张蔷，被誉为“迪斯科女皇”，曾经力压邓丽君，被列为“全球最会唱歌的女歌手”之一。
她还是中年失婚，重回音乐圈的单亲妈妈。
在她的身上有高峰，也有低谷，55岁的张蔷一路走来，才是真的“乘风破浪”。
一、
1967年，张蔷出生在北京的一个音乐家庭。
母亲毕业于中国最高的音乐学府，中央音乐学院，在中国电影乐团交响乐队当小提琴手。
张蔷还有一个弟弟，但母亲把更多的心思，用在培养女儿身上。
在那个特殊的年代。
张蔷的父亲被下放到江西，母亲也去了京郊的黄村干校。
但母亲还是每周都抽时间，带着一大包零食和小提琴到托儿所里，哄着女儿拉上半天的琴。
好不容易熬过了最艰苦的年代，终于能过上好日子了。
但事与愿违。
1973年，张蔷6岁。
这一年，母亲发现了别人写给父亲的情书，备受打击。
但为了两个孩子，她还是极尽挽留，可还是没能留住丈夫的心。
父亲见事情暴露，索性破罐子破摔，直接离开家中，还断了给家里的经济支持。
母亲的工资不仅要支付张蔷的托儿费，还要雇人照顾弟弟。
不得已，把85岁的老父亲从青岛接到了北京，帮忙照顾两个孩子。
在那个年代，单亲家庭还是少数。
为此张蔷没少受白眼，不仅是小伙伴们孤立她，就连老师都用有色眼镜去看她。
这给张蔷留下了巨大的心理阴影，也是她后来感情经历的诱因。
二、
上世纪八十年代初期，首都体育场举办了一场流行音乐演唱会《新星演唱会》。
李谷一、王洁实等知名歌手，纷纷登台献唱。
这场音乐会开创了流行音乐会的先河，让歌星一词正式载入史册。
但对于新鲜事物，人们总是很难轻易接受。
主流媒体站出来对流行音乐展开了批判，称之为靡靡之音。
在这样的背景下，张妈妈决定还是让女儿继承自己的衣钵更好。
由于张妈妈在电影乐团工作，她能接触到各类电影、电视、外国唱片等，当下流行的音乐资料。
这些就是张蔷早期的音乐启蒙。
1980年，张妈妈看到女儿那么喜欢音乐，一狠心，就给她买了一台板硅收录机，和一盒外国流行音乐磁带。
这对于不太富裕的张家来说，是一笔不小的支出。
在理智上，张妈妈认为这样做不对，但感性上，她还是支持女儿去唱歌的。
所以只要她有富余的钱，就会给张蔷买磁带听。
13岁的张蔷对音乐的领悟确实非同一般。
她不会英文，但能用拼音标注，学会英文歌曲。
所以张蔷的专辑之所以能成为爆款，早在这时，就已有苗头。
三、
张妈妈不仅在音乐上用心培养女儿。
教女儿一些发声方法，找同事来指导女儿。
她还极爱打扮女儿。
张蔷还在上小学时，就顶着一头卷发去上学 。
老师问她是“自来卷”吗？
小张蔷得意地说：“我妈给我烫的。”
那还是个烫发需要单位开介绍信的年代，张妈妈就在家里用冷烫精给她烫头。
你说这娘俩是有多时髦。
受妈妈的影响，张蔷也是走在时尚的前沿。
年纪不大，就穿个露背的连衣裙出入大院，引得路人不停地看她，她还觉得特美，用她自己的话就是“愣穿”。
还引得小青年们专门“劫她”，非要她跟着他们走。
也不是做什么坏事，就是一群人坐在山坡上吃西瓜，聊天，交个朋友。
1983年，李谷一带着歌曲《乡念》，登上了第一届央视的直播春晚。
这首被默认为禁歌的歌曲，首次公开演唱，得到了众多民众的支持，流行音乐有了红火的迹象。
这一年，北京市海淀区举办了青年歌手大赛。
16岁的张蔷虽然还在上高一，但在妈妈的鼓励下，也勇敢地去报名参加。
她唱了一首卡朋特乐队的《什锦菜》，声音、台风、装扮都是那么的与众不同，引起了巨大的反响。
可最后张蔷却没得奖，理由是“她唱的歌不适合当时的政治气候。”
但这也让母女俩看到了希望，因为有那么多人关注张蔷。
