达芬奇：除了画家、数学、机械工程等全才的身份外，还是一个严重的拖延症患者、完美主义者，敢正大光明的鸽甲方爸爸。
为啥这么说呢？因为他经常完不成甲方爸爸委托给他的工作，一幅画常常画了前半部分，后半部分就没画了，也不管甲方爸爸咋催。此外，他觉得他的作品啥时候完成得由他说了算，就算他画完了，但是觉得不满意，也不会把作品交给甲方爸爸……
在技法上，创造了“渐隐法”，简单地说是柔和的过渡，模糊不清的轮廓和柔和的色彩就能使一个形体逐渐融入另一个形体中。在今天我们看起来似乎理所当然的事情，因为就算一个没接触过画画的女生或男生，其在化妆上的过渡技巧也是相当精湛的，可是在那个时代大家还是倾向于清晰的轮廓线
达芬奇的作品 我们耳熟能详的很多
看看这张他的作品集，你能认出多少？
最后的晚餐跟蒙娜丽莎使我们非常熟悉的，熟悉到我们都几乎没耐心看了
从构图来看，他以耶稣为中心，把十二个门徒自然地分为3人一组的四组群像，群像之间又不是独立的，而是通过使徒交错的手自然地衔接、通过相互的姿势和动作连接在一起，做到变化又统一；这种轻松自然的平衡与和谐其实是哥特式绘画所具有的风格
从透视来看：使用了一点透视（绿色线条部分），延伸了画面的空间感。《最后的晚餐》画在圣玛利亚慈悲修道院的餐厅墙壁上，看全景图就能感受到空间延伸的效果
从人物的动作与表情来看，人物的神态表情刻画第特别精微，从他为《最后的晚餐》的素描人物草稿就能看得出来。据说，当时大部分画家都画的是湿壁画（在石灰还是湿的时候涂上颜料），由于湿壁画干的很快，达芬奇为求完美精确 就画的比较慢，为此使用的是蛋彩画，也就是用鸡蛋清来来调和
关于蒙娜丽莎我们也是熟得不能再熟了
使用了三角形构图的方法，值得一提的是左右不太对称，特别是背景左右两边的高度不一致，左边的地平线似乎比右边的低一些，这样当我们看左边画面时，就会觉得人物比在右边画面时高
我们常说神秘的微笑，就是因为他创造了渐隐法——使用模糊不清的轮廓和柔和的色彩，是一个形体逐渐融入到另一个形体中。都说人的表情主要是由嘴唇和眼睛展现，鼻子一般没啥影响，可以明显第看到达芬奇在嘴角、眼睛都使用了渐隐法
渐隐法简单地说就是柔和的过渡，今天的我们不难理解，就像透视一样，根本不用刻意的去学，就知道在画面中如何注意透视，在那个时期却是一个创新的举措，可以通过对比波提切利和杨凡艾克的头像来看，线条轮廓都是比较清晰明确的
但是在达芬奇的笔下，就能发现柔和的过渡、模糊的轮廓
达芬奇还有另一个名作岩间圣母，这一共有两幅，两只之间的构图、人物动作都极其相似，只是细微的差别和颜色的不同，构图跟蒙娜丽莎一样 三角形构图，也叫金字塔构图，这一举措真的是为后世金字塔构图奠定了基础
达芬奇画下的人体都有一种特点——柔美，比如下图右边的男生也像女生一样，传言说可能跟他是同性恋有关系
这一点跟米开朗基罗很不同 米开朗基罗的人体 那是结实的肌肉
未完待续 ······
资料参考：《外国美术简史》
《艺术发展史》贡布里希
,
