电影《猜火车/迷幻列车Trainspotting》(1996)英国蓝光版封套
《猜火车/迷幻列车Trainspotting》(1996)是丹尼·博伊尔Danny Boyle的一部带有写实性质的电影，它带给观众的感觉是震撼的，那里面表现的青少年的生活方式是惊世骇俗的，其间所反映出的社会问题如吸毒、暴力、滥交、抢劫等都值得人们深思。
这部电影仅用了49天就拍摄完成其对青年心理选择的解读，从中，观者也在似曾相识里不断检阅与剖析自己的内心灵魂。青春，于每个人都来得短暂却真实而深刻。
《猜火车》是一部成本为250万美金的小制作影片。《猜火车》描述了苏格兰爱丁堡一群吸毒青年垃圾式的生活现状，其冷静的喻讽口吻，真实的叙述态度，贯穿始终的黑色幽默感及充满现代感的声画处理使之成为另类影片中的经典。
影片对吸食海洛因而产生的快感进行了极为细致的描述，同时片中所充斥的堕落情绪及所表现出的价值观和自我意识引起了社会的极大关注和争论，因而影片一出炉便成为舆论的焦点。
《猜火车》被誉为一部经典的另类影片，不仅仅在于它所反映的是另类人群的生活，更在于那些超常规的拍摄手法。在这部片子中，导演丹尼·博伊尔将另类的人群界定为一群吸毒的年轻人。在反映另类生活的作品中，瘾君子们的生活是一个极其重要的领域。
无疑的，毒品是可怕的，贩毒者是可耻的，但吸毒人却是可怜的。对于可怕与可耻，无须多言，但那可怜的吸毒者中间是否还隐藏着什么，丹尼·博伊尔向我们所揭示的便是这隐藏在可怜背后的精神寄托。
电影《猜火车/迷幻列车Trainspotting》(1996)在宣传期间，导演丹尼·博伊尔Danny Boyle(左)和主演伊万·麦克格雷格Ewan McGregor
“猜火车”本是一种游戏，指无所事事的人在火车经过的地方，即兴打赌猜测下一班火车经过的时刻和目的地，借此打发时间。影片以此为名意义深远，当火车狂啸过站时，不知要将主人公们的命运载往何方。
影片呈现给观众的是苏格兰爱丁堡文化的一个最真实的面貌，青少年们或许会在其中获得共鸣，并能从中确定自己存在的位置。影片所反映的社会现实，以及它所流露出的冷漠、无政府状态、非主流群落对主流社会的抵制与反抗，给了在常态社会中生活的人们极强的冲击。
电影《猜火车/迷幻列车Trainspotting》(1996)剧照
《猜火车》的蓝光封套上有这样一段话：“《猜火车》就是那种要么让你喜欢得要死，要么让你郁闷得咬牙的东西。据说对于这部影片，从来没有什么中间派的存在，就像影片的第一句台词的第一个词：选择。这完全是个主观的过程，一如你对他的感受。
首先来谈一下情节，《猜火车》中赤裸裸地进行了大量关于吸毒的描写，在这里吸毒的细节描写是必须的，这道理就像战争片一样，只有向人们揭露战争的丑恶，人们才会珍惜和平，远离战争。只有刻画出毒品狰狞的面口，人们才会对毒品有真正的认识，远离毒品。《猜火车》没有无谓的道德说教，多一点真实，直面丑恶......回到电影中，雷顿(伊万·麦克格雷格Ewan McGregor饰演)在讲述自己的故事，实际上就是讲述人生的选择。开头雷顿的一段独白：
电影《猜火车/迷幻列车Trainspotting》(1996)剧照
“选择生活，选择工作，选择职业，选择家庭。选择一个大电视。选择洗衣机，汽车，镭射唱机，电动开罐机。选择健康，低卡里路，低糖。选择固定利率房贷。选择起点，选择朋友，选择运动服和皮箱。选择一套他妈的三件套西装……选择DIY，在一个星期天早上，搞不清自己是谁。选择在沙发上看无聊透顶的节目，往口里塞垃圾食物。选择腐朽，由你精子造出取代你的自私小鬼，可以说是最无耻的事了。选择你的未来，你的生活。但我干嘛要做？我选择不要生活，我选择其他。理由呢？没有理由。只要有海洛因，还要什么理由？” 在沉沦与积极之间，迷茫的雷顿选择了沉沦。
电影《猜火车/迷幻列车Trainspotting》(1996)美国蓝光版封套
雷顿住在苏格兰的爱丁堡，他同3个朋友住在一起，他们是自负的西蒙(约翰·李·米勒Jonny Lee Miller饰)，绰号“病孩”；傻乎乎但挺可爱，人称“土豆”的丹尼尔；还有一个叫爱丽森的少女，她小小的女儿多恩是她和这３人当中的一个所生，但他们谁也搞不清到底谁是这孩子的父亲。
同他们经常往来的朋友还有汤米(凯文·麦克基德Kevin McKidd饰)和贝格比(罗伯特·卡莱尔Robert Carlyle饰)：汤米是个活泼健康的小伙子，他不吸毒，正在和丽兹热恋；贝格比则是一个有精神障碍病的暴力狂。
电影《猜火车/迷幻列车Trainspotting》(1996)剧照
有人说《猜火车》就像一个发霉的面包，让人心里发毛、恶心……其实《猜火车》用颓废来形容还是不够的，因为里面还有对现实的厌恶与对未来的不确定和逃避。《猜火车》里是另一个世界，在那里只有沉沦，而只有沉沦没有希望的世界是不真实的。
