在华语乐坛,有这样一些歌手,他们一出道就大红大紫,他们的歌曲传遍街头巷尾,堪称现象级的歌手。许多年过去,有的在歌坛依然活跃,有的偶尔露面,还有一些,却因各种原因早已淡出了大众的视野。
今天我们就来盘点这样六组销声匿迹的歌手。太远的可能印象不深,太近又没有这种现象级歌手,所以我们就着眼于90年代末至21世纪初的几年间吧。
1998年,徐怀钰90年代末期,当滚石唱片持续走下坡路时,只有两位歌手在撑起公司的业绩,一位是男歌手任贤齐,一位就是女歌手徐怀钰。
徐怀钰自1998年出道,一直到2000年间,一直都是很红的一位女歌手,有“平民天后”之称。她的代表作如《我是女生》《向前冲》《叮咚》,还有《分飞》《踏浪》等等,当时哪一首不是火遍大街小巷。
她的出道首张专辑仅在台湾发行便销量破百万,在她之前,仅张惠妹达到过这样的成绩,真正的出道即巅峰。
在以人文气质著称的滚石,推出像徐怀钰这种鬼马精灵青春偶像型的女歌手,算是一种颠覆了;但不得不承认,这种面向市场的妥协,确实拯救了公司的业绩。但这似乎也注定了徐怀钰只是一只短期股,很难带来长尾效益。
自从2001年发行第五张偏成熟风的专辑开始,徐怀钰就表现出明显的后劲不足,再也没有风靡的作品出现了。此后便沉寂六年,于2007年再推出一张走性感风的专辑《Bad Girl》。
但遗憾的是,她再次转型失败,这也成为她到目前为止最后一张专辑。此后不仅没有专辑问世,还跟经纪公司产生纠纷被告上了法庭。她不仅被判赔巨额违约金,还被对方动用行业资源对她进行全面封杀。
一代“平民天后”,就这样消失在了我们的视线之外。
1999年,迪克牛仔在华语乐坛,迪克牛仔是一位很特别的歌手,他40岁才成名,他的嗓音磁性沙哑、粗野阳刚,硬是靠翻唱闯出了一片天。
1998年《咆哮》,1999年《别港》,迪克牛仔一出道就凭借两张翻唱专辑震撼乐坛,《梦醒时分》《爱如潮水》《有多少爱可以重来》……一首首经典歌曲经过他的演绎后,几乎都让你忘记了原唱的存在。尤其是《有多少爱可以重来》,席卷全中国,完全成了他的代表作。
成名后的迪克牛仔,演出的足迹遍布两岸三地,几年内跑遍50多个城市,赢得无数歌迷的共鸣和喜爱。
除了翻唱,迪克牛仔也发表过原唱专辑,比如《三万英尺》《我这个你不爱的人》《忘记我还是忘记他》《爱无罪》等都是他的经典原唱曲目;但大众对他的刻板印象始终还是“翻唱”,以及“歇斯底里的吼叫”。所以慢慢地后面的热度也下来了;他之后推出的作品中,再也没有一首传唱广泛的歌了。
这十多年来,迪克牛仔已基本淡出乐坛,甚少听到他的消息。
2000年,羽泉羽泉在华语乐坛已经奠定了内地第一原创音乐组合的地位,还是《我是歌手》歌王、《中国好歌曲》导师等身份,本不应该出现在本文中,但随着成员之一出事后,这个组合已不可能再出现在我们面前,所以也遗憾地算上吧。
羽泉于1999年末凭首张专辑《最美》横空出世,以百万销量成为内地销量冠军,各种奖项拿到手软。2000年推出第二张专辑《冷酷到底》,再破百万,再夺销量冠军;2001年推出第三张专辑《热爱》,销量依然破百万……
作为内地第一个连续三张专辑均破百万的歌手(组合),羽泉在当时堪称现象级的存在,而且他们是实打实的原创音乐组合,而不是靠偶像的影响力实现的。
出道即巅峰的羽泉,维持了几年巅峰也无可奈何走起了下坡路,无论销量还是歌曲传唱度,都无法再与前几年相比。也不知是他们才华告急,还是因为选秀歌手和网络歌手的崛起,让他们不再那么受欢迎。
眼看羽泉将从之前的唱作天团沦为过气组合,2013年在《我是歌手》夺冠后,开启了他们演艺事业的第二春。此后他们几乎成了导师专业户,从《中国新声代》《最美和声》,到《中国好歌曲》《梦想的声音》……他们坐镇了许多音乐节目,也没人会质疑他们的资格。
本来他们这样也可以混得很风光,20周年巡演也开得如火如荼,可谁知,一条新闻让这一切戛然而止,连巡演最后一战都没完成,一代传奇组合就这样芭比Q了,胡海泉无奈仰天长啸:为什么,为什么,为什么……
