比起当前炙手可热的娱乐明星，似乎属于香港娱乐业的黄金时代热潮慢慢散去。
昨日从微博热搜上，痛闻两大悲讯——
#导演编剧罗启锐去世#
#倪匡去世#
多位香港演艺圈人士发文追忆悼念罗启锐
演员任达华发文怀念罗启锐导演
导演王晶发文怀念
成龙发文怀念
香港四大才子已有三位仙去（金庸 倪匡 黄霑），那些耕耘与摄像机和大荧幕后不断造梦的电影工作者：罗永锐、陈木胜......也相继离世。
又很难不让人再次感叹那个最精华饱满、风云辈出、佳作荟萃的黄金时代正在远去.....
愿他们在彼界相遇，一笑再饮酒，笑看地上江湖儿女。
在这里也能用文字来纪念他们，更多人多了解一些记住一些，共勉其人生的稀贵精华。
先说罗启锐，难得的温柔细腻又充满力量的电影人，他在产出上并不算高产，但每一部作品都充满着人文情怀。
他曾说：“做一个有思想的电影人，这是我所希望的，也一直在做。”
罗启锐导演在片场
据香港媒体消息，中国香港著名导演、编剧罗启锐于7月2日去世，终年69岁。
罗启锐1952年出生于中国香港，毕业于香港大学英文系、纽约大学电影系。高中毕业后，罗启锐想学习电影，但当时的香港还没有大学开设此类专业。于是，罗启锐去学了与之沾边的文学。凭借对电影的喜爱并通过自己的努力留学去到了纽约大学电影学院继续追梦。
在电影圈，罗启锐和张婉婷夫妇是知名的导演伉俪，两人一起合作执导了《秋天的童话》《七小福》《宋家皇朝》《玻璃之城》《岁月神偷》等经典影片。
电影《秋天的童话》由张婉婷执导，罗启锐负责编剧，该片一举捧红了主演周润发和钟楚红。而《岁月神偷》则由罗启锐自编自导，张婉婷负责监制，该片获得了第29届香港电影金像奖最佳男主角、最佳编剧等多项大奖。
三部长篇展现“香港情怀”，记录香港变迁
在某种意义上，罗启锐的导演生涯称得上是“出道即巅峰”，于1988年推出的处女作《七小福》。
根据于占元创办的中国戏剧研究学院的师徒故事改编。所谓“七小福”，指的是于占元的弟子们，包括洪金宝、成龙、元奎、元彬、元彪、元华、元德等人，实际上远不止七人。洪金宝作为“七小福”的大师兄，在影片中出演师傅于占元。
《七小福》一举夺得第25届金马奖包括最佳影片、最佳导演、最佳原著剧本在内的7项大奖，在第8届香港电影金像奖上也大放异彩，获得8项提名，最终斩获最佳男主角洪金宝、最佳摄影两项大奖。
但在长达四十年的电影生涯中，罗启锐仅仅导演了三部剧情长片，可谓惜“影”如金了。
从《七小福》到第二部导演作品《我爱扭纹柴》的风格，奠定了罗启锐的香港情怀和昔日美学。
灵魂伴侣书写影坛的一段佳话
罗启锐与张婉婷导演
第二部长篇上映之后罗启锐的导演生涯“沉寂”了十几年，但这期间，他一直在支持张婉婷进行创作。
他说自己和张婉婷的性格“一个善忘，一个善记。”善忘的张婉婷似乎是那种天塌下来都能释怀睡着的人；而罗启锐相反，记忆力极佳，过往的事情每个画面都记得清清楚楚，而且，他敏感而多思，联想能力很强，这是他创作上的优势，同时也是致命的弱点——一件细小的事情，也会引起他心中的波澜甚至睡不着，内心难以平复。
这样的性格大概形成了这对银幕伴侣相处和合作的互补方式，一路行来，携手前行。熟悉香港电影史的影迷都知道，罗启锐和张婉婷是香港影坛最著名的夫妻档。两人于1985年开始合作后就再也没有分开过。他们在创作和生活上的互相支持，也成为了香港影坛的一段佳话。
张婉婷导演作品《北京乐与路》
无人投资到叫好叫座，岁月偷不走他的电影之后罗启锐的第三部导演作品《岁月神偷》于2010年上映是罗启锐半自传性质的影片，讲述了1967年到1977年10年间发生在香港深水埗一个普通四口之家的故事，里面的很多故事来自他的真实童年。
可因为它不是一部商业片，罗启锐和张婉婷等了10年，才找到朋友投资。“看剧本他们都很喜欢，但这个戏说的是60年代香港的故事，他们担心电影在大陆会有市场吗？
电影《岁月神偷》剧照
谁都没有想到，电影公映后大受好评，香港的票房超过了2000万，同时获得当年的金像奖最佳编剧奖。甚至取景地永利街也因为这部电影幸存了下来。政府原本计划拆除永利街，因为电影成功，很多观众前往永利街拍照写生，慢慢那条街就成了一道风景。
罗启锐用不多的三部作品书写了个体与集体记忆交融的香港情怀。影片的那句经典台词：“在变幻的生命里，岁月，原来是最大的小偷”，固然是影片主角对个人命运的感慨，同时何尝又不是导演对香港昔日辉煌的挽歌呢？
罗启锐接受采访时说：“我不愿意随便拍一个连自己都不喜欢的作品，生活后苦一点儿也没有关系。我不会为了拿奖拍片子。有些电影节的评委自己也不是很好的导演，为什么要让他们来评我的作品。我只希望能感动观众，哪怕只有一位，也很满足。”
最后，感谢他们所创造的那些金色的记忆，也愿作品不朽，风骨长存。
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