四、
张妈妈把更多的心思用在女儿身上。
那段时间，别人要是问张妈妈“您干嘛呢，最近。”
张妈妈会指指女儿说：“造星呢！”
多年后张蔷回忆那段经历，还说她妈妈就是有那股劲，要想做什么就一定能做成。
1984年，17岁的张蔷又参加了CCTV青年歌手电视大赛。
但评委以她模仿港台腔、外貌太过张扬为由，淘汰了张蔷。
虽然两次都被淘汰，但已经有很多人开始注意张蔷，其中就有张蔷后来的贵人。
这一年，中国家庭录音机的拥有量，第一次超越了收音机。
满大街都是扛着录音机的时尚青年。
流行音乐的风起，带来了巨大的市场需求，促进了当时音像行业的蓬勃发展。
1979年，国家批准太平洋影音公司成立，开始发行中国制造的盒带。
当年公司就收获了近千万的利润。
随后的四年里，中国成立了300多家音像公司。
那时，只要歌手和音像公司商定好，就可以出专辑，并且大多都是翻唱。
1985年，张妈妈也想给女儿出专辑，于是她就带着张蔷去见了一位资深的制带人。
正巧这位制带人也听过张蔷。
还赶上时下当红的流行歌手已经录得差不多了。
各个音像公司都在挖掘新人。
贵人推荐，再加上一点运气，有了张蔷的第一张专辑《东京之夜》。
那时都是“男翻刘文正，女翻邓丽君”。
后来“南有张行，北有张蔷”中的张行，就是以翻唱台湾歌手刘文正的《迟到》，而一举成名。
就连那英都是翻唱苏芮的歌出道，还给自己取了个“苏丙”的艺名。
张蔷剑走偏锋，没有选当下的流行歌曲，而是选了一些市面上没有的欧美、港台、日韩等地的歌曲，改编成迪斯科风格。
与云南音像出版社合作，制作了自己的第一张专辑。
出版社付给张蔷1400元的酬金，这比张妈妈一年的工资都要高。
母女俩非常兴奋，全身心地投入音乐的世界里。
这次却好悬没陷在福州，回不了北京。
那时的歌手有两种赚钱的方式，一种是出专辑，一种就是走穴。
张妈妈接到了到福州演出的邀请。
拿着刚到手的酬金，母女俩置办了新的演出服装，和一些基础设备，兴冲冲地赶往福州。
结果到了当地一看，不仅演出条件极差，当地人还极为排外。
张蔷只是用了自己的伴奏带，就招来地头蛇的不满意。
在她唱到一半时，就给她停了伴奏，徒留张蔷自己尴尬地立在舞台上。
气得回到后台的张蔷，趴在妈妈怀里哇哇大哭。
姜还是老的辣，张妈妈一看形势不好，这些人有越演越烈的趋势。
立马决定买票回北京，花了几百块巨资做准备，最后只拿到25块的演出费，娘俩灰溜溜地打道回府。
她们不知道的是，有大机缘正在北京等着她们。
五、
原来张蔷的第一张专辑《东京之夜》爆火，60万张专辑一经推出，很快脱销。
云南音像出版社看到了张蔷的潜力，所以赶到北京找张蔷谈继续合作。
出版社要求张蔷三个月内，只给他们录专辑。
他们支付张蔷9000块钱的酬金，那时作为高收入人群的张妈妈，一个月才70块钱的工资。
可想而知张蔷有多高兴，在福州受的委屈抛到一边，开始专心录制专辑。
据云南音像出版社的副社长冯小黎说，那时他们的工人轮班加班，机器24小时不停。
销售商们给完钱也不走，就等在销售科里，争取早点拿到磁带。
最后张蔷的第一张专辑，销量250万张。
周杰伦第一次获得亚洲销量冠军的专辑《八度空间》，也只卖了220万张。
可见张蔷的专辑有多火爆。
这其中有张蔷的实力，也有大环境的原因。
1985年，全国有十四个沿海港口对外开放，改革开放如火如荼。
在国际上，迪斯科一直被视为亚文化，直到七十年代末，迪斯科登上格莱美音乐奖，才登上台面。
而张蔷正好抓住了国际迪斯科音乐浪潮的小尾巴。
那时的音乐圈里，迪斯科风格的歌手只有张蔷。
