我是《棋魂》原著粉，同样是当年真情实感追过动漫的人，它的地位在我心中虽然比不上《犬夜叉》、《浪客剑心》等等，但也绝对是童年回忆的一座大山，是我们那一代不可磨灭的青春印记。
所以一开始看到剧版《棋魂》的预告很担心毁原著，毕竟实在太多毁经典的翻拍和改编了，比如广告宠儿《深夜食堂》、索然无味《解忧杂货店》，还有美版的《死亡笔记》更是看得我水土不服。
就连日本人自己拍的也是有不少翻车的，比如《钢之炼金术师》、《BLEACH》等等，何况它还要改编成电视剧，以国内的编剧的尿性脑回路感觉又要被消费了。
一来：很多人是原著原教旨主义者，秉持着"改编就是乱改魔改，翻拍就是玷污蹭热度"的信念，不允许染指原作。
二来：〈漫画，动漫〉的处理手法都比较夸张，比如角色造型，现实中真的要跟着表现就会很杀马特，特别中二可笑。
再说了，《棋魂》说的是围棋，围棋的入门门槛很高，它不像打篮球、游泳纯体力活类型的运动那么直观〈没有贬义〉，就很容易落入"内行不愿看，外行看不懂"的尴尬境地。
这就是为何我一开始不看好剧版《棋魂》的原因，不完全是因为角色造型怪异，主要是漫画改编需要把二次元角色统统拉进现实，何况这还是跨国改编，更需要破除语言、背景、文化的障碍，把它们转码，变成一个接地气、扎实的中国故事。
这个非常考验剧本，而国内的好编剧脑回路异于常人，比如《深夜食堂》，吐槽都浪费口水那种，不过，基于我对《棋魂》的情怀和滤镜，我还是抱着随时被五雷轰顶的心情点开了第一集，结果……居然发现还可以？还一口气一个晚上连看十集！
剧版本土化得很好，把那根轴给抓住了，但又不完全是原来的那个味道，原著更着重竞技，所以有好多棋局的刻画和描绘，而剧版则更注重角色们在围棋世界里的日常生活、喜怒哀乐，但又不会显得家长里短。
这部剧的不少改编之处都有青出于蓝的感觉，相比竞技性更多了不少人情味，尤其是角色塑造上，更接地气，更生活化，更像是我们日常生活中损来损去，打打闹闹的朋友，它更像是青春校园群像剧。
当然这样的改编见仁见智，也有人不喜欢的，但是吧，竞技体育的魅力不止步于技术，它源于热爱和拼搏，很多运动／竞技类型打动人的地方都不在于主角有多强，而是那份真挚的爱，还有热血感动、朋友之间互相追逐，努力向上的过程。
我看到有很多人拿它来和《后翼弃兵》比较，说人家特别专业，很多行内术语，说人家才是追求事业的，可我却觉得十分普通，剧情都一样的模板和套路，行内术语我也听不懂啊。
况且论专业度，人家《棋魂》剧组也是聘请了职业棋手来做顾问的，剧里的每一盘棋都是有原型，有出处的，不是随便乱摆或乱掰的，后面还有中国围棋协会坐镇，这个真的很良心了，至少我没看过有人针对剧里的摆盘／棋谱做出质疑过。
不过看这剧得有一个条件，就是你真的得抛开原著的眼光和既定印象来看，否则一定会吹毛求疵，只有接受了剧版本土化过后的设定，你才会发现这部剧的真香之处。
对我来说，经典就是经典，童年就是童年，动不动就毁经典、毁童年的，经典哪就那么容易被毁？童年是有多脆弱？
我看到很多所谓原著粉一直抨击，一直执着于原著，本来也难免，拿来比较或吊打也是正常，但他们给我的感觉更像是偏见、执拗，抓住差的地方大肆渲染，却对剧里的闪光之处视而不见，这不是偏见是什么？
我希望大家看这部剧时可以跳出原著的框架，抱着欣赏一部全新作品的眼光来看，会有所得。
就拿主角时光来说吧！他比原著进藤光更皮，更痞一点，但也更温暖，从第一集就有体现，嘴巴说着不礼貌的话，但下雨天还是会帮褚嬴撑伞，三个同学开办围棋社却取名为"四剑客"，和同学拍照都特地空出旁边的位置，每下一步好棋都会往旁一看以求肯定，褚嬴不开心时光就会哄他，等等，太多了。
