们有着复杂的动机和冲突的欲望，读者渴望认识和了解他们的经历和故事。
c.如何塑造精妙的圆形人物，或者说如何扮演“造物主”
三维之体：
1.生理学：生理特征会对人形成的气质有着的显著影响（性格），也影响着小说人物的成长；
2.社会学：人物性格由其成长的环境(社会阶层、邻里环境、宗教信仰等)塑造，只有追溯人物性格特征形成的源头，才能完整地了解一个人物;
3.心理学：这是生理和社会维度的产物，包括注入智商、天赋、特殊能力、天资等。
小说人物的动机所产生的冲突和叙事张力，是小说能够吸引读者注意力所必备的要素。每个人物所言所行都有着背后的成因，暴露出他们的本性。
d.是人物栩栩如生
小说需要充满激情和浓烈情感的动态人物，要让主要人物富有情感的爆发力。
e.源自传记虚构的角色塑造
在小说创作之前，可以为每个主要角色制造背景故事（囊括上述的三个维度），为他们写传记，选取传记中承载着人物情感和行为的要素。（主人公的类型往往取决于小说的类型，而新人的创作最好遵循一定的传统模式。）在创作小说之前，作者要对笔下的角色有着深刻的了解。
f.与人物面谈——一个了解他的简单方法
可以通过与角色的虚拟对话，与之建立更紧密的联系，这样就能自信地把他写出来。
g.角色的核心是主要志趣，以及如何找到它
主要志趣是人物的核心推动力，是他身上所有力量与驱动力的总和。
h.一位坚定的主人公，是一部激动人心的小说的脉搏
一部激动人心的小说，其中的主人公必须是坚定不移、雄心勃勃以及固执任性的。他们胜场总有一股可界定、强烈的支配性激情。
i.如何避免写出陈腐的人物
陈腐的人物是指那些太过于常见、太大众所周知的人物（例如一个具有金子般心灵的妓女）。
人物最好蕴含着深厚的复杂性和深度并各具特色，要让读者在人物身上发现矛盾和冲突以及令人惊奇的东西，在打破角色模式化套路的同时要能自洽而合理，一个方法是在人物身上融合不同的特质。（矛盾和冲突应该为故事的主旨服务，而且它们应该对人物的情感和行为产生影响）
j.能力最大化原则，以及“他真的好吗”测试
这个原则并非要求人物时刻保持在极限状态，而是要求人物处于自身能力所及的最大范围内。（这个原则应当一直存在，但绝不能过度使用。）
当书中主人公面临紧急事件时，要预想着两个问题：1）他真的会这么干吗？2）他还能做其他更加巧妙、更加戏剧化、更令人惊奇或者有趣的事情吗？
一个处于极限状态的人总是能给读者呈现出完美的演出，也只有在这种状态下，人物才能不断地变化、成长、发展。
二、杰作生成三大妙法：制造冲突！制造冲突！制造冲突！a.制造冲突的缘由及妙法：让人物活起来
冲突是人物的欲望与其所遇到的阻碍之间的激情碰撞，只有矛盾和冲突才能让人物活起来。
我们通过人物在这些阻碍面前的反应来认识人物，冲突把它们凸显出来，呈现在我们面前。读者最感兴趣的是人物而非情节，是人物赋予了情节意义。
当人物有各自不同的目标并都致力去实现时，冲突就会产生。如果利益巨大并且双方都不肯妥协让步，便写出了高质量的戏剧。
b.使对抗的力量均衡
恰当的对抗应该使势均力敌的，而且不仅仅使能力，更是目的和坚持。
冲突的力量并不仅仅是正面英雄人物力量的产物，同时也是反面人物力量的产物。（正面人物不需要是道德楷模，而反面人物也应该有自己合乎逻辑和情理的设定。）
c.让人物处于“熔炉”之中
熔炉是让人物保持相互冲突、彼此对抗状态的纽带。只有当人物都有充分的动因让他们都选择留下来，才会爆发矛盾冲突，进而产生戏剧性的故事。
设计人物时，应当把他们串联在一起整体考虑。
d.内心冲突及其必要性
当人物的意愿和发自他内心的阻碍相抵触的时候，内心就会产生冲突。