她的《爱你在心口难开》、《路灯下的小姑娘》等歌曲，成为时下最流行的音乐。
一头爆炸头，不太漂亮，歌词大胆的张蔷，随之爆火。
对于张蔷，大众了解的太少。
她没上过电视，也没有报纸杂志报道过她，有关她的小道消息在坊间盛行。
因为专辑上的封面是她的大头照，还有人以为她患有小儿麻痹症，流言越传越广。
音像社为了辟谣，在她的第三张专辑《青春多美妙》的封面上，特意在封底使用了一张她的全身泳装照，以正视听。
人红才会是非多，那时的张蔷红到超越了邓丽君的地步。
六、
那时，国内最好的录音棚就是中国大剧院，在北京电视台旁边，张蔷一定就是一个月。
而她一个月最多出过4张专辑，都是翻唱，她一个星期要学10首歌。
大量的欧美、港台流行音乐，通过张蔷的演绎，以迪斯科的风格风靡全国。
那英曾经说过，张蔷是她接触过的第一个迪斯科歌手。
张蔷的歌迷至今还记得：“当年舍不得吃舍不得喝，攒够了5块5毛钱，就赶紧上西单去买磁带。”
那个年代年轻人的潮流，就是迪斯科、蛤蟆镜、喇叭裤、爆炸头。
1986年，张蔷登上美国的《时代》周刊，成为首位受访的中国艺人。
《时代》周刊将张蔷、珍妮弗·拉什、邓丽君等六位歌手，列为“全球最受欢迎的女歌手”。
并且张蔷力压邓丽君，排在第三位。
那几年张蔷发行的个人专辑，数量超过2000万张。
张蔷被大众誉为“迪斯科女皇”。
曾有老板用北京豪华地段的四合院，向张蔷换一张专辑。
但张妈妈觉得还是把钱握在手里的好，出言拒绝。
不知现在的张妈妈有没有后悔。
虽然张妈妈把钱看得很重，但张蔷对钱可没有太大概念。
不到20岁的小姑娘，积累了大笔的财富，心就不再安定了。
张蔷没有在爆火时，乘胜追击，反而转身离开。
这在现在看来，简直太不可思议了！
七、
1987年，正赶上出国热，有点能耐的人都想出国看看。
有朋友向张蔷介绍澳大利亚，典型的南方美景，漂亮的棕榈树。
对总是在北方演出的张蔷来说，有着莫名的吸引力。
再加上张蔷觉得没什么能翻唱的了，原创的也不好听，钱呢，她也挣到了。
于是张蔷就想换一种生活方式，出国学语言吧！
她跟妈妈说，她出国要是把钱花光了，回来得妈妈养。
张妈妈看着女儿辛苦，也是心疼，就同意了她的出国。
张蔷临走前，发行了一张专辑《潇洒地走》，磁带上印着“绝版”。
专辑里还有一段给歌迷们的留言：
“亲爱的朋友们，大家好！我是张蔷，近两年来承蒙各位厚爱，已经录制了十五集盒带。今天当我走进录音棚的时候，心里笼罩着淡淡的哀伤，因为这是我为朋友留下的最后一集盒带，当你们听到我的歌声时，我已经到了遥远的澳大利亚，开始了留学的新生活……”
多年后提及此事，张蔷还很生气。
她说，那么恶心地话不是我说的，是他们找得报幕员，进棚后把回响加大，模仿她的声音说的这一段。
张蔷说自己当时那么小，根本不懂这些，再说谁说的绝版啊，“我还要回来唱歌呢！”
不管怎么说，20岁的张蔷走出国门，远赴澳大利亚，迎来了另一段人生，在感情上也是突飞猛进。
八、
原来早在张蔷16岁时，就与一个从香港回北京探亲的男孩相识，两人互生好感。
男孩对张蔷一见钟情，几番追求下，两人成为恋人。
这次出国，原本是两人一起去的，但男孩的签证出了问题，最后只有张蔷一人出国。
异地恋，相思苦！
独自在国外的生活，并没有张蔷想象中的美好。
钱花得差不多了，再加上对恋人的思念，张蔷决定回国。
1988年，张蔷回国与恋人结婚，远嫁香港，生下一子。
丈夫经商养家，张蔷则是在家相夫教子。
张蔷离开后的音乐圈，发生了翻天覆地的变化。