总之，如果你坚持带着传统礼教的心态或无聊地抱了一堆零食去看这部电影，那么你一定会在半场就愤而离席。如果你想去看看所谓朋克文化所谓颓废主义，那么《猜火车》就变成一部好玩的电影了。它的确是特别的，带着反叛。
影片另一处超现实主义的运用是雷顿戒毒时出现的臆想，无人照料下凄惨死去的婴孩追魂似的向他爬来，爬行不已，无限逼近；无限逼近矛盾抗争的内心，而拷问就如此真切地在马克心底的最深处震颤，歇斯底里地叫喊挣扎，毒品的依赖在无助之后得以崩溃，内心却得以坚定而勇敢。如此，便不难理解影片最后雷顿以欺骗朋友的方式挥别过往的沉沦生活，释然微笑。
《猜火车》没有完整的主线故事。通过他们这段生活，可以让人们了解这帮沉醉于毒品的年轻人中对于生活、爱情、亲情、友情的想法，以及他们的价值观。影片通过各种虚幻的手法，展示了戒毒所带来的那种痛苦。
电影主要刻画的是男主角的心理转变。就像片中男主角最后说的几句话一样：他就是一个坏小子！每一个阶段他都有着自己的最后一次，戒毒有最后一次，吸毒有最后一次，偷朋友的钱也是最后一次。这真的是最后一次吗？谁知道呢。除了男主角，电影刻画的其他人物也代表了英国社会当时的一个人群，滥交的未婚妈妈、暴怒的流氓、无所事事的混混、开放的女高中生等等。
继20世纪70年代的“愤怒青年”之后，世纪末的英国、欧洲乃至全世界再次出现了年轻一代的精神塌陷，《猜火车》即为表现这种题材的代表影片，它被视为“1996年最令青少年感动，甚至让放浪形骸、孤苦无依的那一部分痛哭流涕的一部电影”，较之他们的前辈，当今的迷途青年们更为颓废，从某种意义上来说也更为理性。
电影《猜火车/迷幻列车Trainspotting》(1996)首映式，从左至右：丹尼·博伊尔Danny Boyle凯莉·麦克唐纳 Kelly Macdonald凯文·麦克基 Kevin McKidd艾文·布莱纳Ewen Bremner罗伯特·卡莱尔Robert Carlyle约翰尼·李·米勒Jonny Lee Miller伊万·麦克格雷格Ewan McGregor
他们天良未泯，但却自甘堕落。在《猜火车》中，雷顿的伙伴在空寂无声的铁道边大喊着：“苏格兰，苏格兰，这是全世界最丑陋的地方。”其他人则对他大肆嘲笑——这就是后现代的“愤怒青年”们，他们在梦魇般的生活中自我放逐，不再树立任何意义上的精神之父。
青春的躁动不安就像装在盒子中的火柴，只有倒出来，散乱在地上，获得最低的熵值，才趋于最稳定的状态。青春不是借口，当青春即逝，责任不觉间占据内心的高点，选择必须郑重面对，新生便如此开始。选择重新面对规则的一切，做一支安分守己的火柴。
人常常会站在十字路口上，外界的一切逼使我们作出选择，我们会有迷茫的时候，我们也许会像雷顿一样沉沦，只是他的方式比我们极端罢了。沉沦是逃避现实的好办法，但沉沦只是一种用以自我麻醉的精神鸦片，短暂的迷糊过去，当醒觉的一天到来，我们会恍然大悟的发现自己的无知，懊悔当初愚蠢的选择。
电影最后以雷顿的独白结束，主题首尾呼应，雷顿找到了心灵的救赎，他选择了改过自身，选择了生活。的确，生活才是我们真正所需的：工作，职业，家庭，他妈的大电视，洗衣机，汽车，镭射唱机，电动开罐机......生活才能真正做到自我价值的最大实现。
青春如同一场烟火，不管以何种方式绚烂，都是转瞬即逝的。曾经，指尖热烈而又激昂的燃烧召唤我们奔赴新的生命，可是当激情冷却，当思绪沉淀，伫立岁月的湖畔凝视水中另一个自己，有多少悔意在萌生？
雷顿作为主角，不可避免地被安排成浪子回头的形象，他在一次次目睹或亲历的悲剧冲击后告别过去，一场淋漓尽致的痛苦，他的青春以弃暗投明的方式结束。
电影《猜火车/迷幻列车Trainspotting》(1996)所有工作人员在外景地合影，一群大叔们创作了一部年轻人爱看的故事出来
《猜火车》的世界里本就没有什么明媚阳光，只有对平淡琐碎的嚣张挣扎，只有对缥缈快感的变态追求，只有对肮脏生活的自我放逐。这是关于青春的真实，导演丹尼·博伊尔以近乎残忍的冷锐，直白地把镜头拉在观者的面前：颓废，然后接着颓废。片中的生活你也许从没有舔尝过，但未必你从没有想过纵容，没有想过嘲讽成年世故的规则，至少在你的潜意识里，谁也逃不脱青春的躁闷与叛逆。
挥霍，因为年华固有的绚烂，挥霍显得没有一丝遗憾；而只有内心深处明晰身陷泥淖却难以抽身的痛楚，没有多少躁动的荷尔蒙可以重来，又有多少青春可以无所谓地放浪形骸却不作思考，“人不轻狂枉少年”，麻木地自我解嘲似的笑着，流下没有温度的眼泪。人生不过如此。
电影《猜火车/迷幻列车Trainspotting》(1996)澳大利亚蓝光版封套
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