人物内心激烈冲突的痛苦挣扎，最能引起读者的共鸣。内心冲突证明人物正融入剧情中，有重要的东西、重要的人物正在为他们冒险。
内心冲突可能源于任何强烈的感受，具备这种冲突不需要强大的对手或是巨大的争端，只需要选取对人物精神具有强大冲击力的东西。
e.戏剧冲突的模式：静止型、跳跃型和渐进型
静止型冲突是指一种不发生变化的戏剧冲突，例如正方双方同等强度的互相攻击。处于其中的人物，其性格就停止发展了。
跳跃型冲突是指在没有充足动因或是过渡阶段的情况下，从一个紧张强度跃进到另外一个，例如说山盟海誓的两人，转眼间拔刀相向，接着又毫无理由的和好如初。（人物情绪的急剧变化不符合当时的情景）
渐进型冲突是指冲突以循序渐进的形式发生，每一个阶段人物会经历不同的情绪并做出相应的不同反应。读者可以在这种冲突中，感受到人物情绪的变化和各个阶段行动，可以更好地理解人物的性格和隐藏的东西。
确保渐进型冲突的方法；1）经常在脑海中用渐进型冲突构思小说；2）只有人物发展变化时，冲突才可能升级；当冲突升级时，人物随之发展变化；3）在场景开始和结束时，关注人物情绪波动的状态。
f.类型，文学的分隔板
每一个戏剧性的故事都应有一个“核心“”矛盾，它会决定故事的走向。
类型，指的是一部文学作品基于文化市场中的公式、规则和销售惯例等因素而形成的分类。
在一部作品中不要糅杂太多的不同类型的元素，这会让读者感到抵触和厌烦。
要依据类型的不同，去了解此类作品的习惯手法、规则和公式，才能找到通往成为畅销小说家的道路。
三、前提很重要，小说没有前提就如同无桨划船a.前提是什么？
它是小说创作的全部，或者更多。是你在写你所写的东西的原因，是怎样写好一本小说，是需要验证的关键，是你所写的小说的价值，是你所要表达的核心、要点、中心和灵魂
b.如何实现有机统一
小说以特有的形式给生活加上了一种模式或者特有的意义。故事应当具有“行为的统一性”，“根本原则的有机统一”，“三段论”。
c.前提的定义
写作的前提便是你想在作品中证明的东西，然而写作前提只有在小说的特殊场景中才能够成为真实，而非一个普遍的真理。
故事的前提是故事角色发展下在核心矛盾下各自的最终命运的简单表现。
一个故事有且只能有一个前提。故事的核心矛盾会在故事的高潮中得到化解，核心矛盾的解决也就是说故事的前提得到了证明。
从整体上来看，小说没有前提，只有一个构架，但每个故事的架构内都有自己的观点。这些同时存在而又独立的故事编辑成了故事的主体，有着各自的观点。
d.有效的前提和无效的前提
一部小说的前提必须是明确的，并被证明是切实可行的。
e.寻找自己小说的前提
创作的灵感可以来源于任何事物。世界上没有人能够限制人提出前提的准则。
f.关于前提的三C理论
人物、冲突和结论：一个好的前提应该包含一个可以通过矛盾冲突带出结论的人物。一个具有戏剧性的故事是通过人物性格在关键危机时刻中的转换体现出来的，而它的假设就是这个转换过程的一个简单说明。
即使是出现过无数次的前提，也依旧可以使用。
g.前提和选择性
选择性即在一部小说中选择囊括什么、忽略什么。
小说中不能证明前提的部分应该被删除掉。这是虚构小说创作的原则，即使的确有一些没有按照这个原则也取得了成功的例子。
h.无意识作家
在那些个例中，即使作家没有意识到前提是什么，人物的发展通过矛盾推向结论，那么这本书肯定有一个很好的前提，这是不可避免的。
四、讲故事的顺序a.什么是故事
故事是对一系列有因果关系事件的叙述，涉及有价值的、随着事件变化而变化的人物。
b.戏剧性故事
戏剧性故事包含人物抗争，“故事悬念”即人物面临的困境。
c.故事开始前就开篇
事件的发生只有联系人物的处境才能被理解。因此，让读者了解现状，即让读者了解在某一时刻事物的状态非常重要。