剧版很大程度上弥补了当年我们看原作时流下的眼泪，时光更温暖，更体贴，更懂事了，临走前彼此都有了美好的回忆，冲刷了原著佐为突然消失的震惊和悲恸，虽然剧版这幕我也舍不得，但至少我释怀了。
由此可见，主创们其实是有野心和想法的，想抓住新粉，也同时照顾原著粉，不是随便买个IP蹭热度赚钱的。
当然也会有人觉得改得不好，说人物OOC，剧版《棋魂》的几乎所有角色都是OOC的，这就是剧版和原著的不同，但这也是为何剧版可以给我耳目一新的感觉。
事实上，这部剧从第二集开始我就已经没有想起佐为和进藤光了，真的只有褚嬴和时光，以及他们身边的朋友们，我已经完全接受了剧版的世界观和人设，而我认为这恰恰就是一种成功。
它当然是有缺点的，而且还不少，比如最被诟病的就是围棋比赛时的展现，漫画和动漫的表现手法更宽广，而戏剧的框架却受到很多限制，如果每一幕都要像漫画/动漫展现那就真的太中二了。
比方说：塔矢亮要下一步棋之前，画面变成浩瀚宇宙的背景，然后是一连串内心独白，当决定把棋子落下去之时，阿亮的妹妹头随风飘起来，给个皱眉头的特写，慢镜头个几秒钟，棋子才"哒"地一声巨响，身边所有人立刻露出震惊、崇拜的表情，嘴里振振有词："啊，原来如此吗，我怎么没想到，原来是这样，太强了……"真的，只是想想都觉得没法看。
再结合剧组资金有限，把钱花在刀刃上，90%特效都用在褚嬴身上了，没办法呈现高潮迭起的比赛过程，确实挺可惜的，但第30集可谓神来之笔，一定要看。
另外，本剧结尾比较有争议性，多数批评也来自原著党，我只能说不管愿不愿意承认，如今至少有一半是耽美的天下了，剧组想以此道获取热度这本身也是可以理解的，但手法不是很高明就是了，如果实在不好这口的，看到第32集就可以了。
有鉴于此，剧版《棋魂》可以说是一部比较成功的改编，优点是本土化得很服帖，道具场景还原年代，买了版权重新编曲填词的片尾曲，全员原音上阵，自然舒服的镜头，没有那种白花花得鼻子都快磨没了的死亡滤镜，乃至时光脸上的黑眼圈和痘痘都非常明显，特别真实，特别敬业。
尤其是饰演褚嬴的张超，真的有把佐为的可爱劲演出来了，有多少人"真香"都是因为他！
当初物料一放出来，最先受到攻击的就是他，说他Cos黑白无常，东方不败，浓妆艳抹的，但他们不知道这身备受争议的造型，其实是经过版权方的首肯才定案的，由于褚嬴是魂，需要虚化处理，怕演员的面孔在镜头下不够突出，只好用油彩画白，因为普通粉底根本达不到突出的效果，又因打白了的脸色过于扁平，才给他画了红色眼影以求立体，一切目的，都是为了呈现效果。
而演员穿着多达九层的衣服，踩着高跟靴，又重又热，导致他的妆很快就花掉，得时刻补妆，这就是为什么有一些镜头下的褚嬴看起来有点油油的，甚至有点浮粉的。
我想告诉大家的就是，批评可以，但真的没有必要去诋毁人家的努力，要知道这只是网剧，本来就资金有限，有些租来的场景只能一次过拍完，这已经是剧组和演员们所能呈现出最好的状态了。
总之，大家可以当它是平行世界的故事，在那里，主角不叫佐为和进藤光，而是叫褚嬴和时光，但他们同样热爱围棋，同样一幅古老的灵魂和一个围棋天才，同样重视对方，也同样被迫分离。
我们权当它是一个情怀的翻拍，一次童年的回味和弥补吧！
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