许嵩的歌，中国风，有点像江南小调调的感觉，很好听，毫无粉饰的生存哲学，超越现实的想象思辨，细而不腻的私人回忆，在他的作品里尽数展现。自成一派的制作风格与词曲质感，随性慵懒的演绎方式，标志性的假音与转音，舒服惬意的中慢板R&B节奏……总的来说还是充满淡淡的忧伤这种风格 听许嵩的歌是要嚼字琢词的，句子凿的越透，听出来的东西越多。
许嵩是真正的笔者，他敢写，什么都敢写，一个优秀公众人物的道义都隐藏在他自己酌句的文词里，歌曲背后含射的思考价值很多的。
听透太难，听透也太可怕。
每次对这个在世俗之下渐沉更浊的世界感到不寒而栗，想想我大许嵩，心中还难免会有一丝难得的希望与温暖，这世上，任何时候都不少这种正直又有趣的灵魂，真妙人一个。
推一首歌词，看完你就知道他的文字功底有多厉害了。《庐州月》。
许嵩中国风作品的典型代表。
歌词写的妙啊，寥寥几笔，单单前两句一个寒窗苦读功成名就的书生形象便是浮现在听者眼前。
“儿时凿壁偷了谁家的光，
宿昔不梳一苦十年寒窗。”
第一句，很明显的用典，匡衡的凿壁偷光啊，再加之下半句里的十年寒窗，代指寒窗苦读，刻苦疾书。
再看第二句，“宿昔不梳”源自南北朝乐府诗《子夜歌 宿昔不梳头》：宿昔不梳头，丝发披两肩。婉伸郎膝下，何处不可怜！女性的慵懒柔美，暗指功名搏取前为了进取每日须发难以梳理。
这之后，笔触瞬转，两字由儿时拉至今日。
“如今灯下闲读红袖添香。”
今日之景。
灯烛之下已再无前时借光之窘迫，闲读二字也再与他日苦读之景再不相同，此时当指已读遍贤书功成名就，红袖添香应指旁有佳人在侧。
而许嵩此时的感慨是：
“半生浮名，只是虚妄。”
半生已逝，浮华功名只不过一片虚无。
这寥寥几句，像是回首，更多的是感慨。
而下一段的文字才是绝妙。
“三月一路烟霞莺飞草长，
柳絮纷飞里看见了故乡。”
这两句才是意境独到的画面之美，初春三月的江南烟雨，莺鸟齐舞，草长轻摆。而与之同时他的眼中若隐若现的，是什么意象？是故乡。
再下两句。
“不知心上的你是否还在庐阳
一缕青丝一生珍藏”
歌词到这里就清楚而明朗了，许嵩到底表达的是什么？是思念，是过往。
思念什么？
思念故乡，思念心上人。
“桥上的恋人入对出双
桥边红药叹夜太漫长
月也摇晃
人也仿徨
乌篷里传来了一曲离殇”
红药是什么？
红药出自宋代姜夔《扬州慢 淮左名都》，许嵩在这里化用了杜郎求情的典故，将自己自比作红药，独立桥边，孤目观望，看着桥上来来往往的有情人。
他暗示，心底也同样深藏着一个久久难以忘怀的心上人。
“庐州月光，洒在心上。
月下的你不复当年模样。
太多的伤，难诉衷肠，
叹一句当时只道是寻常。
庐州月光，梨花雨凉。
如今的你又在谁的身旁。
家乡月光，深深烙在我心上
却流不出当年泪光。”
庐州月中月这一意象终于出来了，情感关键也在于此。
情感在故乡，在心上人。
月光如水，洒在心上。
借着故乡昔时月光，许嵩发出'梨花雨凉的叹伤。
一句感叹，当时只道是寻常，许嵩真正想表达的什么？旨在于此。
当时只道是寻常。出自清代著名词人纳兰容若《浣溪沙 谁念西风独自凉》。
什么意思？
美好珍贵的事物在我们身边时，我们往往认作寻常，不做珍惜，一旦失去，才又方知珍贵，一再追悔莫及。
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