d.另一种选择
如果不从故事前开篇，那么读者就不会了解和同情人物，而且也会失去紧张感和悬念。
e.巧合和人物，两者怎样相互依存
设计小说时，不仅需要设计巧合，还需要设计人物发展的各个阶段。
可以绘制阶段表（一个记载故事巧合的详细的计划表），概述故事的各个阶段。
例如：
1）设定背景——让读者了解现状，然后呈现核心冲突
2）故事展开——表露发展变化，激化矛盾
3）故事高潮——冲突爆发，矛盾激化
4）结尾——解决冲突，人物刻画
紧凑的故事每一部分之间都有着因果联系。
f.使用阶段表
阶段表只是一个有着不同方式的工具，不要因它而束缚创作。
故事的事件或者步骤是由前进事物的惯性引出来的，这就是故事写作的逻辑，这种逻辑使故事成为一个有机体。
五、冲突上升或证据存在于前提中a.高潮、化解和你
高潮时，核心的冲突得到解决，事物发生了翻天覆地的变化。
故事就是斗争，人物与困境斗争，困境变成危机；危机发展到一定程度，急需解决；人物采取行动后，带来了高潮。
b.高潮、前提、矛盾化解，怎样才能分清它们
高潮可以看作一个点，一个时刻，在那个瞬间核心的冲突得到化解。
前提是由组合成一个整体的冲突和化解证明的。
c.化解冲突的模式
高潮过后的冲突，即核心冲突被解决后，就是“化解冲突”。在高潮过后的冲突，其强度应当逐渐减少。
化解冲突是证明前提所必需的，而且可以使读者觉得整个故事已经讲完了。
次要冲突与核心冲突一样需要化解，可能在高潮前或高潮后化解。
有些故事不需要化解冲突，因为所有的事情在高潮时刻就解决了。
d.提供人物发展的前提
每一个故事的主要人物都有自己的命运。因此，每个角色都有各自的前提。
人物应该随着冲突而改变，而人物的前提就是描写这些改变。
e.什么构成一个伟大的高潮？——使读者满意的秘诀
1）寻找惊喜
2）激发强烈的情感：阅读小说主要使情感的经历。小说家的首要目的便是在情感上打动读者。
3）在诗意的正义法院宣布判决：正义就是维护无辜之人，惩罚有罪之人，奖励有德之人。诗意的正义就是适合罪犯的惩罚，适合有德之人的辩护。维护正义的机构必须隐藏起来。
4）发掘人物新的一面
5）解决高潮使小说 完整:详细地解决一部分问题，剩下的问题部分解决，使读者感到故事已经讲完了。
六、视角、观点、倒叙和小说家的魔术袋里的一些小玩意a.视角的定义
人物视角使该人物所有意见的集合。他的视角决定他怎样解读这个世界。
视角也指心理叙述，叙述者站在人物的立场叙述。
b.客观视角
客观地看待人物，没有任何关于人物主观状态的视角。这里叙述者只是观察者，记录他所见的对话和行为。
这种视角往往用于给人物塑造一种神秘的气氛，但这种视角会消耗读者的耐性。
c.修正的客观视角
在这个视角中，叙述者并不知道人物的心里活动，只是做出可能正确也可能错误的猜测，被称为“不可信的叙述者”。
叙述者可以做出错误的推测，但必须真实地叙述他应该说的，不能欺骗读者。
d.第一人称主观视角
即从主观视角写作。
运用这种视角虽然很顺手，但需要有很好的处理技巧，以免做过多的、没有意义的叙述。而且会增加额外的负担和让读者产生厌烦情绪。
e.全知视角
叙述者揭示所有人物脑海中的所想。
这种视角可以更容易地让读者了解故事中的内容，但是因为经常性地切换视角而让读者无法亲近人物，产生认同感。
f.有限的全知视角
作者宣告进入特定人物而不是其他人的脑海，可以让读者在体验人物生活的同时与人物更加亲近。
g.选择一个视角
选择一个最适合讲述这个故事的视角，来反映出叙述的声音。叙述声音才是最重要的。
叙述者独特的说话方式叫做叙述声音，叙述声音的选择要考虑体裁。