翻唱时代已经过去，原创歌曲兴起，内地音乐圈里刮起了“西北风”。
杭天琪的《信天游》，那英的《山沟沟》，安雯的《黄土高坡》等。
都是传唱度极高的歌曲。
这一年，台湾歌手齐秦以一曲《狼》，闯进内地音乐圈，成为当红歌星。
接着黄安格、赵传等歌手，陆续被大众关注。
一大批港台歌手，在内地成为当红歌星。
内地音乐圈日新月异时，张蔷的婚姻出了问题。
丈夫花心出轨，张蔷果断放手。
有人认为张蔷离婚，独自带着孩子很惨。
在接受采访时，张蔷说：“有的人他不愿意回家，就想在外面玩，回到家里也不愿意讲话，这种男人你禁锢他，有什么用？”
张蔷自己形容拿到离婚证的感受，当时特高兴，他俩还相视一笑，过够了呗！
张蔷带着孩子，回到北京和母亲一起生活。
1996年，29岁的张蔷复出唱歌，发现她的时代已经过去。
同一时代的歌手多是出国，或是做生意，原来她眼里的小孩们，成为音乐圈的主流。
张蔷发行了新专辑《尽情摇摆》、《习惯寂寞》等，成绩不如她当年的十分之一。
失落吗 ？
当然失落，可还能唱歌，张蔷还是很高兴的。
境随心转，张蔷的转机很快就来了。
九、
2000年，央视的《同一首歌》邀请张蔷去表演。
之前，大众对张蔷的了解，都是通过纸媒和传言，没有在电视节目上看过张蔷。
张蔷珍惜能上台唱歌的机会，但也没特备在意。
她不同意唱栏目组提议的歌曲，坚持要唱《爱你在心口难开》，最后栏目组还是同意了。
节目播出后，出乎张蔷的预料，她火了。
不仅是勾起了老粉丝的回忆，还收获了一大批新粉丝。
顺理成章，有唱片公司找到张蔷，之后就是签约、出专辑，成功回归到音乐圈。
2004年，张蔷在一个聚会上，与当兵出身的咸国坤。
咸国坤是张蔷的歌迷，两人很有话聊。
他会在忙碌的工作中，偷偷地躲在卫生间给她打电话，会在生活中照顾张蔷。
虽没有轰轰烈烈，但这种细腻的关怀更让张蔷感动。
两人相处八个月后，就走进了婚姻的殿堂。
没有求婚，没有婚礼，一切都是那么顺其自然。
张蔷说就是两个认真过日子的人，在对的时间走到了一起。
婚后张蔷生了一个女儿，之后把更多的时间用来照顾家庭。
又一次在事业上升期回归家庭。
对于张蔷来说家庭，永远比事业更重要。
年幼时父母离异形成的阴影，对张蔷的影响非常大。
她在初中时就幻想着结婚生子，想要一个属于自己的家庭。
对于唱歌，张蔷非常喜欢，但也没有那么大的野心。
她认为只要做好自己的音乐，独树一帜，自然就会有人欣赏你。
并且只要站在这个舞台上，一定会有过气的那一天。
2011年，张蔷在保利剧院举办了一场演唱会，23岁的大儿子首次登台为她打碟伴奏，小女儿在台下为妈妈加油。
有人采访张蔷，为什么没选一个大剧场？
张蔷说，她知道自己驾驭不了那么多观众，做不到让上万人来买票听她唱歌，这样一千多人的小剧场，正好。
没有冠冕堂皇的借口，张蔷就是这么清醒。
虽然外表不再另类，但张蔷的骨子里还是那个唱迪斯科的“酷女孩”。
就像她对“酷女孩”的定义，不是穿件皮夹克、皮裤就是酷。
“酷”是没那么多心机，拿事儿不当事儿，这才是“酷女孩”。
张蔷说，如果有一天不唱歌了，她就去开个饭店。
“我就开一个小门脸，卖腊鱼炖猪蹄，每天我就做一顿，做一定的量，卖完就关门。”
如今张蔷登上《浪姐3》的舞台，没有野心，没有炒作。
一曲《630 Affection in your eyes》开启了张蔷在这个舞台上的乘风破浪。
而那个用迪斯科唤醒了一个时代的女人，依旧魅力非凡。
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