虽然已经过了7年，中国的综艺产业已经有了非常大的进步，但重新归来的《百变大咖秀》还是在尽可能还原了当年的模样——
还是熟悉的舞台装置。熟悉的BGM，甚至，连嘉宾设置的座位都尽量一模一样。
这就是经典综艺的力量。
但这一次，没有谢娜，何炅必须一个人控场。相比之前可以低声和娜娜互动，这一次，何炅每一句主持词都需要高调门的喊出来。
他的笑容，从节目的开始到结尾，都挂在脸上。
制作上也在还原，甚至不如《嗨唱转起来》一样有时代包装特点。字幕条，虽然也还原了当时的一些综艺风，但这个字间距，是不是有些太过潦草。
事实上，中国的电视综艺界很少有时隔多年再去复活一个老IP的历史，但《百变》能成功是因为它本身没有特别的原因，只是在稀缺的综艺档期排列中，被战略性的放弃了。
7年回归的《百变》，怀旧的内容，不是经典IP，而是他们自己。说好听点这是在致敬自己的过去，拿出来的都是拿手好戏！
从另一个角度看，这也是在“吃老本”。第一期节目，其实节目就有非常割裂的4个“老本”：
第一个“老本”，是百变五侠和百变星君的回归。
百变五侠中的瞿颖并没有来到现场，而是以云录制的身份，录制了模仿coco李玟的视频。即便是后来模仿歌手的公布部分，都没有互动。
贾玲的“你本来就很美”曾经是这个舞台屡试不爽的经典梗，但在今天的语境下，突如其来的这段表演，似乎冷场了。
第二个“老本”是《歌手》的致敬。
节目组给这个环节设计了专属LOGO“歌手·再打一年”，何炅换了手卡，可见对这个环节的重视。
这大概是本季节目的高光之笔，它怀旧了不是《百变大咖秀》本身，而是这些年一直在持续的《歌手》节目，这多少让观众有些熟悉度。
第三个“老本”是百变讲坛。
大张伟依然扮丑到不敢看特写，白凯南却有些发福了。
熟悉的谐音梗笑话，无厘头式的“低端幽默”，仍然能让人捧腹大笑。
但不同的是百变讲坛”的欢乐最后，居然用了一则大型商业广告来收尾，真是出人意料。
最后一个“老本”，是经典反串。
这一期请来了刚刚《乘风破浪》的四位姐姐模仿了流星花园的F4。这算是把经典IP和当红IP结合了。
这是7年前《百变大咖秀》留下的最经典的、最精华的四个玩法了。但“吃老本” 的《百变大咖秀》跟得上7年后的笑点吗？
其实能让一部分7年前的粉丝看得很开心，这一期节目的目的就达到了。但必须提醒，按照这个思路走下去，可能会水土不服，要小心刻舟求剑的创作思路。
让大家开心的模仿，究竟是模仿什么？三点小思考：
第一，模仿秀也要下功夫。维嘉和戴军的模仿，就有点过于敷衍。魏大勋模仿王力宏，也像是为配合本尊出场临时安排的表演，声音不像，造型也不像。
但百变星君王祖蓝的模仿是第一期的亮点，不仅模仿华晨宇的动作惟妙惟肖，最重要的是，他的造型，非常“像”。
只要模仿地“像”，无论是视觉还是声音，符合一个，就成了一大半！
第二，模仿秀和植入，要有度。
目前的广告植入，和节目环节结合已经让很多人习惯，但和节目内容融合，很容易遭到方案。这从当年央视春晚小品的植入浪潮的反响中就有教训——无关信息植入剧情，会适得其反。
第三，模仿要能让观众轻松接梗。
一切辉煌皆为过往，新的节目，永远应该面向当下的观众、服务当下的语境。
去模仿新一代人熟悉的领域（比如率先出场的蔡徐坤模仿秀就是不错的），去贴合于即将来临的过年、春晚等等……
模仿不易，还需要挖掘一批有天赋的新星。
谢娜在《快乐大本营》里模仿刘敏涛，在《偶像来了》里模仿杨钰莹的劲儿，就对味了，但也可遇不可求了。