h.叙述声音和体裁
体裁使故事的类型：文艺、推理、犯罪、西部等。
当不知如何选择合适的视角时，可以尝试用两到三个不同的视角来讲述故事，几天后再做出选择。
i.认同的魔力——最伟大的戏法
1）给读者一个情感的试金石——将人物置于能激起他们情感的处境中。
2）把人物置于不断发展的危机当中，在人物面临选择时，读者也能参与到决策当中。
3）用人物的人性和情感打动读者
j.倒叙的终极艺术
只有当人物被置于一个境遇当中，他的行为与他在故事发生的这个时刻之前的行为完全相反时，倒叙才是必须的。
所有用在当下的故事中的好的戏剧性讲述原则都可以在倒叙中使用，比如圆形人物、升级的冲突和内心冲突等等。
k.伏笔
伏笔不是冲突，而是冲突的迹象。它是提出故事悬念的艺术。
为了避免埋下伏笔时的枯燥，可以直接预示或者用小人物或者自己的行为来预示主要人物的行为。
伏笔作为预示，必须要被实现。
l.象征符号——好的，坏的，丑陋的
象征符号是除了事物本身的意义外对一些人有其他意义的事物。
象征符号不仅仅是读者的，还是人物的。它们在某种意义上是自然形成的，用以帮助读者集中在冲突和问题上。
不应该滥用，当人物有任务和目标时，才应该符号化。
七、创造精彩对话和令人赏心悦目的散文体小说之精妙技巧a.对话：直白的与婉约的，有创意的与无创意的
直白的对话有时会让人觉得乏味，看似瞬时的对话要精心的设计出有趣而机智的风格让任务自然而然地说出口。
b.戏剧性小说模式
戏剧性小说模式有三种：戏剧化叙事模式、场景叙事模式、半场景叙述模式。
戏剧化叙述模式，是叙事者以一种总结性的叙述，交待相关情节，展现角色成长历程，运用内部矛盾。
场景叙事模式，是在某一个场景中，叙述者描述所发生的情节。
半场景叙事模式是一种被打断的戏剧性叙事，里面糅合着部分场景。
c.戏剧性场景的特点
一个场景就像一个故事，是从矛盾的最低点发展到高潮时刻，接着矛盾化解。
跳入其他场景可以加速小说的剧情发展，使你的读者参与矛盾激化的过程。一个场景的高潮可以被跳过，甚至被整个删除。但要避免把人物置于激烈的矛盾中，然后直接跳入矛盾不断升级的场景中。
d.发展戏剧性场景：从耳熟能详、平淡无奇到耳目一新、精彩纷呈
好的对话应该是置于矛盾中的、间接的、机智的、丰富多彩的。
e.如何将糟糕的对话变得精彩？
1）是不是有冲突？2）会不会太陈腐？3）委婉地说会不会更好？4）台词是否已经尽量做到巧妙、生动了？
f.动态散文体小说的戒律
1）具体
2）有感染力，好的散文体小说不仅能引起视觉上的想象，而且还能带动其他感官——嗅觉、味觉、触觉以及听觉。
3）富有诗意，也不要太诗意。
合适地运用拟人、夸张、隐喻和明喻。
几条指导原则：a.不要运用陈旧的比喻，除非很经典；b.不要成串使用明喻；c.不要混淆比喻；d.确保读者能理解你引用的暗示；e.不要延伸你的对比；f.当运用对比时，确保不要产生错误的共鸣;g.描绘一些令人厌恶的事情，对比可能也会产生错误的共鸣；h.不要使你的对比太混乱以致无法形成思维图像；i.避免过度;j.不要将比喻义和原义杂糅在一起。
g.意义之外的散文体小说的价值
动态散文体小说拥有某种特性，能给蹩脚或苍白的文字注入闪光点、活力和色彩。
优美的散文体小说是动态的而不是静态的。其中的场景和场景的观感应该是变化的。
情景描写应当有时间跨度，色彩斑斓，结构缜密（具体而明确，不是泛泛而谈）；能够传递一种动作感；能够调动七种感官——听觉、视觉、触觉、味觉、嗅觉、心灵感、幽默感。
八、修改：最后的煎熬a.为什么要修改，以及修改什么
正确地评价自己的所写的内容是极其困难的。为了成功地完成一部小说，必须学会客观地看待自己的作品，用批评家的眼光来检查它们。
