很早就官宣的《大宋宫词》，带着精致的物料宣传，它来了。又带着混乱，不合常理，一地的滤镜破碎走了。观众看剧的反应，跟《大宋宫词》第一集的表现如出一辙。
作为《大明宫词》的姊妹篇，作为周迅封神的《大明宫词》的妹妹，《大宋宫词》的确是高开低走。观众的期望值有多高，失望就有多大。
“爱情来得太快，就像龙卷风”，周董的歌，绝对适合于《大宋宫词》中襄王和刘娥的爱情。
对于四十二岁的刘涛，出演《大宋宫词》的时候，至少是40岁了。不说她演历史上15岁的刘娥，是否违背常识，单就在剧中，刘涛的扮相，妥妥的中年妇女没错吧？
一个生活在乡野中的村妇，是应该有多大的魅力，让帝王之家的襄王，一下子就死心塌地地爱上了她呢？如果是共患难，剧本一点过程也没表现出来。那只有一种可能，喜欢她的美貌。
在剧中，洗澡时，身材都显得壮壮的刘涛，就是襄王那个一见钟情，死心塌地的女人吗？别说观众不信，就是当时35岁的齐溪也不会信，凭什么襄王这么喜欢“老牛吃老草”呢？
答案只有一个，按照观众弹幕的说法，襄王只喜欢自由恋爱，而不喜欢父母的婚姻安排和媒妁之言。
剧情剪辑地太快，跟襄王的爱情一样，同样是龙卷风。在第一集中，整部剧情，跟小李子《盗梦空间》一样，闪回又闪回，回忆中带着回忆，剧中的人物，都如同二倍速一样，一直处于快进方式。
李少红导演的《大明宫词》中，话剧一样的舞台表现呢？《大明宫词》中，周迅诗歌一样的台词诠释呢？这些曾经的铁粉最为沉浸的桥段，在《大宋宫词》中，统统没有。
《大宋宫词》第一集的表现，仿佛像一部正片的前情提要，在快速地交代人物背景和关系。而在交代这些的情况下，丝毫没有顾及到观众的观剧感受和人物设定的代入感。
从人物设定上说，历史中的宋真宗最大的评价是胆小懦弱。因为他在宋朝极具优势的情况下，签署了“澶渊之盟”这样的不平等条约。
但就是这样一个后来懦弱的帝王，在做皇子时，却可以为了刘娥的事情，直接顶撞自己的父亲，即使被父亲扇耳光流出鼻血，也在所不惜，丝毫不惧。
从人性角度讲，刚刚经历过生死的襄王，回到王府后，却对自己刚出生的孩子，一眼都不看，对辛苦为自己生娃儿的妻子，一句话都没有，带着中年刘娥，自顾自奔向了幸福的小窝。
自己的儿子被杀，没见到襄王有一丝对于丧子的悲痛，而只是想着，为刘娥开脱罪责。别说刘娥带着如此重要的皇家子嗣乱跑，就是真的跟她没关系，在封建王朝，这也同样有罪的不是吗？
所以，痴迷于中年村妇刘娥的襄王，如此的行为方式，只有一种解释，他被刘娥下蛊了。如果不是这样，就是《大宋宫词》的编剧，缺乏基本的人伦情怀。
作为李少红这样水平的导演，作为20年前，就拍出《大明宫词》的导演，《大宋宫词》的服道化，不会有问题。但服道化的美轮美奂不能代表整部剧的美感就ok了。
无论现代剧还是历史剧，最重要的美感，还是来自于人物。但历史剧的人物美感，更加倾斜于人物的观感上，因为观众没有参照物。
《大明宫词》中，少年太平周迅的灵动，成年太平陈红的美艳，赵文瑄的儒雅清秀精致，是显而易见的。不用观众去想象，演员的外观和表现就立在了那里。
而《大宋宫词》呢？周渝民说话就抿嘴的习惯，刘涛略显粗壮的身材，过于硬朗的脸部线条，还有周渝民和刘涛目前明显中年夫妻的CP感，都让人看不到《大明宫词》中那种仙气飘飘的美感。
电视剧的特点，就是在开始的时候，要有足够吸引观众的点。否则，观众就换频道了。
而电影不同，即使开头不吸引人，但观众是陷在电影院中，电影总有机会，引着观众进入剧情。
相对对于豆瓣分9.1的《大明宫词》，《大宋宫词》在第一集中的观感，原来的铁粉希望有多大失望就有多大
这种失望不是来自于单独的某一方面，而是这部剧的整体。这样的话，就很尴尬了。
剩下的剧情，是追呢还是不追？这的确是个问题。
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