折子戏 吴越 - 希望.爱
一曲《折子戏》，
歌词凄婉动人，歌声更是感人动听。
听着，就仿佛身陷其中。
凤冠霞衣，粉妆眉目，
大红幔布扯开一出折子戏，
让我想起了家乡的木偶戏......
据《龙岩地区志》记载，闽西木偶戏旧称“傀儡戏”，建国初正名为“闽西木偶戏”，属提线木偶。明初由浙江传入上杭，后扩至闽西各地，远及江西修水，湖南平江，台湾和海南岛，至今已有500多年历史。
相传，南宋理宗宝佑二年（1254），家居浙江杭州的梁忠来上杭经商，后娶上杭城关郭氏女为妻，定居于上杭城关东门，成为上杭梁姓始祖。上杭梁氏六世于元朝天历年间（1328~1330）迁到白砂水竹洋定居。客家人有回原籍祭祖认亲的习俗，上杭梁氏七世（永竹洋二世）梁缘春在回杭州祭祖时拜师学习高腔傀儡戏，以随行香火带回戏神“田公祖师“。
高腔木偶戏在上杭城乡广泛流传，光绪年间，全县知名戏班就有120多个，单水竹洋所在的大金村就有高腔班13个，乱弹班19个，同时也迅向毗邻地区和省外传播。
至今，在上杭白砂镇大金村的水竹洋，仍保留着供奉木偶戏戏神的“田公堂”。小小的戏神庙宇，见证了上杭傀儡戏曾经的辉煌。
说到傀儡戏，不得不提这些木偶。它们是用木头雕刻成人形，差不多半米高。木偶的每一个关节都是活动的，活动关节处都牵着一根线，以供演戏人在台上操纵木偶的一举一动。
木偶们大多穿着红红绿绿的戏服，很多男木偶还有很长的胡须，面容或清秀或妩媚或狰狞，依着剧情而设计。
这些蜷曲在灰扑扑布口袋里的木偶，一旦在艺人的手里摆弄起来，身板就硬朗了，手足就舞动了，头脸上尽镀着太阳的金辉。
“方寸木偶雕出人生百态，几根丝线扯来悲欢离合”。数百年来，一代一代的傀儡艺人，在长期的表演实践中不断创新，在提线技巧上提炼出了：“走四台角、打四台角、整冠拍衣、撩袍端带”等整套表演程式。
他们用十几根线巧妙牵动，把没有生命的木偶演“活”。
给傀儡戏伴奏的，是老辈的乐队团。音色甜美圆润，演唱细腻。那古老的乐器在老艺人的手中，总能奏起美妙的旋律。
其实，傀儡戏还有一种叫法是“吊傀儡”。
小时候，在家乡常常可以看到木偶戏，村里有什么红白喜事或农历节日时都有人会请木偶戏班前来演出。
那个时候，只要是听说哪里有吊傀儡，那高兴劲儿不亚于有肉吃，吃过晚饭早早地就邀上小伙伴带上板凳去占位子，要是去迟了只能在后排听听声音，其实啥也没听懂，啥也没看清，但那份童真和热情，是再也找不回的记忆。
而如今，一批年轻的木偶艺人已开始慢慢成长。对于老艺人来说，能让咱上杭的千年古技不失传，是最大的愿望。
“方寸木雕得形容酷俏，装成生旦丑净，莫管它真真弄假；数条线扯得非常活泼，演出悲欢离合，看到底出出传神。”这副贴在戏台两侧的楹联，道出了上杭傀儡戏的艺术真谛。作为一个上杭人，小编希望，咱上杭的傀儡戏能够继续发扬光大，让更多的爱上它。
你脱下凤冠霞衣
我将油彩擦去
大红幔布闭上了一出折子戏
文字综合：何小茧/闺女/露老邪/开心一刻
图片来源上杭论坛&上杭摄协
编辑：麦芽糖
,