让所写的内容更加有力度，在任何需要改动的地方做出慎重的修改。
b.有效利用作家群
c.在没有好的作家群的辅助下成长
听取身边朋友和亲人的看法和意见，在匿名的情况下。
毫不留情地删改、修剪和替换。如果你怀疑某处很糟糕，那它就是真的很糟糕。
d.自我分析，循序渐进
1）是否证明了前提
2）是否使读者对人物产生了共鸣
3）有没有反面人物
4）重要的人物是否从一个极端发展到另一个极端
5）人物是否陷入了不断激化的矛盾中？
6）这些矛盾都被充分化解并给人一种完整感了吗？
7）场景和时间变化了吗？重复是否被避免了？
8）故事开始在正确的地点吗？你是不是将故事开展得太早，以致太长一段时间后矛盾才升华？还是开始得太晚，读者还没来得及了解人物就被带入不断激化的矛盾中？
9）故事的事件发展是否一个紧接着另一个？读者能不能清楚地跟上事件发展的先后顺序？
10）故事高潮是创新的吗？是否令人满意？在高潮已化解时是否有出奇制胜感？高潮一化解是否被利用来产生强有力的情感风暴？
11）有没有诗意的正义或是讽刺性的诗文？如果没有，能用上吗？
12）故事展现了重要人物的多面性吗？多样的情绪状态是否被挖掘出来了？故事结尾时，人物都被充分展现了吗
13）是否有反高潮的事件？如果有，就得删除
14）思考你选用的叙事声音是否合适。使人厌烦难受吗？叨吗？换一种视角对故事的叙述有帮助吗？
15）所有的倒叙都完全有必要吗？
16）你是否逃避了那些应该被利用的冲突？是不是所有的重要情节都被全面描述了？
17）在可能的情况下，矛盾是否有合适的生命象征符号来象征？
18）检查每一个场景。是有不断激化的矛盾？它是否尽可能地激动人心了？如果删除不会有不好的影响，就应该把它删掉。
19）检查每一行对话。是否存在矛？是否有助于人物刻画？是否促进了故事发展？是否新奇？是否富多彩？这是不是人物说出的最智慧的话？
20）作品是否具有感官性，能唤起味觉、嗅觉、听觉、视觉、触觉以及第六感或者心灵感应——直觉吗？有机会来点幽默吗？该用主动语态的时候是不是用了被动语态？最好用更主动的动词时，是不是用了其他方式表达？写作是否具体、明确，而不是泛泛而谈？作品是否有时间跨度和质感？作品是确信而有说服力的，还是整脚而苍白无力的？
九、小说写作之道a.成为小说家
只有完成一部畅销书的作者才能被称之为职业小说家，在此之前为了避免一些麻烦可以隐藏自己的想法和创作过程。
b.什么最重要——那并不是天赋
自我训练、顽强的决心、坚韧不拔的毅力都是比天赋更重要的东西。
创作本身并不充满刺激、令人兴奋或充满浪漫色彩。这同时也是一个孤独的过程，是一场与自己的创新能力及自我怀疑之间的斗争。
c.小说创作之算术或完成小说需要多少时间，即使已宿醉，仍坚持不懈
完成一部小说的秘诀是规律性。每天都要坚持在同一时间创作。
d.灵感丧失时，该怎么办
真正的作家瓶颈有四个基本原因：
1）对你的人物不够了解，认识并分析笔下的人物，找出阻力的原因，寻找解决的方案。
2）试图将编辑和写作同时进行，认识到初稿并不需要完美，不要害怕缺点和瑕疵，待完成这个部分后再进行完美主义式的修改。
3）害怕失败，通常出现在快要完结时，害怕被拒绝和批评，调整心态，把这种不安与恐惧发泄出来。
4）害怕成功。不要害怕被关注，可以匿名或使用笔名。
作家面对的瓶颈还可能使上面两种或更多类型的混合，找到对应解决的方式。
不要将其他影响创作的情绪与作家的瓶颈期混淆。
e.创作完成后该做什么（此部分不大适合当今的网文环境，便不做阐述了。）
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