作者丨王闪闪

编辑丨戴天文

从《无名之辈》到《人潮汹涌》,饶晓志拍的都是荒诞喜剧,“在日复一日的绝望里,对生活的一种嬉皮笑脸的表达”。

春节长假已经过半,导演饶晓志不甘心地在微博发声,为自己的新片《人潮汹涌》“央求”排片——“我确实想要挣扎一下,虽然用‘求’这个字会被说成卖惨求荣……就像电影里的台词:‘再不堪,那也是我呀!’,所以,我‘求’是因着,再不堪,这也是我的电影啊!”

截至2月15日,《人潮汹涌》上映四天票房仅有9500多万,排片已经降至不到3%,是春节档七部新片中垫底的一部。在这个竞争激烈的档期,《人潮汹涌》的“卖相”或许的确不具备多少优势——如果不是真的走进电影院,你很难通过片名或者海报,就立刻搞明白这部电影属于什么类型,能够提供什么“爽点”。

不过,尽管票房结果不如人意,饶晓志能够从口碑反馈上得到一些安慰。《人潮汹涌》获得了不少观众的喜爱,有4万多网友在豆瓣上为它打出了7.3分。一些看过日本原版电影《盗钥匙的方法》的影迷,夸赞电影的本土化改编做得很到位,塑造出独属于中国的小人物,而非别扭尴尬的生搬硬套。

公允地说,这部电影并非毫无瑕疵的杰作,比如剧情逻辑经不起细究,但它确实有不少扎实的闪光之处,尤其是刘德华、肖央水准之上的表演。正如豆瓣最高赞的短评所写:“一流的表演,二流的笑点,三流的剧本。”

在饶晓志自己看来,表演正是这次创作之中最满意的部分:“我们经常会看到香港演员跟内地演员一起演戏,虽然每个演员都很喜欢,但有时候就会出现一种不和谐的感觉。我觉得华哥与肖央的表演非常和谐,可以直接说,这个至少是我比较自豪的一个点。”

演技派对话(对话人潮汹涌导演)(1)

今年39岁的饶晓志,在北京东城的胡同里拥有自己的一间工作室,一边跟我们聊天一边剥桔子。他胳膊上有一个《等待戈多》作者贝克特的文身,墙上挂着昆汀等好莱坞大导的肖像,笑起来懒洋洋的。

肖央给予饶晓志很高的评价:“专注、审美清晰,并对表演有自己的审美和追求,一定是未来中国电影史上非常重要的导演”。他毕业于中央戏剧学院,曾是一位小有名气的戏剧导演,尤其受到大学生群体的青睐。他踏入电影圈之后,先是2016年凭《你好!疯子》获得了文艺影迷的关注,接着2018年拍出了一部叫好又叫座的“爆款”《无名之辈》。

演技派对话(对话人潮汹涌导演)(2)

饶晓志拍的都是荒诞喜剧,小人物产生了一连串令人啼笑皆非的遭遇,故事里上演着命运的悲喜剧。他曾经解释“黑色幽默”的精髓在于——“在日复一日的绝望里,对生活的一种嬉皮笑脸的表达”。

《人潮汹涌》同样拥有这种悲喜剧的戏核,刘德华饰演一位失忆的杀手,被肖央饰演的群众演员篡夺了身份,两人因此开始“交换人生”。饶晓志感兴趣的正在于此,无论是杀手还是演员,都是被生活伤害了的人,都要“换个活法”。

另一方面,《人潮汹涌》算是一次饶晓志对于经典港片,或者说对于他自己迷影情怀的致敬。片中有多幕“戏中戏”,致敬了刘德华过往的《天若有情》《无间道》等等经典作品,探讨了什么才算好的表演。

饶晓志说,这样做的目的是为了让观众看到——刘德华本人的影子。换句话说,刘德华既往在观众心目中的认知,同样也是“换个活法”得以成立的一部分。“华哥这一生演的⻆色都是自律而努力的人,他自己就是这样的人。你可以想象,如果华哥跌入谷底,他该怎么办?”

《人潮汹涌》到底表达了什么?不如来听听饶晓志自己的阐述。

演技派对话(对话人潮汹涌导演)(3)

导演饶晓志

以下是全现在与饶晓志的对话。

都是被生活伤害的人,都得换个活法

全现在:本片改编自日本电影《盗钥匙的方法》,听说最早是2019年编剧史航带着版权方找上门来。你之前的作品一直是原创故事,为什么这次愿意做翻拍呢,是被“交换人生”的创意打动了吗?

饶晓志:2007年,我27岁的时候写过一个话剧剧本叫做《爆胎》,讲的就是有两个人长得一模一样,一个有钱人,一个演员。他们在各自的生活里压力都快爆棚了,就在一次车辆爆胎的机会下碰着了,有钱人就想跟演员做个交换。

《爆胎》跟《盗钥匙的方法》有一些异曲同工的地方,故事里面的每个人都是被生活伤害过的人。我们都需要在别人的生活里看清自己,找到一些丢失的东西。人在迷茫的时候,就得做出改变,这就是所谓的换个活法。

全现在:《盗钥匙的方法》讲的也是两个阶级地位、性格习惯完全不同的人,刘德华饰演的是精英杀手,肖央演的是不得志的群众演员。两种身份的碰撞,给你带来了什么灵感?