2001年,F4与羽泉不同的是,F4是纯粹的偶像组合。2001年,随着台湾偶像剧《流星花园》的热播,F4从戏里走到戏外,以组合形式出道并迅速爆红,真正的出道即巅峰。
虽然四人唱功一般,代表作《流量雨》也只是一首翻唱歌曲,但偶像的力量是巨大的,他们的影响力遍及亚洲乃至全世界。他们还被美国《新闻周刊》报道为“制造亚洲之光的华人使者”。
这种偶像的热度没能维持太久,几年后就不得不面临过气了。组合本身不算正式的组合,四人之间也不算很好的朋友,各自的业务能力也没跟上……种种内部因素决定了,他们唯一能依靠的只有偶像剧带来的热度,当热度不再后,那么组合解散就是注定的结果。
组合解散后,四人单飞多年都成绩平平,唯一剩下的,是他们曾在我们的青春里留下的一抹绚丽回忆。这么多年来,他们仅仅在某晚会公开合体过一次,甚至还有一次“假合体”,也是令人唏嘘。
2002年,阿杜
20年前的华语乐坛,一个从工地走出来的汉子,如平地一声雷,一夜间风靡大江南北。他唱着“我应该在车底,不应该在车里”的苦情歌,沧桑沙哑的嗓音,击中了每个人的心……
他是阿杜。他火了,现象级的火,火的还不止一首歌,首张专辑《天黑》中几乎首首都是主打歌。阿杜的火,甚至带火了“内地同款噪音”的杨坤。
可是20年过去后,阿杜在哪呢?
他没有退出歌坛,但他确实已经从大众视野中消失多年了。偶尔网上有消息提到他,都是一遍又一遍地重复他当年爆红后得抑郁症的故事。
阿杜出道即巅峰,然后第二张专辑热度直接打个三折,再到第三张专辑就只能打个0.5折了,再往后就已经过气了,这时候阿杜也陷入了心理的低谷期。后来虽然渐渐走出了低谷,但是事业却一直没有回春的迹象。
相信绝大部分人对阿杜的记忆还停留在2002年,脑海里的歌也只有当时的《天黑》《他一定很爱你》《离别》和《撕夜》等,至于后来他签约了什么公司,唱了什么歌,就没几个人关注了。
之所以阿杜的演艺事业呈现过山车式的下滑,其实也不难理解。阿杜除了一把沧桑沙哑的嗓子,其他各方面都不适合在娱乐圈当一名艺人,包括心理适应和人际关系处理能力,包括作为歌手的音乐底蕴和创作能力等等。公司可以在出道时包装捧红你,但要走得长远,还得靠自己。
2004年,刀郎2004年,又有一个歌手一夜爆红了,而且这个歌手比阿杜还神奇,阿杜毕竟依靠着大公司的资源,而这位歌手,据说是在没有任何宣传的情况下,首张专辑就奇迹般地火遍了中国。
这就是刀郎。那时候走到哪里都听到播放《2002年的第一场雪》《冲动的惩罚》和《情人》几首歌,旋律朗朗上口,节奏突出,歌词直白,加上刀郎那未经修饰的独特嗓音,似一阵从漠北刮来的龙卷风,闻者无不中招。
“刀郎现象”在中国几乎绝无仅有,也无可复制。记得当时在他之后,马上出来了好几个李鬼版刀郎,但也就蹭蹭热度罢了。别说别人复制不了刀郎,就是刀郎本人,也无法再现首张专辑的奇迹。
第二张专辑《喀什噶尔胡杨》,不仅请到李宗盛当制作人,大圣公司在专辑发行上更是谍战片似的煞费心血,他们信心满满,扬言要实现正版销量保底520万张、力争破1000万张,再创亚洲销量神话。
但结果却结结实实地打了公司的脸,相比第一场雪,新专辑销售情况似从山顶一下跌到了山脚。除了刚上市的时候火了一把,随后迅速降温,同期销售竟然还远不如已经卖了一年的第一场雪。这可真是“有心栽花花不发,无心插柳柳成荫”。
不知道是因为后续作品在商业上的大幅滑坡,还是刀郎这个人也低调如阿杜一样,适应不了在娱乐圈突然爆红的状态,反正刀郎在随后几年内迅速神隐。除了为推荐徒弟云朵而偶尔露面以外,他基本淡出了公众视线,无论歌迷千呼万唤,他也极少再出来。
无论是徐怀钰、迪克牛仔,还是F4、阿杜和刀郎,我们发现,华语乐坛史上每一次现象级的歌手成功案例,虽然有深层原因,却都没有“成功密码”可言。在巅峰过后,无论你是沿袭原本模式还是有意做出改变,基本99%都不会有第二次奇迹发生。甚至可以这样说,你爆红时有多猛,往往消失得就有多快。
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