饶晓志:这个故事不仅是两种身份的碰撞,也可以是人生两个阶段的碰撞。我27岁写《爆胎》的时候,我很颓废,老觉得怀才不遇,想拍电影没拍成,现在我39岁可以做这个故事了,算是自己跟自己的一种精神碰撞。

全现在:改编方面,如何让故事更加本土化呢?

饶晓志:实际上,除了大的设定不动,人物的很多细节都做了改变,包括说话的状态、表演方式、性格特点这些。我们要改的更像中国人的故事,剧情也有变化,日本(的剧情设定)有黑社会嘛,我们的故事就不能这样。

全现在:《无名之辈》的结局比较“狠”,底色还是悲凉的。但是《人潮汹涌》看完感觉挺温暖,这次还是希望带给观众暖心的情感体验?

饶晓志:希望观众走出电影院,能够有一种整装待发、重新出发的心态。我们还是给了一个温暖的结局,是结束,也是全新的开始。日版结局也是我故意要致敬的一个镜头,当然是以另外的方式。

演技派对话(对话人潮汹涌导演)(4)

如果刘德华跌入谷底,他该怎么办?

全现在:肖央的身份是一位群演,电影里有很多戏中戏的场景,也有不少探讨演技的段落,还引用了很多戏剧家的理论名言。这算是导演你的“私货”吗?

饶晓志:对,我可能天生对表演是有兴趣的,愿意谈论这个东⻄。人生如戏,每个人每一天其实都在表演,表演不光只是一个艺术形式,其实是生活必备的良药。

全现在:刘德华饰演的杀手变成群演身份之后,就真的开始进剧组演戏了,接下来的“戏中戏”致敬了很多经典港片。其实这个桥段有点出戏,因为已经不像是在看杀手,而像是在看刘德华本人。为什么要这么设计呢?

饶晓志:因为我需要华哥的影子出现在这部电影里,刘德华本人会带给你一些奇妙的感受。在别的电影里,比如说华哥演《拆弹专家》,我们不希望看到华哥本人。但是在这部电影里,我觉得华哥可以是华哥。我们在看刘德华演一个人物,但是这个人物又有刘德华自己演过的⻆色的痕迹,或者说有他演过的那100多部电影的影子。

全现在:刘德华本人影子的出现,能够给电影带来什么帮助呢?你希望观众能够体会到什么?

饶晓志:我觉得这其实跟探讨表演有关系。华哥这一生演的⻆色都是自律而努力的人,他自己就是这样的人。你可以想象,如果华哥跌入谷底,他该怎么办?大家可能想看的是华哥重新站起来。那么该怎么站起来?就是这种奇妙的感受。

这其实是戏剧上的概念,好比说我们看舞台剧的时候,舞台上只出现了一棵树,就要求你相信这里有一片森林。但也是接受度的问题,你能感受到就感受到,感受不到也无所谓,跟小礼物、小彩蛋一样。

全现在:你有把华哥之前的电影,都翻出来再看一遍吗?

饶晓志:不用,都在我脑子里。其实别的(香港演员)我也熟悉,要真说90年代的港片,我也很熟悉发哥的表演。

演技派对话(对话人潮汹涌导演)(5)

戏中戏致敬《天若有情》

春节档挺危险,就是要拼一把

全现在:《无名之辈》曾经是2018年的票房黑马,最终拿到接近8亿票房,但当时是选择了竞争不算激烈的11月上映。为什么这次《人潮汹涌》要来闯一闯春节档,你在制作的时候就准备好了吗?

饶晓志:一开始没有准备(进春节档)。当时说实在的,是准备定在圣诞、元旦那个档期,跟《无名之辈》接近。《无名之辈》就是选了个特别冷静的档期(11月中旬),没有什么大片。但是《人潮汹涌》因为疫情的原因耽误了一些时间,原定的档期确实是也赶不上。

我们又有信心,觉得我们的故事有意思,是一个适合春节档上映的片子。虽然结果仍然充满了未知,包括到今天我们当然是最不理想的。

(春节档)挺危险,挺激烈,但就是要拼一把,挺刺激的。就是电影里讲的,要换个活法。

全现在:为什么觉得本片适合春节档,因为能算作爆笑喜剧类型吗?

饶晓志:我不能说我们的故事是爆笑喜剧,我也从来没有做过什么爆笑喜剧。但是《人潮汹涌》有喜感、幽默度,有真诚的情感,有小人物的悲欢。我觉得这些是有可能产生一些共鸣的,至少我觉得是一部好看的电影。

我想试一试春节档还有个重要的原因:春节某种意义上除了是合家欢的节日以外,其实也是一个整装待发、重振旗鼓的总结的时间。如果大家能在一部电影里,产生一些换个活法的念头(是挺好的)。说得有点玄,但至少是来看故事的一个理由。

全现在:你对自己的认知算是一个能够驾驭商业片、类型片的导演吗?

饶晓志:我从来都觉得自己是一个好的商业片导演。因为我做戏剧的时候,就是一个好的商业戏剧导演。我们做的是⺠营戏剧,是要那个靠挣钱的,不然无法养活自己。

我现在还在摸索,但是心中信念从未改变。

演技派对话(对话人潮汹涌导演)(6)

《流浪地球》导演郭帆在电影中客串

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